Atvēršana
Lai izmantotu prezentāciju priekšskatījumus, izveidojiet Google kontu un piesakieties tajā: https://accounts.google.com
Slaidu paraksti:
Baroka stils Baroks nozīmē "dīvaini" un "dīvaini". Barokā tika atzīmēts: - apjomu un telpas sarežģītība, dažādu ģeometrisku formu savstarpējā krustošanās, - sarežģītu līklīniju formu pārsvars ēku plānu un fasāžu noteikšanā, - izliekto un ieliekto līniju mija un plaknes - tēlniecības un arhitektūras un dekoratīvo motīvu aktīva izmantošana; - nevienmērīgs arhitektūras līdzekļu sadalījums; - bagātīgas chiaroscuro spēles radīšana, krāsu kontrasti - arhitektūras masu dinamisms.
Frančesko Bartolomeo Rastrelli Frančesko Bartolomeo Rastrelli dzimis 1700. gadā Parīzē. Viņa tēvs Bartolomeo Karlo Rastrelli, arhitekts un tēlnieks, 1715. gadā pēc Pētera I uzaicinājuma ar ģimeni pārcēlās uz dzīvi Krievijā.
1748. gadā ķeizariene Elizabete izdeva dekrētu sākt Smolnijas klostera celtniecību un uzticēja to Rastrelli. Celtniecība sākās 1749. gadā, 1751. gadā Septiņu gadu kara dēļ projekts bija jāpārtrauc. Smoļnijas klosteris
Itāļu baroka šedevri. Lorenco Bernīni Itālijas barokam raksturīgās iezīmes visspilgtāk iemiesojās divu arhitektu darbā, kuri arhitektūras attīstībā radīja veselu laikmetu - Frančesko Boromīni un Lorenco Bernīni. Radot izliektas, lieces virsmas un dīvainas ģeometriskas kombinācijas, Frančesko Borromīni nebija līdzvērtīgu. Sant'Agnese baznīca Piazza Navona Romā ir viens no labākajiem arhitekta darbiem. Baznīcas gludi izliekto fasādi rotā majestātisks kupols, kas novietots uz augstas bungas. Baznīcas sienas it kā izšķīst chiaroscuro spēlē, dzegas un atverēs. Frančesko Barromīni. Sant'Agnese baznīca. 1653. gada Roma.
Borromini, ja iespējams, izvairās no taisnām līnijām – vertikālām vai horizontālām, kā arī taisniem leņķiem. Priekšroka tiek dota Frančesko Borromīni San Carlo alle Cuatro Fontane baznīcas (1634-67, Sant'Ivo, 1642-60, Romā) sarežģītajiem izliektajiem plāniem.
Ne mazāk efektīgs ir katedrāles interjers, kas izceļas ar apmetuma dekorāciju izsmalcinātību, daudzkrāsainām dekoratīvām gleznām un krāsainām marmora kolonnām. Frančesko Borromīni. San Carlo alle Cuatro Fontane baznīca (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, Romā).
Frančesko Boromini baznīca San Carlo alle Cuatro Fontane, (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, Romā). Fragments, fasāde.
Lorenco Bernīni. Roma. Neptūna strūklaka Navona laukumā.
Stroganova pils 1742. gadā to iegādājās barons Sergejs Grigorjevičs Stroganovs. Par savu naudu viņš uzbūvēja divstāvu māju. Pils celtniecība tika veikta ātrā tempā. Jau 1753. gada 15. decembrī šeit notika ielīgošanas balle, kurā piedalījās pati ķeizariene Elizaveta Petrovna.
Ziemas pils
Ziemas pils
Katrīnas pils
Lielā Pēterhofas pils
Lauvas kaskāde Pēterhofa
Strūklakas-krekeri Pēterhofa
1718. gadā Domeniko Trecini uzvarēja pirmajā arhitektūras konkursā Krievijā par ēkas celtniecību. Šī struktūra ir Divpadsmit koledžu ēka - pirmā akmens valdības ēka Sanktpēterburgā. Domenico Andrea Trezzini Divpadsmit koledžu ēka
Domeniko Andrea Trecini Pētera I vasaras pils
Maskavas baroka “brīnišķīgais raksts” Krievijai bija ārkārtīgi raksturīga vēlme pēc pompas un bagātības arhitektūras konstrukciju ārējā apdare. “Brīnišķīgs raksts” kļuva par 17. gadsimta beigu – 18. gadsimta sākuma krievu arhitektūras vadmotīvu. Šī laika arhitektūru raksturo nacionālo tradīciju, īpaši koka arhitektūras, apvienojums ar labākajiem Rietumeiropas baroka sasniegumiem. Spilgtākās un oriģinālākās krievu baroka iezīmes parādījās tā sauktajā Nariškina jeb Maskavas stilā. Savu nosaukumu tas ieguva, pateicoties būvniecības pasūtītājiem, kuru vidū bija Pētera I radinieki Nariškini. Pēc viņu iniciatīvas Maskavā tika uzceltas daudzas skaistas un elegantas ēkas - pilis, baznīcas, lapenes un parku paviljoni.
Pie unikālajām Maskavas baroka stila ēkām pieder Ņikitņiku Trīsvienības baznīca, kas celta pēc Jaroslavļas dzimtā tirgotāja Grigorija Ņikitņikova pasūtījuma. Templis, kas atrodas augstā kalnā pilsētas centrā, dominēja apkārtējās ēkās, izceļoties ar savu silueta sarežģītību. Pilsētnieku uzmanību piesaistīja fasāžu spilgtās krāsas, baltā akmens un ķieģeļu dekora bagātīgā plastika, daudzkrāsainas flīzes, kopā ar gleznaino kompozīcijas asimetriju. Trīsvienības baznīca Ņikitņikos. 1631-1634 Maskava.
Zīmes Dievmātes baznīca Dubrovicos. 1690-1704. Maskava.
Nikolaja baznīca Hamovņikos. XVII gadsimts Maskava.
V. V. Rastrelli arhitektūras darbi 18. gadsimta vidū baroka māksla Krievijā sasniedza savu kulmināciju. Attīstot labākās nacionālās tradīcijas, arhitekti arvien vairāk pievērsās Eiropas mākslas mantojumam. Sulīgā baroka arhitektūra izplatījās visā Krievijā. Visspilgtākie arhitektūras darbi bija koncentrēti jaunajā Krievijas valsts galvaspilsētā - Sanktpēterburgā. Ievērojamu ieguldījumu nacionālās arhitektūras attīstībā sniedza Bartolomejs Varfolomejevičs (Bartolomeo Francesco) Rastrelli (1700-1771), tēlnieka B.K.Rastrelli dēls, dzimis Francijā. Ieguvis izglītību ārzemēs, viņš strādāja tikai Krievijā, kas kļuva par viņa otro dzimteni. Viss, ko viņš uzcēla Krievijā, izraisīja viņa laikabiedru apbrīnu un entuziasma novērtējumu. Dzejnieks A.D.Kantemirs (1708-1744) par izcilā arhitekta darbiem rakstīja: “Grāfs Rastrelli... prasmīgs arhitekts. Viņa jauninājumi apdarē ir krāšņi, viņa ēkas izskats ir lielisks, vārdu sakot, acs var priecāties par to, ko viņš uzcēla.
Labākie Rastrelli darbi ir Svētā Andreja baznīca Kijevā, pilis Sanktpēterburgas priekšpilsētās - Pēterhofā un Carskoje Selo, Stroganova un Voroncova pilis, Smoļnija klostera katedrāle un Ziemas pils Sanktpēterburgā. V.V.Rastrelli. Andreja baznīca. 1749-1759 Kijeva.
V.V.Rastrelli. Vēstnieka kāpnes Ziemas pilī. 1754.-1762 Sanktpēterburga. Galvenā ieeja atradās ziemeļu ēkā: pie tās svinīgi piebrauca ķeizarienes un viņas viesu karietes. Caur milzīgu galeriju viņi uzkāpa žilbinoši skaistajās Vēstnieka kāpnēs, no kuras augšējās platformas pavērās ieeja pils valsts telpās.
V.V.Rastrelli. Katrīnas pils. (Galvenā ieeja).
V.V.Rastrelli. Katrīnas pils. (fasāde)
Nobeigums Baroka stils pauda progresīvas idejas par pasaules vienotību, bezgalību un daudzveidību, par tās sarežģītību, mainīgumu, pastāvīgu kustību; Baroks atspoguļoja interesi par dabas elementiem, vidi un cilvēka vidi, ko sāka uztvert kā daļu no pasaules. Cilvēks baroka mākslā parādās kā sarežģīta, daudzšķautņaina personība ar savu pieredzes pasauli, kas iesaistīta dramatiskos konfliktos. Baroka mākslu raksturo nožēlojama attēlu pacilātība, to spraigums, dinamisms, kaislība, drosmīgi mēroga, krāsu, gaismas un ēnu kontrasti, realitātes un fantāzijas apvienojums, vēlme sapludināt dažādas mākslas vienotā ansamblī, kas pārsteidz iztēli. .
1. slaids
Baroks
2. slaids
Baroks (itāļu baroks, burtiski - dīvains, dīvains), viens no dominējošajiem stiliem Eiropas un Latīņamerikas arhitektūrā un mākslā 16. gadsimta beigās - 18. gadsimta vidū. Baroks bija saistīts ar cēlu-baznīcu kultūru absolūtisma ziedu laikos. Tas tika aicināts cildināt baznīcas un laicīgās aristokrātijas spēku un tiecās uz ceremoniālu svinīgumu un pompu.
Baroks plaši izplatījās Flandrijā (slaveni baroka pārstāvji Flandrijā - P. P. Rubens, F. Snaiders, J. Jordēns, A. van Diks), Spānijā, Portugālē, Vācijas dienvidos, Austrijā, Čehijā, Slovākijā, Horvātijā, g. Rietumukrainā, Lietuvā. Francijā baroks saplūda ar klasicismu vienotā sulīgā stilā.
3. slaids
Jaunavas Marijas kronēšana, 1595-1598
Baroka mākslas tradīciju aizsākumi glezniecībā ir divi lieliski itāļu mākslinieki - Karavadžo un Annibale Karači, kuri nozīmīgākos darbus radīja 16. gadsimta pēdējā desmitgadē - 17. gadsimta pirmajā desmitgadē. 16. gadsimta beigu itāļu glezniecību raksturo nedabiskums un stilistiskā nenoteiktība. Karavadžo un Karači ar savu mākslu atjaunoja tās integritāti un izteiksmīgumu.
4. slaids
Viens no dominējošajiem stiliem Eiropas arhitektūrā un mākslā no 16. gadsimta beigām līdz 18. gadsimta vidum, baroks nostiprinājās intensīvas nāciju un nacionālo valstu (galvenokārt absolūto monarhiju) veidošanās laikmetā. Baroks iemiesoja jaunas idejas par pasaules vienotību, neierobežotību un daudzveidību, par tās dramatisko sarežģītību un mūžīgo interesi par reālo vidi, par cilvēku apkārt esošajiem dabas elementiem, baroks nomainīja humānisma mākslas kultūru
5. slaids
Karavadžo Mikelandželo (1573-1610), itāļu gleznotājs. Mācījies Milānā (1584-1588); strādāja Romā (līdz 1606. gadam), Neapolē (1607. un 1609. – 1610.), Maltas un Sicīlijas salās (1608. – 1609.). Karavadžo, kurš nepiederēja konkrētai mākslas skolai, jau savos agrīnajos darbos pretstatīja modeles individuālo ekspresivitāti, vienkāršus ikdienas motīvus (“Mazais slimais baks”, “Jauneklis ar augļu grozu” - abi Borgēzes galerijā , Roma) ar tēlu idealizāciju un manierisma un akadēmisma mākslai raksturīgo sižeta alegorisko interpretāciju.
6. slaids
Reni Gvido (1575. gada 4. novembris, Boloņa — 1642. gada 18. augusts, turpat), itāļu gleznotājs, baroka meistars. Reni bija Boloņas Mākslas akadēmijas absolvents, tās glezniecības tradīciju un pedagoģiskās sistēmas ceļvedis un mantinieks. Viņš tieši mācījās pie Annibale Carracci un, tāpat kā viņš, bija senatnes un Rafaela cienītājs.
7. slaids
Baroks iemiesoja jaunas idejas par pasaules vienotību, neierobežotību un daudzveidību, par tās dramatisko sarežģītību un mūžīgo mainīgumu; viņa estētika tika balstīta uz cilvēka un pasaules, ideālu un juteklisko principu, saprāta un iracionālisma sadursmi.
8. slaids
Baroka mākslu raksturo varenība, krāšņums un dinamika, patētiska pacilātība, sajūtu intensitāte, aizraušanās ar iespaidīgu skatienu, iluzorā un reālā apvienojums, spēcīgi kontrasti mēroga un ritma, materiālu un faktūru, gaismas un ēnas.
9. slaids
Baroka mākslu raksturo ārējo efektu un elementu pārpilnība. Attēlā redzamās figūras un to grupas attēlotas svinīgi, viņu sejas izteiksmes ir jutekliskas. 17. gadsimtā glezniecība ieņēma īpašu vietu mākslā. Baroka laikmets paplašināja attēloto priekšmetu klāstu un bagātināja šo mākslas jomu ar jauniem žanriem. Māksliniekiem patika siltie toņi un maigas krāsu pārejas, viņus piesaistīja gaismas un ēnu spēle, gaismas un tumsas kontrasti, lielu uzmanību pievērsa materiālistiskiem tēliem.
10. slaids
Barokam raksturīgākās iezīmes - spilgts puķīgums un dinamisms - atbilda jaunspēcīgās Romas katoļu baznīcas pašapziņai un aplombitātei. Ārpus Itālijas baroka stila dziļākās saknes bija katoļu valstīs, un, piemēram, Lielbritānijā tā ietekme bija niecīga.
11. slaids
Baroka māksla attīstījās un uzplauka Itālijā, kur strādāja lielākais arhitekts un tēlnieks L. Bernīni, gleznotājs, demokrātiskā reālisma vadītājs Karavadžo, akadēmisma piekritēji, brāļi Karači u.c.
"Susanna un vecākie" 1647
12. slaids
Šī perioda vizuālajā mākslā dominēja priekšmeti, kuru pamatā bija dramatisks konflikts - reliģisks, mitoloģisks vai alegorisks raksturs.
13. slaids
Cilvēks baroka mākslā parādās kā daudzšķautņaina personība ar sarežģītu iekšējo pasauli, iesaistīta vides ciklā un konfliktos.
14. slaids
Interjera dekorēšanai tiek veidoti svinīgie portreti.
15. slaids
"Samsona apžilbināšana" 1636
16. slaids
"Naktssardze" 1642 Rijks muzejs, Amsterdama
17. slaids
"Danae" 1636 Ermitāža, Sanktpēterburga
18. slaids
19. slaids
"Belšacara triumfs" 1635
20. slaids
21. slaids
Marija Magdalēna Labi. 1600
22. slaids
Svētais Hieronīms un eņģelis 1635. gads
23. slaids
Eiropas izvarošana 1630-1640
24. slaids
Baroka arhitektūra
25. slaids
Karlo Madernas Svētās Suzannas baznīca, Roma
Baroka arhitektūrai (L. Bernini, F. Borromini Itālijā, B. F. Rastrelli Krievijā) raksturīgs telpiskais vēriens, vienotība un sarežģītu, parasti izliektu formu plūstamība. Nereti ir liela izmēra kolonādes, skulptūru pārbagātība fasādēs un iekštelpās, volūtas, liels skaits breketes, arkveida fasādes ar stiprinājumu vidū, rustikētas kolonnas un pilastri. Kupoliem ir sarežģītas formas, bieži vien daudzstāvu formas, piemēram, Romas Sv. Pētera katedrāles kupoliem. Raksturīgās baroka detaļas - telamons (Atlas), kariatīds, maskarons.
Baroka kvintesence, iespaidīga glezniecības, tēlniecības un arhitektūras saplūšana, tiek uzskatīta par Koranaro kapelu Santa Maria della Vittoria baznīcā (1645-1652).
26. slaids
Krievijā baroka mākslas attīstība, kas atspoguļoja aristokrātiskās absolūtās monarhijas izaugsmi un nostiprināšanos, aizsākās 18. gadsimta 1. pusē. Baroka stils Krievijā bija brīvs no eksaltācijas un mistikas (kas raksturīgs katoļu valstu mākslai), un tam bija vairākas nacionālās iezīmes. Krievu baroka arhitektūra, kas sasniedza majestātiskus mērogus Sanktpēterburgas, Pēterhofas (Petrodvorecas), Carskoje Selo (Puškina) uc pilsētas un muižu ansambļos, izceļas ar ēku un arhitektūras kompleksu kompozīcijas svinīgu skaidrību un integritāti. (arhitekti M. G. Zemcovs, V. V. . Rastrelli, D. V. Uhtomskis); Tēlotājmāksla pievērsās laicīgām, sociālām tēmām, attīstījās portrets (B. K. Rastrelli u.c. skulptūras Baroka laikmets visur iezīmējās ar monumentālās mākslas un dekoratīvās un lietišķās mākslas uzplaukumu, kas bija cieši saistīta ar arhitektūru). 1. puslaikā. 18. gadsimts Baroks attīstās līdz rokoko stila graciozam vieglumam, sadzīvo un savijas ar to, un no 1770. g. visur tiek aizstāts ar klasicismu.
27. slaids
Pilsētas ansamblis, iela, skvērs, parks, muiža - sāka saprast kā sakārtotu māksliniecisku veselumu, kas attīstās telpā, dažādos veidos izvēršas skatītāja priekšā. Baroka pilis un baznīcas, pateicoties greznajai, dīvainajai fasāžu plastikai, nemierīgajai chiaroscuro spēlei, sarežģītiem izliektajiem plāniem un aprisēm, ieguva gleznainību un dinamismu un it kā iekļāvās apkārtējā telpā. Baroka ēku ceremoniālos interjerus rotāja daudzkrāsaina skulptūra, modelēšana un kokgriezumi; spoguļi un gleznas iluzori paplašināja telpu, un griestu lampu gleznojums radīja atvērtu velvju ilūziju.
Arhitekts: Vist A.F. Celtniecības gads: 1764-1768 Stils: baroks
Sv. Endrjū Pirmais izsauktais
28. slaids
Arhitekts: Quarenghi D. Celtniecības gads: 1761-1769, 1783 Stils: baroks
Vladimira Dievmātes ikonas katedrāle ar zvanu torni
29. slaids
Arhitekti: Chevakinsky S.I. Celtniecības gads: 1753-1755 Stils: baroks
I. I. Šuvalova pils
30. slaids
Sv. Vienlīdzīgs apustuļiem kņazs Vladimirs - kņaza Vladimira katedrāle
Arhitekti: Zemcovs M. G. Rinaldi A. Starovs I. E. Celtniecības gads: 1789 Stils: baroks
31. slaids
Arhitekti: Trezzini G. Celtniecības gads: 1730-1740 Stils: baroks
Pirmā kadetu korpusa ēka
32. slaids
Pētera I vasaras pils vasaras dārzā
Vasaras dārza režģis. Arch. Jurijs Matvejevičs Feltens (1770-1784).
Baroks iemieso jaunas idejas par pasaules mūžīgo mainīgumu. Tas izceļas ar varenību, krāšņumu un dinamiku, aizraušanos ar iespaidīgām brillēm, spēcīgiem skalu un ritmu kontrastiem, materiāliem un faktūrām, gaismu un ēnu, iluzorā un reālā apvienojumu. Pateicoties dīvainajai fasāžu plastikai, sarežģītajiem izliektajiem plāniem un aprisēm, baroka stila pilis un baznīcas iegūst gleznainību un dinamismu. Šķiet, ka tie saplūst ar apkārtējo telpu. Baroka interjeri ir dekorēti ar daudzkrāsainām skulptūrām, modelēm un kokgriezumiem; spoguļi un gleznas iluzori paplašina telpu, un abažūru krāsošana rada ilūziju par atvērtām velvēm. Glezniecībā un tēlniecībā dominē dekoratīvas daudzšķautņainas reliģiska, mitoloģiska vai alegoriska rakstura kompozīcijas un ceremoniāli portreti. Attēlojot cilvēku, priekšroka tiek dota spriedzes, eksaltācijas un sakāpināta dramaturģijas stāvokļiem. Glezniecībā lielu nozīmi iegūst veseluma emocionālā, ritmiskā un koloristiskā vienotība, bieži vien neierobežotā triepienu brīvība; tēlniecībā vērojama gleznaina formas plūstamība, aspektu un iespaidu bagātība.
Baroka arhitektūrai raksturīgās iezīmes... Bet pirms gan ēkas, gan fasādes skaistums nav izbalējis strūklaka, marmors, žogs... Vītā ornamentā šur tur redzēsiet Uzvaras ķiveri un vāzes vīraks, Kolonnas, kapiteļus, pilastri un arkādes Redzēsi visur, kur vien skatienus metīsi, Amorus, monogrammas, slepus austas, Un jēru galvas, auklas sapītas, Un statuju atradīsi krāšņā nišā, Rakstos un kokgriezumi zem paša jumta ir karnīze... E. Tarkhanovskajas tulkojums E. Tarkhanovskajas tulkojums Tā savus iespaidus par baroka arhitektūru aprakstījis franču dzejnieks XVII V. Žoržs de Suderī. Sulīgo dekoratīvo dekorāciju pārpilnība, uzsvērtais teatralitāte, klasisko proporciju sagrozīšana, optiskā ilūzija un sarežģītu izliektu formu pārsvars patiešām radīja īpašu, unikālu baroka arhitektūras būvju veidolu. Tā savus iespaidus par baroka arhitektūru raksturoja 17. gadsimta franču dzejnieks. Žoržs de Suderī. Sulīgo dekoratīvo dekorāciju pārpilnība, uzsvērtais teatralitāte, klasisko proporciju sagrozīšana, optiskā ilūzija un sarežģītu izliektu formu pārsvars patiešām radīja īpašu, unikālu baroka arhitektūras būvju veidolu. BAROKS (itāļu: Barocco, burtiski izdomāts, pretenciozs), stils, kas dominēja Eiropas mākslā no 16. gadsimta beigām līdz 18. gadsimta vidum un ietvēra visa veida radošumu, vismonumentālāk un visspēcīgāk izpaužas arhitektūrā un tēlotājmākslā. BAROKS (itāļu: Barocco, burtiski izdomāts, pretenciozs), stils, kas dominēja Eiropas mākslā no 16. gadsimta beigām līdz 18. gadsimta vidum un ietvēra visa veida radošumu, vismonumentālāk un visspēcīgāk izpaužas arhitektūrā un tēlotājmākslā.
Būtiskākās izmaiņas skāra ēku fasāžu dizainu. Konsekvenci un proporcionalitāti aizstāj disonanse un asimetrija. Skatoties uz fasādi, jūs vairs nesaprotat, kur atrodas siena - ēkas galvenais balsts. Plakanie pilastri dod vietu kolonnām un puskolonnām. Uzstādītas uz augstiem postamentiem, tās vai nu pulcējas grupās, veidojot ķekarus, vai “izklīst” pa fasādi, paceļot debesīs uz jumta balustrādes nemierīgā kustībā sastingušās statujas. Portālu, durvju un logu izmēri sāka pārsniegt visas saprātīgās robežas. Frontoni un platjoslas ieguva bagātīgus rotājumus greznu cirtu, kartušu, lapu vītņu, zāļu un cilvēku figūru veidā. Likās, ka no renesanses mierīgās skaidrības nav palikušas nekādas pēdas. Būtiskākās izmaiņas skāra ēku fasāžu dizainu. Konsekvenci un proporcionalitāti aizstāj disonanse un asimetrija. Skatoties uz fasādi, jūs vairs nesaprotat, kur atrodas siena - ēkas galvenais balsts. Plakanie pilastri dod vietu kolonnām un puskolonnām. Uzstādītas uz augstiem postamentiem, tās vai nu pulcējas grupās, veidojot ķekarus, vai “izklīst” pa fasādi, paceļot debesīs uz jumta balustrādes nemierīgā kustībā sastingušās statujas. Portālu, durvju un logu izmēri sāka pārsniegt visas saprātīgās robežas. Frontoni un platjoslas ieguva bagātīgus rotājumus greznu cirtu, kartušu, lapu vītņu, zāļu un cilvēku figūru veidā. Likās, ka no renesanses mierīgās skaidrības nav palikušas nekādas pēdas. “Barokam raksturīga ne tikai arhitektoniskās plastikas, bet arī telpisko struktūru sarežģītība. Ja renesanses telpu plānos ir skaidra ģeometriskā forma - aplis, kvadrāts, taisnstūris, tad baroka iecienītākā forma ir ovāls, kas telpiskā apjoma kopējai formai piešķir zināmu nenoteiktību. Nereti plānojuma konfigurāciju iezīmē dīvaini līniju izliekumi, izliektas un ieliektas sienas, ko sarežģī blakus esošo pakārtoto apjomu papildu savienojumi... Baroka arhitektūrā valdīja nesamērīgs dekorativitāte un smaga greznība. Dīvainajām formām, skulptūru pārpilnībai, bagātīgu krāsu izmantošanai un zeltījumam bija jāpalielina arhitektūras izteiksmīgums, radot bagātības un krāšņuma iespaidu” (A.F. Goldsteins). “Barokam raksturīga ne tikai arhitektoniskās plastikas, bet arī telpisko struktūru sarežģītība. Ja renesanses telpu plānos ir skaidra ģeometriskā forma - aplis, kvadrāts, taisnstūris, tad baroka iecienītākā forma ir ovāls, kas telpiskā apjoma kopējai formai piešķir zināmu nenoteiktību. Nereti plānojuma konfigurāciju iezīmē dīvaini līniju izliekumi, izliektas un ieliektas sienas, ko sarežģī blakus esošo pakārtoto apjomu papildu savienojumi... Baroka arhitektūrā valdīja nesamērīgs dekorativitāte un smaga greznība. Dīvainajām formām, skulptūru pārpilnībai, bagātīgu krāsu izmantošanai un zeltījumam bija jāpalielina arhitektūras izteiksmīgums, radot bagātības un krāšņuma iespaidu” (A.F. Goldsteins). Pilastri ir plakans vertikāls taisnstūra šķērsgriezuma izvirzījums uz sienas vai staba virsmas. Pilastrā ir tādas pašas daļas (stumbrs, kapitāls, pamatne) un proporcijas kā kolonnai; kalpo sienas plaknes sadalīšanai. Kartušas - rotājums vairoga vai pusatlocīta ruļļa formā, kurā attēlots ģerbonis, emblēma, uzraksts Frontons - ēkas fasādes, portika, kolonādes nobeigums (parasti trīsstūrveida), ko ierobežo divas jumta nogāzes uz sāni un karnīze pie pamatnes.
Itāļu baroka šedevri. Lorenco Bernīni Itālijas barokam raksturīgās iezīmes visspilgtāk iemiesojās divu arhitektu darbā, kuri arhitektūras attīstībā radīja veselu laikmetu - Frančesko Boromīni un Lorenco Bernīni. Itāļu barokam raksturīgās iezīmes visspilgtāko iemiesojumu atrada divu arhitektu darbos, kuri arhitektūras attīstībā radīja veselu laikmetu - Frančesko Boromīni un Lorenco Bernīni. Radot izliektas, lieces virsmas un dīvainas ģeometriskas kombinācijas, Frančesko Borromīni nebija līdzvērtīgu. Sant'Agnese baznīca Piazza Navona Romā ir viens no labākajiem arhitekta darbiem. Baznīcas gludi izliekto fasādi rotā majestātisks kupols, kas novietots uz augstas bungas. Baznīcas sienas it kā izšķīst chiaroscuro spēlē, dzegas un atverēs. Radot izliektas, lieces virsmas un dīvainas ģeometriskas kombinācijas, Frančesko Borromīni nebija līdzvērtīgu. Sant'Agnese baznīca Piazza Navona Romā ir viens no labākajiem arhitekta darbiem. Baznīcas gludi izliekto fasādi rotā majestātisks kupols, kas novietots uz augstas bungas. Baznīcas sienas it kā izšķīst chiaroscuro spēlē, dzegas un atverēs. Frančesko Barromīni. Sant'Agnese baznīca, Roma.
Kad vien iespējams, Borromini izvairās no taisnām līnijām, vertikālām vai horizontālām, kā arī taisniem leņķiem. Priekšroka tiek dota sarežģītiem izliektiem plāniem, cik vien iespējams, izvairās no taisnām vertikālām vai horizontālām līnijām, kā arī taisniem leņķiem. Priekšroka tiek dota Frančesko Boromini sarežģītajiem izliektajiem plāniem San Carlo alle Cuatro Fontane baznīcai (Sant Ivo, Romā). Frančesko Borromini baznīca San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, Romā).
Ne mazāk efektīgs ir katedrāles interjers, kas izceļas ar apmetuma dekorāciju izsmalcinātību, daudzkrāsainām dekoratīvām gleznām un krāsainām marmora kolonnām. Ne mazāk efektīgs ir katedrāles interjers, kas izceļas ar apmetuma dekorāciju izsmalcinātību, daudzkrāsainām dekoratīvām gleznām un krāsainām marmora kolonnām. Frančesko Borromīni. San Carlo alle Cuatro Fontane baznīca (, Sant'Ivo, Romā). San Carlo alle Cuatro Fontane baznīca (Sant'Ivo, Roma).
Frančesko Borromini baznīca San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, Romā). Fragments, fasāde. Frančesko Borromini baznīca San Carlo alle Cuatro Fontane, (, Sant'Ivo, Romā). Fragments, fasāde.
Galvenais Lorenco Bernini arhitektoniskais veidojums bija laukuma noformējums Svētā Pētera bazilikas priekšā. Arhitektam bija jāatrisina uzreiz vairākas problēmas: jāveido svinīga pieeja katoļu pasaules galvenajam templim, jāpanāk vienotības iespaids starp laukumu un katedrāli. Viņš pārvērta telpu tempļa priekšā par vienotu divu laukumu ansambli. Pirmais ir trapecveida formā, bet otrais ir iecienītākajā baroka formā - ovāls. Tas ir vērsts pret pilsētu, un to ierāmē majestātiska kolonāde, kas viegli un graciozi aptver laukumu. Galvenais Lorenco Bernini arhitektoniskais veidojums bija laukuma noformējums Svētā Pētera bazilikas priekšā. Arhitektam bija jāatrisina uzreiz vairākas problēmas: jāveido svinīga pieeja katoļu pasaules galvenajam templim, jāpanāk vienotības iespaids starp laukumu un katedrāli. Viņš pārvērta telpu tempļa priekšā par vienotu divu laukumu ansambli. Pirmais ir trapecveida formā, bet otrais ir iecienītākajā baroka formā - ovāls. Tas ir vērsts pret pilsētu, un to ierāmē majestātiska kolonāde, kas viegli un graciozi aptver laukumu.
Lorenco Bernīni. Četru upju strūklaka Navonas laukumā Alegoriskās figūras attēlo kontinentu lielākās upes Nīlu, Donavu, Gangu un Riode la Platu (Amazone tolaik nebija zināma). Plīvurs uz Nīlas galvas simbolizē tās avota noslēpumu, kas tajā laikā vēl nebija atklāts. Strūklakas figūru izkārtojums radīja leģendu par baroka ģēniju Bernīni un Boromīni dueli: it kā Bernīni La Plata būtu aizsprostota ar roku, lai baznīcā neredzētu Boromīni “briesmīgo” veidojumu. Faktiski strūklaka tika uzcelta daudz agrāk nekā baznīcas fasāde. Arī Moor Fountain, viena no divām strūklakām, kas atrodas gar laukuma malām, tika izveidota pēc Bernini projekta. Vēl viena strūklaka oriģinālā sastāvēja tikai no viena baseina, uz kuru 19. gadsimta beigās. Viņi pievienoja skulptūru, un parādījās Neptūna strūklaka. Alegoriskajās figūrās attēlotas kontinentu lielākās upes Nīla, Donava, Ganga un Riode la Plata (Amazone tolaik nebija zināma). Plīvurs uz Nīlas galvas simbolizē tās avota noslēpumu, kas tajā laikā vēl nebija atklāts. Strūklakas figūru izkārtojums radīja leģendu par baroka ģēniju Bernīni un Boromīni dueli: it kā Bernīni La Plata būtu aizsprostota ar roku, lai baznīcā neredzētu Boromīni “briesmīgo” veidojumu. Faktiski strūklaka tika uzcelta daudz agrāk nekā baznīcas fasāde. Arī Moor Fountain, viena no divām strūklakām, kas atrodas gar laukuma malām, tika izveidota pēc Bernini projekta. Vēl viena strūklaka oriģinālā sastāvēja tikai no viena baseina, uz kuru 19. gadsimta beigās. Viņi pievienoja skulptūru, un parādījās Neptūna strūklaka.
No 1650. gadu 2. puses. Bernīni atkal strādā Svētā Pētera bazilikā, veidojot šeit bronzas “Sv. Pēteris" (), rotāts ar Baznīcas tēvu un eņģeļu statujām, No 1650. gadu 2. puses. Bernīni atkal strādā Svētā Pētera bazilikā, veidojot šeit bronzas “Sv. Pēteris" (), dekorēts ar Baznīcas tēvu un eņģeļu statujām,
Maskavas baroka “brīnišķīgais raksts” Krievijai bija ārkārtīgi raksturīga vēlme pēc pompas un bagātības arhitektūras konstrukciju ārējā apdare. “Brīnišķīgs raksts” kļuva par 17. gadsimta beigu – 18. gadsimta sākuma krievu arhitektūras vadmotīvu. Šī laika arhitektūru raksturo nacionālo tradīciju, īpaši koka arhitektūras, apvienojums ar labākajiem Rietumeiropas baroka sasniegumiem. Spilgtākās un oriģinālākās krievu baroka iezīmes parādījās tā sauktajā Nariškina jeb Maskavas stilā. Savu nosaukumu tas ieguva, pateicoties būvniecības pasūtītājiem, kuru vidū bija Pētera I radinieki Nariškini. Pēc viņu iniciatīvas Maskavā tika uzceltas daudzas skaistas un elegantas ēkas - pilis, baznīcas, lapenes un parku paviljoni. Vēlme pēc pompas un bagātības arhitektūras konstrukciju ārējā apdare bija ārkārtīgi raksturīga Krievijai. “Brīnišķīgs raksts” kļuva par 17. gadsimta beigu – 18. gadsimta sākuma krievu arhitektūras vadmotīvu. Šī laika arhitektūru raksturo nacionālo tradīciju, īpaši koka arhitektūras, apvienojums ar labākajiem Rietumeiropas baroka sasniegumiem. Spilgtākās un oriģinālākās krievu baroka iezīmes parādījās tā sauktajā Nariškina jeb Maskavas stilā. Savu nosaukumu tas ieguva, pateicoties būvniecības pasūtītājiem, kuru vidū bija Pētera I radinieki Nariškini. Pēc viņu iniciatīvas Maskavā tika uzceltas daudzas skaistas un elegantas ēkas - pilis, baznīcas, lapenes un parku paviljoni.
Aizlūgšanas baznīca Fili, Maskavā. Spilgts Nariškina baroka piemērs ir Fili Aizlūgšanas baznīca. Viņa stāv uz zema kalna virs upes krasta un atkārtojas kā savāds atspulgs ūdenī. Templim ir augsts un plašs pagrabs (PODKLET, krievu akmens un koka arhitektūrā, dzīvojamās ēkas vai tempļa apakšējais stāvs, parasti ar dienesta un saimniecisku mērķi), uz kura arkām ir terase ar trim gludām līnijām. no kāpnēm. Ēkas galveno apjomu ieskauj pusapaļas robežas, no kurām katra ir papildināta ar zelta nodaļu. Pāreja no četrinieka uz astoņstūri tiek veikta tik gludi un prasmīgi, ka skatītājs uzreiz nepamana izmaiņas arhitektoniskajos dalījumos. Karnīzes un cirsts baltā akmens dekorācijas dabiski turpina stūra kolonnu trīskāršos kapiteļus. Spilgts Nariškina baroka piemērs ir Fili Aizlūgšanas baznīca. Viņa stāv uz zema kalna virs upes krasta un atkārtojas kā savāds atspulgs ūdenī. Templim ir augsts un plašs pagrabs (PODKLET, krievu akmens un koka arhitektūrā, dzīvojamās ēkas vai tempļa apakšējais stāvs, parasti ar dienesta un saimniecisku mērķi), uz kura arkām ir terase ar trim gludām līnijām. no kāpnēm. Ēkas galveno apjomu ieskauj pusapaļas robežas, no kurām katra ir papildināta ar zelta nodaļu. Pāreja no četrinieka uz astoņstūri tiek veikta tik gludi un prasmīgi, ka skatītājs uzreiz nepamana izmaiņas arhitektoniskajos dalījumos. Karnīzes un cirsts baltā akmens dekorācijas dabiski turpina stūra kolonnu trīskāršos kapiteļus.
Pie unikālajām Maskavas baroka stila ēkām pieder Ņikitņiku Trīsvienības baznīca, kas celta pēc Jaroslavļas dzimtā tirgotāja Grigorija Ņikitņikova pasūtījuma. Templis, kas atrodas augstā kalnā pilsētas centrā, dominēja apkārtējās ēkās, izceļoties ar savu silueta sarežģītību. Pilsētnieku uzmanību piesaistīja fasāžu spilgtās krāsas, baltā akmens un ķieģeļu dekora bagātīgā plastika, daudzkrāsainas flīzes, kopā ar gleznaino kompozīcijas asimetriju. Pie unikālajām Maskavas baroka stila ēkām pieder Ņikitņiku Trīsvienības baznīca, kas celta pēc Jaroslavļas dzimtā tirgotāja Grigorija Ņikitņikova pasūtījuma. Templis, kas atrodas augstā kalnā pilsētas centrā, dominēja apkārtējās ēkās, izceļoties ar savu silueta sarežģītību. Pilsētnieku uzmanību piesaistīja fasāžu spilgtās krāsas, baltā akmens un ķieģeļu dekora bagātīgā plastika, daudzkrāsainas flīzes, kopā ar gleznaino kompozīcijas asimetriju. Trīsvienības baznīca Ņikitņikos. Maskava.
Sienas līdzenums gandrīz pazuda aiz karnīžu, pilastru, puskolonnu, platjoslu un portālu pārpilnības. Templis tika vainagots ar dekoratīvu piecu kupolu kupolu un trim kokošniku rindām, piešķirot īpašu svētku svinīgumu. Sienas līdzenums gandrīz pazuda aiz karnīžu, pilastru, puskolonnu, platjoslu un portālu pārpilnības. Templis tika vainagots ar dekoratīvu piecu kupolu kupolu un trim kokošniku rindām, piešķirot īpašu svētku svinīgumu.
Dubrovicu Dievmātes zīmes baznīca tiek uzskatīta par Maskavas baroka virsotni. Pusapaļas sienas beidzas ar trīsstūrveida grebtu frontonu, ko rotā kolonnas un volūtas. Astoņstūra trīspakāpju tornis ir pārvērsts par akmens mežģīnēm. Baznīcu vainago kupols ar ažūra zeltītu vainagu un caurejošu krustu. Dubrovicu Dievmātes zīmes baznīca tiek uzskatīta par Maskavas baroka virsotni. Pusapaļas sienas beidzas ar trīsstūrveida grebtu frontonu, kas rotāts ar kolonnām un volūtām. Astoņstūra trīspakāpju tornis ir pārvērsts par akmens mežģīnēm. Baznīcu vainago kupols ar ažūra zeltītu vainagu un caurejošu krustu. Dievmātes zīmes baznīca Dubrovicos, Maskavā.
Dievmātes zīmes baznīca Dubrovicos, Maskavā. Dievmātes zīmes baznīca Dubrovicos, Maskavā.
Nikolaja baznīca Hamovņikos. XVII gadsimts Maskava. Nikolaja baznīca Hamovņikos. XVII gadsimts Maskava. Nikolaja vārda baznīca tika uzcelta vienā no patiesi Maskavas senajām teritorijām: šeit 17. gs. Ūdens pļavās apmetās pils audēji Hamovņiki, kuri deva rajonam nosaukumu. Viņi uzcēla šo neparasti krāsoto templi. Lai pastiprinātu zvanu zvanīšanu, tas tiek izgriezts ar atvērumu rindām, tā sauktajām baumām. Baznīcas ēka ir raksturīgs posad tempļa tips, viens no spilgtākajiem un lieliski saglabātajiem "Nariškina baroka" paraugiem.
V. V. Rastrelli arhitektūras darbi 18. gadsimta vidū baroka māksla Krievijā sasniedza savu kulmināciju. Attīstot labākās nacionālās tradīcijas, arhitekti arvien vairāk pievērsās Eiropas mākslas mantojumam. Sulīgā baroka arhitektūra izplatījās visā Krievijā. Visspilgtākie arhitektūras darbi bija koncentrēti jaunajā Krievijas valsts galvaspilsētā - Sanktpēterburgā. 18. gadsimta vidū baroka māksla Krievijā sasniedza savu kulmināciju. Attīstot labākās nacionālās tradīcijas, arhitekti arvien vairāk pievērsās Eiropas mākslas mantojumam. Sulīgā baroka arhitektūra izplatījās visā Krievijā. Visspilgtākie arhitektūras darbi bija koncentrēti jaunajā Krievijas valsts galvaspilsētā - Sanktpēterburgā. Ievērojamu ieguldījumu nacionālās arhitektūras attīstībā sniedza Bartolomejs Varfolomejevičs (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - tēlnieka B. K. Rastrelli dēls, dzimis itālis, dzimis Francijā. Ieguvis izglītību ārzemēs, viņš strādāja tikai Krievijā, kas kļuva par viņa otro dzimteni. Ievērojamu ieguldījumu nacionālās arhitektūras attīstībā sniedza Bartolomejs Varfolomejevičs (Bartolomeo Francesco) Rastrelli () - tēlnieka B. K. Rastrelli dēls, dzimis itālis, dzimis Francijā. Ieguvis izglītību ārzemēs, viņš strādāja tikai Krievijā, kas kļuva par viņa otro dzimteni. Viss, ko viņš uzcēla Krievijā, izraisīja viņa laikabiedru apbrīnu un entuziasma novērtējumu. Dzejnieks A.D. Kantemirs () rakstīja par izcilā arhitekta darbiem: Viss, ko viņš uzcēla Krievijā, izraisīja viņa laikabiedru apbrīnu un entuziasma novērtējumu. Dzejnieks A.D.Kantemirs () par izcilā arhitekta darbiem rakstīja: “Grāfs Rastrelli... prasmīgs arhitekts. Viņa jauninājumi apdarē ir krāšņi, viņa ēkas izskats ir lielisks, vārdu sakot, acs var priecāties par to, ko viņš uzcēla. “Grāfs Rastrelli... prasmīgs arhitekts. Viņa jauninājumi apdarē ir krāšņi, viņa ēkas izskats ir lielisks, vārdu sakot, acs var priecāties par to, ko viņš uzcēla.
Labākie Rastrelli darbi ir Svētā Andreja baznīca Kijevā, pilis Sanktpēterburgas priekšpilsētās - Pēterhofā un Carskoje Selo, Stroganova un Voroncova pilis, Smoļnija klostera katedrāle un Ziemas pils Sanktpēterburgā. Labākie Rastrelli darbi ir Svētā Andreja baznīca Kijevā, pilis Sanktpēterburgas priekšpilsētās - Pēterhofā un Carskoje Selo, Stroganova un Voroncova pilis, Smoļnija klostera katedrāle un Ziemas pils Sanktpēterburgā. V.V.Rastrelli. Andreja baznīca Kijeva. V.V.Rastrelli. Andreja baznīca Kijeva.
Smoļnijas klostera katedrāli meistaram pasūtīja ķeizariene Elizaveta Petrovna. Tradicionālā krievu piecu kupolu konstrukcija, kas iemiesota izsmalcinātās baroka formās, šeit organiski saplūda ar ēkas galveno apjomu. Katedrāles vidējais kupols ir augsts dubultā augstuma kupols, kura augšpusē ir sīpola kupols uz vieglas bungas. Četri stūri augstu divstāvu torņu veidā, kas gandrīz cieši piespiesti centrālajam kupolam, piešķir piecu kupolu ēkai pārsteidzošu stingrību un spēku. Pēc Rastrelli nāves cits izcils arhitekts, agrīnā klasicisma pārstāvis Džakomo Kvarengi, katru reizi, ejot garām Smolnijas katedrālei, ar cieņu noņēma cepuri un iesaucās: "Šī ir baznīca!" Smoļnijas klostera katedrāli meistaram pasūtīja ķeizariene Elizaveta Petrovna. Tradicionālā krievu piecu kupolu konstrukcija, kas iemiesota izsmalcinātās baroka formās, šeit organiski saplūda ar ēkas galveno apjomu. Katedrāles vidējais kupols ir augsts dubultā augstuma kupols, kura augšpusē ir sīpola kupols uz vieglas bungas. Četri stūri augstu divstāvu torņu veidā, kas gandrīz cieši piespiesti centrālajam kupolam, piešķir piecu kupolu ēkai pārsteidzošu stingrību un spēku. Pēc Rastrelli nāves cits izcils arhitekts, agrīnā klasicisma pārstāvis Džakomo Kvarengi, katru reizi, ejot garām Smolnijas katedrālei, ar cieņu noņēma cepuri un iesaucās: "Šī ir baznīca!" V.V.Rastrelli. Smoļnijas klostera katedrāle. Sanktpēterburga. V.V.Rastrelli. Smoļnijas klostera katedrāle. Sanktpēterburga.
Rastrelli izcilākais darinājums, kas rotā pilsētas centru pie Ņevas, ir Ziemas pils, kurā tagad atrodas pasaulslavenais mākslas muzejs Ermitāža. Ziemas pils arhitektūra ir īsta himna krievu baroka laikmetam. Fasāde, kas vērsta pret Ņevas krastmalu, tika veidota tā, lai to varētu skatīt no tālienes. Fasāde, kas vērsta pret Admiralitāti, ir vērsta uz priekšējo Pils laukumu, kas vērsts pret pilsētu. Pilī bija vairāk nekā 1050 istabas un istabas, 1886 durvis, 1945 logi un 177 kāpņu telpas. Pils fasāžu kopējais garums ir 210 m! Rastrelli izcilākais darinājums, kas rotā pilsētas centru pie Ņevas, ir Ziemas pils, kurā tagad atrodas pasaulslavenais mākslas muzejs Ermitāža. Ziemas pils arhitektūra ir īsta himna krievu baroka laikmetam. Fasāde, kas vērsta pret Ņevas krastmalu, tika veidota tā, lai to varētu skatīt no tālienes. Fasāde, kas vērsta pret Admiralitāti, ir vērsta uz priekšējo Pils laukumu, kas vērsts pret pilsētu. Pilī bija vairāk nekā 1050 istabas un istabas, 1886 durvis, 1945 logi un 177 kāpņu telpas. Pils fasāžu kopējais garums ir 210 m!
V.V.Rastrelli. Vēstnieka kāpnes Ziemas pilī - 1762. gads. Sanktpēterburga. V.V.Rastrelli. Vēstnieka kāpnes Ziemas pilī - 1762. gads. Sanktpēterburga. Galvenā ieeja atradās ziemeļu ēkā: pie tās svinīgi piebrauca ķeizarienes un viņas viesu karietes. Caur milzīgu galeriju viņi uzkāpa žilbinoši skaistajās Vēstnieka kāpnēs, no kuras augšējās platformas pavērās ieeja pils valsts telpās. Galvenā ieeja atradās ziemeļu ēkā: pie tās svinīgi piebrauca ķeizarienes un viņas viesu karietes. Caur milzīgu galeriju viņi uzkāpa žilbinoši skaistajās Vēstnieka kāpnēs, no kuras augšējās platformas pavērās ieeja pils valsts telpās.
Jautājumi un uzdevumi 1. Kādas ir Rietumeiropas baroka arhitektūras raksturīgās iezīmes? 2. Ar ko, jūsuprāt, baroka celtnes atšķīrās no renesanses arhitektu daiļrades? 3. Par kādiem Nariškina baroka šedevriem jūs varētu pastāstīt sīkāk? Sagatavojiet ziņojumus par tēmu: 1. "Lorenco Bernini - "baroka ģēnijs"; 2. “Nariškina baroks Maskavā”; 3. "Pēterburgas V.V. Rastrelli"
Programmas tēma. Krievu kultūra apgaismības laikmetā.
Nodarbības tēma: “Krievu baroka arhitektūra” Mērķis
: attīstīt studentu spēju emocionāli un personiski uztvert baroka mākslu un domāt par baroka arhitektūras iezīmēm Krievijā.
Paplašinot studentu zināšanas par 17.-18.gadsimta krievu arhitektūru, aktualizējot iepriekš iegūto informāciju par baroka stilu kā 17.-18.gadsimta kultūras fenomenu. tās galvenajās izpausmēs.
Attīstīt skolēnos spēju emocionāli un personiski izjust attiecīgo mākslas darbu, spēju analizēt un kritiski uztvert materiālu.
Baroka mākslas ideoloģisko akcentu izpratne, kas iemiesoti arhitektūras pieminekļos.
Gaumes un vērtību attieksmes veidošanās pret pagātnes kultūras parādībām.
Nodarbības forma : kombinēts: grupu un individuālu radošo aktivitāšu kombinācija.
Mācību metodes: 1) emocionāli-figurālā iedziļināšanās; b) iztēles uztveres, radošās domāšanas aktivizēšana; c) radot problemātisku situāciju.
Jēdzieni un termini: baroks, volūta, pilastri, telamoni, maskaroni, rizalīts, anfilāde, kartušs, rocaille.
Materiāli un aprīkojums:
Pasaules mākslas kultūra. 10. klase: [mācību grāmata] L.A. Rapatskaja. – M.: Humanitārā. ed. VLADOS centrs. 2010. gads (218. - 219., 352. - 355. lpp.);
Literatūra un māksla. Universāla enciklopēdija skolēniem. / Minska. Ražas LLP 1995.
Mēs lasām, mācāmies, spēlējamies. Žurnāls-skriptu kolekcija bibliotēkām. Nr.1 2005. Sadaļa palīdzēt skolotājam. “Baroks un rokoko. Arhitektūra un tēlniecība".
dators, projektors, ekrāns.
Redzes diapazons: darbi D. Trecini, L. Bernini, V.V. Rastrelli.
Muzikālais seriāls: A. Vivaldi darbi.
es .Stundas ekspozīcija.
Epigrāfs. Skan A. Vivaldi mūzika. Apmācīts students lasa dzeju.
…Bet pirms gan ēkas, gan fasādes skaistuma
Strūklaka, marmors un žogs ir izbalējuši.
Vītā ornamentā šur tur redzēsit
Uzvarošā ķivere un vīraka vāzes,
Kolonnas, kapiteļi, pilastri un arkādes
Tu redzēsi visur, kur skatīsies,
Kupidoni, monogrammas, slepeni austi,
Un jēru galvas, sapītas ar auklu,
Un jūs atradīsit statuju lieliskā nišā,
Rakstos, grebumos ir karnīze zem paša jumta...
1. slaids.
Skolotājs. Tā savus iespaidus par šī stila arhitektūru aprakstījis 17. gadsimta franču dzejnieks Žoržs de Suderī.Par kādu mākslas stilu, jūsuprāt, ir šīs poētiskās rindas? Kas ir šis stils, kas cenšas pārsteigt, iepriecināt un pat apdullināt skatītāju?
Studentu atbildes.
Skolotājs. Baroks – ar šo vārdu Portugālē apzīmēja neregulāras formas pērles. Burtiski tas nozīmē "pretenciozs, dīvains". Kāpēc tik neparasts vārds tika lietots, lai nosauktu māksliniecisko stilu, kas dzimis gada beigās XVI gadsimtā.
Skolotājs. Kādas baroka stila arhitektūras detaļas Žoržs de Suderns tvēra savās poētiskajās līnijās?
Studentu atbildes.
Kādas izmaiņas tika ieviestas baroka arhitektūrā?
Studentu ziņa . Baroka arhitektūrai (L. Bernini, F. Borromini Itālijā, B. F. Rastrelli Krievijā) raksturīgs telpiskais vēriens, vienotība, sarežģītu, parasti izliektu formu plūstamība, dinamisms, pompa un dīvainība.
Bieži vien ir paplašināti liela mērogakolonādes , skulptūru pārpilnība fasādēs un interjeros,volūtas , liels skaits lencēm, arkveida fasādes ar stiprinājumu vidū, rustikētas kolonnas unpilastri .
Kupoliem ir sarežģītas formas, bieži vien daudzstāvu formas, piemēram, Romas Sv. Pētera katedrāles kupoliem.
Barokam raksturīgās detaļas -Telamons , kariatīdi, maskaroni .
Dominējošās un modernās krāsas:klusinātas pasteļkrāsas; sarkana, rozā, balta, zila ar dzeltenu akcentu.
Rindas: izdomāts izliekts-ieliekts asimetrisks raksts; formās pusloks, taisnstūris, ovāls; vertikālas kolonnu līnijas; izteikts horizontālais dalījums.
Formas: velvēts, kupolveida, taisnstūrveida; torņi, balkoni, erkeri.
Dizaini: kontrastējoša, intensīva, dinamiska; pretenciozs uz fasādes un tajā pašā laikā masīvs un stabils.
Raksturīgie interjera elementi:tieksme pēc diženuma un krāšņuma; masīvas grandiozas kāpnes; kolonnas, pilastri, skulptūras, apmetums un gleznas, grebti ornamenti; dizaina elementu savstarpējā saistība.
Pateicoties dīvainajai fasāžu plastikai, sarežģītajiem izliektajiem plāniem un aprisēm, baroka stila pilis un baznīcas iegūst gleznainību un dinamismu. Šķiet, ka tie saplūst ar apkārtējo telpu.
2. slaids.
Grupu darbs. 1 grupa. Izmantojot pamatjēdzienu vārdnīcu, atrodiet un iezīmējiet kartītēs galvenos baroka arhitektūras elementus.
2. grupa. Aprakstiet ēkas arhitektonisko apdari baroka stilā.
Grupu darba attēlojumi.
II. Sākums. Nodarbības tēmas ziņojums. Baroka māksla ir starptautiska. Bet ir dažādas baroka variācijas. Protestantu valstīs Baroks ir atturīgs, nedaudz skarbs, vēl nezaudējot renesanses vaibstus. Pēterim I patika šāds baroks Un tā atskaņas pirmajās Sanktpēterburgas ēkās saglabāja arhitekts Domeniko Teresini. Tas ir tā sauktais "Petrīna baroks".3. slaids.
Katoļu valstīs baroks ir lielisks, dekoratīvs, svinīgs. Elizabetes Petrovnas valdīšanas laikā Krievijā nonāca tieši šāds baroks, un Bartolomeo Rastrelli to iemiesoja, pievienojot mērogu, monumentalitāti un vienlaikus dzīvespriecību, kas izriet no torņa kolorīta tradīcijas.4. slaids. Krievijā Maskavas arhitektūrā bija arī nacionālā baroka šķirne, tā sauktais "Nariškina stils".
Tātad, Šodien nodarbībās runāsim par krievu baroka arhitektūru.
III . Attīstība
Studentu ziņa. Pirmās baroka zīmes Krievijā parādījās 17. gadsimtā. Teltis zaudē savu monumentalitāti, pārvēršoties par dekoratīvu elementu, liekot skatītāja acij pārvietoties pa līkumu, skrienot no viena elementa uz otru.
Ēku nevar aplūkot no viena punkta, tā atšķiras no dažādām pusēm.
“Brīnišķīgā raksta” baznīcas arhitektūrā valda asimetrija: ziemeļrietumos paplašināts zvanu tornis, dienvidos – lievenis. Ar galerijām, lodžijām un verandām ēka, šķiet, ieaug ainavā.
Krāsas ir spilgtas un kontrastējošas. Beigās Pestīšanas krusts balstās uz sīpolu galvām (svece - lūgšana), un tie balstās uz kokoshniku līmeņiem (liesmu mēles - eņģeļi).
Brīnišķīgajā modelī vēl nav nevienas Rietumeiropas pasūtījuma pazīmes.5. slaids.
Skolotājs. Kādas baroka stila iezīmes var redzēt “krievu raksta” arhitektūras pieminekļos?
Studentu ziņa. Nākamais posms nāk ar “Nariškina” baroku. Revolūciju fasāžu apdarē veica Sv. Nikolaja Lielā Krusta baznīca (1684-1688). Tradicionāli pieckupols, taču fasādes lielie un mazie pasūtījumi padara arhitektūru samērīgu ar cilvēka mērogu. Bet Nariškina baroks ir visvairāk slavens ar centrālajām zvanu torņa baznīcām, kurās tiek panākts pārsteidzošs efekts, pateicoties vienas formas “ieplūdei” citā. Nosaukums “Nariškins” ir nosacīts, taču arī šī Fili aizlūguma baznīca tapusi pēc K. Nariškina pasūtījuma.6. slaids. Skanīgā krievu rakstīšanas tradīcija dzīvo tās detaļās, bet kolonnas un karnīzes nav tikai dekorācijas, tās skaidri organizē telpu.
Skolotājs. Kādas ir Nariškina baroka iezīmes? Kāpēc to tā sauc?
Students.
…Gar rosīgiem krastiem
Slaidas kopienas pulcējas kopā
Pilis un torņi; kuģiem
Pūlis no visas pasaules
Viņi tiecas pēc bagātīgām jahtu piestātnēm;
Ņeva ir ietērpta granītā;
Pār ūdeņiem karājās tilti
Tumši zaļi dārzi
Salas viņu pārklāja,
Un jaunākās galvaspilsētas priekšā
Vecā Maskava ir izbalējusi...
A. Puškins
Skolotājs. Baroka uzplaukums Krievijā ir saistīts ar valsts jaunās galvaspilsētas - Sanktpēterburgas - celtniecību.
Pēterim I, kurš nodibināja Pēterburgu, bija svarīgi nostiprināties Baltijas jūras krastā, un tāpēc pilsēta sākās ar cietoksni. Par pilsētas arhitektu tika pieaicināts nocietināšanā zinošs cilvēks.
Tas bija Domeniko Trecini. Viņa portreti nav saglabājušies, daudzi plāni un modeļi nav saglabājušies, bet tieši viņš lika pilsētas pamatus.
Pētera I laikā Amsterdama tika pieņemta kā pilsētplānošanas modelis. Pirmkārt, tā bija pirmā lielā ostas pilsēta, ko Pēteris ieraudzīja. Un, otrkārt, puritāniskais baroks, būdams ne pārāk grezns, tātad arī ne pārāk dārgs, bija praktisks un tajā pašā laikā reprezentatīvs. Tas pilnībā atbilda krievu zemes pārvaldnieka, strādājošā cara, dvēselei.
Šajā laikā pilsētā galvenokārt tika celtas vienkāršas (taisnstūrveida plānojuma) un ārēji nepretenciozas ēkas. Apmetuma veidnes, kolonādes un portiki praktiski netika izmantoti. Dažkārt arhitektūras pasūtījumu elementi tika norādīti tikai uz fasādes, izcelti baltā krāsā uz intensīvi sarkana, rozā un zila fona. 6. slaids.
Fasādes bieži tika aprīkotas ar frontoniem, pilastriem, volūtām, jumtiem ar smailēm, tika uzsvērti vertikālie un horizontālie elementi. Iekšējās telpas bieži tika sakārtotas anfilādē. Eiropas arhitekti paņēma līdzi arī pieredzi iekštelpu santehnikas un skalojamo tualetes ierīkošanā,neliela devitrifikācija.
7. slaids.
Nocietinājumu un tempļu arhitektūra izcēlās ar vienkāršību un naivu grāciju (Pētera un Pāvila katedrāles zvanu tornis, Sv. Panteleimona baznīca, Pētera un Pāvila cietokšņa Pētera un Pāvila vārti u.c.).
Studentu ziņa.
Petrovska vārti, uzcelti triumfa arkas formā.8. slaids.
Uz 15 metrus biezās cietokšņa sienas Trecini licis nišu, pilastru, volūtu un rustikāta akmens rotājumus. Un krasi izvirzītā karnīze it kā turpina sienas augšējo malu un sadala apdari divās nevienlīdzīgās daļās.
Apakšējais ir masīvs, klāts ar rupji šķeltu akmeni (pēc simts gadiem apmetās ar apmetumu).
Spēcīgi pilastri gar konstrukcijas malām un abās ieejas arkas pusēs ierobežo tās izplešanos platumā.
Starp pilastriem ir nišas uzvarošā karotāja Pallas Atēnas un pilsētas patroneses Pallas Atēnas statujām.
Augšējā daļa virs karnīzes sastāv no taisnstūra - bēniņiem, kas papildināti ar noapaļotu arkveida frontonu.
Masīvas volūtas to atbalsta un savieno ar cietokšņa sienas horizontāli.
Bēniņus rotā simbolisks bareljefs "Apustuļa Pētera Sīmaņa gāšana". Uz arkveida frontona ir augsts reljefs "Svētīgs Dievs Cēsu".
18. gadsimta cilvēkam alegorija tika uztverta vienkārši - cars Pēteris, kurš sakāva neprātīgos zviedrus.
Uz volūtām ir ķiveru, bruņu un fanfaru reljefa kompozīcijas. Visā ir spēka un militāra triumfa sajūta.
Virs ieejas arkas uzstādīts liels melns divgalvains ērglis. Labajā ķepā viņam ir lode, kreisajā - scepteris.
Skolotājs. Trezzini arī pārbūvēja akmens Pētera un Pāvila katedrāli Pētera un Pāvila cietoksnī pirmās koka katedrāles vietā apustuļu Pētera un Pāvila vārdā.9. slaids.
Studentu ziņa.
Pēc Pētera I rīkojuma katedrālē jābūt zvanu tornim ar neparastu krievu špicu (smaili). Trecini katedrāles dizainu balstīja uz viņam labi zināmajiem rietumu tempļiem un uzcēla Krievijā neparastu trīs navu baziliku Lielu, nevis baznīcu, bet gan pils logus, kas griezās cauri tempļa ziemeļu un dienvidu sienām. To stingrie rāmji ar trīsstūrveida frontoniem uzsver visas ēkas svinīgumu. Starp logiem ir pilastri. To augšupejošu tendenci ierobežo dubultā karnīze. Sava veida pauze starp sienu un augsto jumtu ar lūzumu.
To vainago astoņstūra bungas - liels, uguns gluds kupols. (Pēc ugunsgrēka kupolā parādījās lukarni sulīgos rāmjos un sarežģītās vītnēs.)
Nav tradicionālo apsīdu noapaļojumu - austrumu siena ir plakana un taisna. Viņa skatās uz galvenajiem cietokšņa vārtiem. Un cilvēks, kurš uzkāpj uz nocietinājuma zemes, uzreiz redz šo sienu. Un no tā sāk spriest par katedrāles diženumu un mērķi. Tāpēc Trezzini to padarīja pilnīgi neparastu.
Gluda taisna siena. Centrā majestātisks portāls ierāmē viltus durvis. Portāla sānos ir nišas statujām. Virs tā ir apaļš logs krāšņā rāmī - lucarne. Un virs sienas, nosedzot pusi kupola bungas, ir gandrīz kvadrātveida bēniņi - siena virs karnīzes.
Spēcīgas sarežģītas volūtas, šķiet, savieno to ar templi un ierobežo kustību uz augšu. (Šo vēlmi uzsver bēniņu pusapaļais gals, kas balstās uz asi izvirzītām karnīzēm.)
Bēniņus rotāja statujas un bareljefi (tie tika iznīcināti ugunsgrēkā, un vecā bareljefa vietā tika izveidota freska).
Viss atkārto vārtu kompozīciju, radot ansambļa vienotību: vārtu triumfa arka un katedrāle - piemineklis uzvarai pār zviedriem. Un viss kopā - godības memoriāls, kāds Krievijā nekad nav bijis.
Un katedrāles zvanu tornis ar mirdzošo smaili, virsotnē ar ābolu, uz kura balstās vējrādītājs krusta formā ar planējošo eņģeli, ir galvenā Sanktpēterburgas atšķirīgā iezīme.
Spēcīgā taisnstūra pamatne, šķiet, uzsver visas struktūras neiedomājamo smagumu. Un tikai pilastri nedaudz atdzīvina tā drūmo smagumu.
Jā, ieejas priekšā ir neliels portiks ar astoņām kolonnām, it kā mākslīgi piestiprināts pie rietumu sienas. Un divas nišas fasādes malās uzsver mūra biezumu.
Trīspakāpju četrstūra tornis, kas balstās uz masīva pamata, paceļas uz augšu. Šķita, ka tā pirmais, apakšējais stāvs paplašinājās platumā zem divu augšējo stāvu svara. Bet to no sāniem ierobežo spēcīgas volūtas ar savām cirtām, kas balstās uz pamatnes rietumu puses ārējiem pilastriem.
Tās pašas spirāles ierobežo otrā līmeņa paplašināšanos, kas ir iespējama zem trešā līmeņa svara. Atkal lieli akmens ruļļi atrodas uz pirmā līmeņa visattālākajiem pilastriem.
Torņa trešais līmenis steidzas uz augšu. To vainago zeltīts astoņstūra jumts ar četriem apaļiem logiem masīvos balta akmens rāmjos. Logos ir melnas pulksteņu ciparnīcas - Krievijas galvenais pulkstenis Pēteris I.
Virs jumta ir slaids, graciozs astoņstūris, ko izgriež šauri vertikāli atvērumi. Virs viņa ir augsts, arī astoņstūrains, zelta kronis. Un uz tā tradicionālā krusta vietā ir plāns, slaids tornītis - dzirkstoša adatas smailes pamatne. Un pašā augšā ir eņģelis ar krustu rokā. No zemes līdz krusta augšai 112 m.
Skolotājs.
Kopš Sanktpēterburgas kā galvaspilsētas ieceres bija iespējams uzcelt Trezzini un valsts iestāžu ēkas. 1722. gadā Vasiļevska salā tika likti pamati Divpadsmit koledžu ēkai. Tas stiepjas gandrīz 400 m garumā no ziemeļiem uz dienvidiem.10. slaids.
Tomēr ne viena ēka, bet divpadsmit. Desmits koledžām – ministrijām. Vienpadsmitais – Senāts. Divpadsmitā – Sinode. Valsts augstākajām institūcijām ir jādarbojas saskaņoti un savstarpēji saistīti. Un mājas arī piecēlās, cieši pieguļot viena pie otras. No sienas līdz sienai. Tāpēc tās tika nosauktas bez sadalīšanas kā viena ēka: “Divpadsmit koledžas”. Un līdz pat šai dienai viņi to tā sauc.
Viena no Divpadsmit koledžu ēkas (tagad universitātes) ēkām.
No Pētera laika ēkām saglabājies Kunstkamera (pirmais Krievijas muzejs) (arsvins 11), Pētera māja ( 12. slaids), Menšikova pils(13. slaids), kā arī Somu līcim piegulošo priekšpilsētu pilis un paviljoni (14.-16. slaidi).
Starp daudzajiem arhitektiem, kuri ar entuziasmu strādāja pie piļu, parku un administratīvo ēku projektiem, mēs izcelsim trīs vārdus - M.G. Zemcovs, I.K. Korobovs un P.M. Eropkins.
Mihails Grigorjevičs Zemcovs piedalījās Divpadsmit koledžu ēkas celtniecībā un koordinēja Aleksandra Ņevska lavras celtniecību. Viens no viņa lieliskajiem darbiem ir Aničkova pils Fontankā. Ivans Kuzmichs Korobovs studējis Holandē un Flandrijā. Viņš ir viens
Viņš kļuva par Admiralitātes torņa oriģinālā dizaina veidotāju, kura augšpusē bija zelta smailes vējrādītājs trīsmastu kuģa formā. Pjotrs Mihailovičs Eropkins attīstīja ideju par slaveno ielu trīszaru, kas Sanktpēterburgas centrā saplūst ar Admiralitāti.
"Elizabetes baroks"
Skolotājs. Līdz 18. gadsimta 40. gadu sākumam rūpniecības, zinātnes un tehnoloģiju attīstību pavadīja kultūras un jo īpaši arhitektūras uzplaukums, kas liecināja par Krievijas impērijas pieaugošo spēku. Krievijā baroks uzplauka pilnā spēkā.
Monarhijās, kā likums, arhitektūras preferences nosaka valdnieka gaume un vēlmes. Tādējādi Pētera I valdīšanas laikā arhitektūrā tika novērtēta stingrība un gandrīz puritāniska vienkāršība, un sievietes pie varas ļāva attīstīties barokam, tikpat krāšņam kā viņu kleitu volāni un volāni. Ir pienācis laiks gavilējošā baroka ģēnijam - Bartolomeo Rastrelli.17. slaids.
Mēs apskatīsim tikai nozīmīgāko no viņa darbiem.
Rastrelli senči ir no slavenās Florences. Tēvs Frančesko Bartolomeo Rastrelli, tēlnieks un arhitekts Bartolomeo Karlo Rastrelli, ieradās Sanktpēterburgā 1716. gadā kopā ar savu piecpadsmitgadīgo dēlu, kurš saglabāja atmiņas par redzēto Versaļas krāšņumu.
Viņa tēva radītās Pētera un Menšikova skulptūras ir saglabājušās līdz mūsdienām. Krievu muzejā atrodas liela ķeizarienes Annas Ivanovnas statuja ar mazu, melnu meiteni. Un Mihailovska (Inženierzinātņu) pils priekšā stāv Pētera svinīgā jātnieka figūra, kas ir pilna ar majestātisku mieru.
No sava tēva Rastrelli jaunākais mantojis spēju saskatīt formu plastiskumu un mīlestību pret tēlniecības dekorācijām, un šī arhitektūras uztvere tiešā sintēzē ar tēlniecību viņu nekad nepametīs.
Pētera I meita Elizaveta Petrovna, nākusi pie varas, lika Rastrelli pārbūvēt Pēterhofas lauku izpriecu pili.
Pils un parks tika dibināti Pētera I vadībā, kas nozīmē, ka šeit viss ir pakārtots jūrai. 18. slaids. No jūras līdz centrālajam spainbaseinam ar Simsona figūru, kas plēš lauvas muti - simbolu krievu varoņa uzvarai pār zviedru lauvu (lauva uz Zviedrijas ģerboņa), bija taisna. kanāls kā bulta, kura malās nelielas strūklakas, kas mijās ar tumšām eglēm, veidoja centrālo aleju.
Šeit tas ir - visa Pēterhofas ansambļa galvenā ass sadala parku divās daļās. No pils vidus sākas liela kaskāde, kas kāpj lejā trīs dzegas – terases, vainagojoties dabisku grēdu.
Kad Rastrelli tika uzdots atjaunot pili, Pēterhofā bija dažādu arhitektu ēkas, kas Pētera pili pievienoja saimniecības ēkām un galerijām. Rastrelli saskārās ar uzdevumu saglabāt ar Pētera I dzīvi saistīto relikviju (saglabāt pils centrālo ēku, iekļaujot to Lielās pils apjomā), un pārbūvēt jaunu trīsstāvu pili.19. slaids.
Tāpēc centrālā apjoma fasāde ir diezgan pieticīga - Rastrelli izmantoja galvenokārt tos elementus, kas bija raksturīgi gadsimta sākuma arhitektūrai: sienas plakanu apstrādi ar pilastriem, kas tik tikko izvirzīti no tās biezuma, savienojot divus augšējos stāvus;
zemniecisks stūri un apakšējais stāvs;
gludu kontūru jumts ar raksturīgu lūzumu.
Tikai logu rāmjus viņš atļāvās kaut cik bagātināt un dažādot.
Bet sānu ēkas - baznīca (austrumu) un "zem ģerboņa" (rietumu) - arhitekts izlēma citādi.
Šie kompaktie, slaidie paviljoni, kas ir īpaši eleganti savu augsto dzirkstošo jumtu dēļ, piešķir skaidru pabeigtību visas ēkas siluetam, kas ir stipri izstiepts horizontāli, mīkstina centrālā apjoma nedaudz smago vienkāršību un lieliski atbalso ēkas verdošās straumes. strūklakas, kas izplūst pils pakājē.
Šo ēku apdarē arhitekts deva vaļu savai kaislei uz dekorativitāti, it kā kompensējot sev atturību vidusdaļas dizainā.
Tetraedriskie kupoli paceļas ar izdomātu graciozitāti, rotāti ar zeltītām palmu lapu vītnēm un rocaille cirtām.
No tiem izaug sīpolveida kupoli uz gaiši slīpētām bungām – tik krieviski un tajā pašā laikā pilnīgi rastrellianiski.
Gan galvenās mājas svina jumta gludajā izliekumā, gan kupolu malās manāma zināma līdzība ar Baltijas vilni.
Rastrelli veidoja ne tikai ēkas ārējo apvalku, bet arī tās iekšējo apdari. Istabu un pat kāpņu interjeri.
Apskatiet Pēterhofas pils galvenās kāpnes.
Tver gaismas pārpilnību, zeltījuma spīdumu skulptūru, vāzu, grebtu un apgleznotu vītņu un sienas klājošo kartušu dinamiskajās formās.
Gleznainajos griestos attēlota ķeizariene pavasara dievietes veidolā, kas steidzas starp mākoņiem ratos un kaisa ziedus.
Uz augšējās platformas, no kuras durvis veda uz galvenajām zālēm, zelta spīdums kļūst īpaši spēcīgs: uz margu galdiem un durvju sānu nišās, kas veidotas kā triumfa arka, ir četras apzeltītas skulptūras - gadalaiku personifikācija;
dubultās kolonnas atbalsta siju frontonu virs durvīm, kuru nogāzēs sēž alegoriskas “Uzticības” un “Taisnības” figūras; zeltīti grebuma rāmji nišas un logi pat mākoņainā dienā šķiet, ka kāpņu telpu apgaismo saule.
Rastrelli ir lielisks baroka stila ēku radīšanas meistars, it kā dzīve būtu nepārtraukta brīvdiena, un pilis tika uzceltas ar burvju nūjiņas vilni. Skatoties tikai uz detaļām, var redzēt, cik daudz darba ir ieguldīts katrā cirstajā kokā un apzeltītajā rullī.
Rastrelli kā dekoratora ģēnijs visspilgtāk izpaudās Carskoje Selo. Tur viņš patiesi krieviskā mērogā parādīja, ko spēj radīt viņa apbrīnojamā iztēle kopā ar simtiem izpildītāju virtuozo prasmi.
Atšķirībā no Pēterhofas, kas galvenokārt bija izpriecu pils, Carskoje Selo pilij bija lemts kļūt par ķeizarienes svinīgo lauku rezidenci.
Līdz 1756. gada pavasarim Elizabetes Petrovnas jaunā pils bija gatava.19. slaids.
Milzīgie centrālie vārti no kaltas dzelzs mežģīnēm pavērās plaši vaļā. Karietes ieripoja tajās un uzreiz nogriezās pa kreisi pa vienstāvu pusapaļu ēku – apkārtmēru.
Divi šādi spārni pils rietumu pusē kā milzu rokas aptvēra priekšpagalmu ar elegantām puķu dobēm.
Ratu kustība pa kreiso apkārtmēru bija gudrs arhitekta plāns.
Toreiz nebija iespējams braukt taisni uz priekšējo ieeju.
Ceļš sākumā bija apzināti izliekts, lai pēc tam brauktu pa visu ēku 325 m garumā no dienvidiem uz ziemeļiem. No karietes logiem viesi varēja redzēt priekšējo fasādi visā tās krāšņumā un varenībā.
Pirmkārt, pils baznīca ar saulē dzirkstošo piecu kupolu struktūru. Tad gara galerija, kas savieno baznīcu ar lielu saimniecības ēku.
Tad nākamā galerija - no spārna līdz ēkas centrālajai daļai - bijušais cara Pētera nams, uzcelts, paplašināts un iekšpuses pārveidots.
Spēcīgas kolonnas atdala plašos galeriju logus un stiklotās durvis vai ir sagrupētas spārnu fasādēs, izceļot to centrus.
Varenie atlantieši, saliekti no sasprindzinājuma, notur uz pleciem pārmērīgo kolonnu smagumu.
Kolonnu kapiteļi, pilastri, fasādes skulpturālās detaļas, neskaitāmas statujas un vāzes uz pils jumta mirdz ar zeltījumu.
Zelta spīdums, kolonnu un pilastru baltums uz gaiši debeszilo sienu fona, nebeidzamās spilgtās vietas un ēnu spēles - pilnīgi viss piešķir pilij neiedomājamu proporciju vērtīgas dekorācijas raksturu.
Nav nejaušība, ka pēc pils apskates Francijas vēstnieks Elizabetes galmā šo Rastrelli veidojumu novērtēja šādi: “... Es šeit nesaskatīju pašu svarīgāko... cienīgu lietu tik lielam. dārgakmens.”
Arī pils interjeri ir pārsteidzoši - unikāls numuru komplekts ar
nekad neatkārtojams dekors, milzīgs, piepildīts ar no logiem plūstošu gaismu vai daudzkārt spoguļu atkārtotu sveču gaismu, radot nebeidzamas telpas ilūziju.
Un visbeidzot, viens no astotajiem pasaules brīnumiem ir Dzintara istaba, ko Pēterim 1 1716. gadā uzdāvināja Prūsijas karalis Frederiks Viljams.
Rastrelli radīja ne tikai pilis.
Dievbijīgā Elizabete teica, ka vecumdienās viņa dosies uz klosteri, un lika šim nolūkam pārbūvēt Novodevičas augšāmcelšanās klosteri. Tagad tas ir pazīstams kā Smoļnijs. Ņemot vērā klienta dzīves mīlestību, Rastrelli plānoja uzcelt klosteri, kas būtu tikpat krāšņs kā pils. Ar visu to klostera templim tradicionāli vajadzēja būt pieciem kupoliem.
Diemžēl viss attīstības projekts netika realizēts.
Rastrelli izpildīja Elizabetes Petrovnas vēlmi iegūt piecu kupolu katedrāli.20. slaids. Bet ko viņš darīja ar tradicionālo krievu piecu nodaļu?
Modelī mazie kupoli joprojām atrodas zināmā attālumā no centrālā kupola, taču būvniecības laikā arhitekts mainīja dizainu un piestiprināja šos kupolus pie galvenā, paraboliskā kupola trumuļa.
Katedrāle ir izrotāta ar īpašu krāšņumu. Pēc autora domām, tai vajadzēja dzirkstīt visā: baltas detaļas uz zilā, debeszilā sienu fona, zeltījumu pārpilnība uz kapiteļiem, kartušiem un vītnēm, kupoliem un kupoliem.
Katedrāle, kurai ir vienāds vienādsmaila krusta plāns, no visām pusēm izskatās vienlīdz labi.
Un vēl viens Rastrelli radījums iekļuva pasaules kultūras kasē. Šī ir bijusī Ziemas pils, tagad Valsts Ermitāžas ēka.21. slaids.
Grandiozajai pilij vajadzēja personificēt Krievijas diženumu un spēku. Rastrelli prasmīgi savienoja pils apjomu ar visu blakus esošo pilsētas daļu.
Dienvidu fasādi viņš uzskatīja par galveno un tai priekšā (tur esošās pļavas vietā) izveidoja lielu priekšējo laukumu. Vēlams centrā
Bija paredzēts uzcelt jāšanas pieminekli Pēterim I, ko projektējis arhitekta tēvs, un gar liela diametra apli - dubultu kolonādi “gaismas galeriju tēlā”, nevis žogu. Šis plāns netika realizēts, taču laukums iepretim pils dienvidu fasādei joprojām ir pilsētas galvenais laukums.
Pašu pili Rastrelli veidoja kā tīri pilsētniecisku celtni - kolosālu slēgtu apjomu ar iekšpagalmu un brīvām fasādēm, kas nav blakus nevienai citai celtnei.
Galvenajā, kas ir vērsts pret Pils laukumu, ir trīs varenas projekcijas. Plašāko no tiem, vidējo, caurvij trīs arkveida ieejas atveres, kas ved uz milzīgu priekšpagalmu.
Ķeizarienes vai viņas viesu vagoni, pabraukuši garām sargsargiem, ripoja līdz galvenajai ieejai, kas atradās ziemeļu ēkā. Šeit viņi caur svinīgo galeriju piegāja pie žilbinoši skaistajām Ambassadorial jeb Jordānijas kāpnēm, no kuras augšējās platformas pavērās ieeja valsts telpās.
Visas fasādes ir veidotas atšķirīgi, un dekorācijas uzsver neparasto ēkas augstumu, kas tolaik dominēja pilsētā.
Papildus tam, ka pati pils bija augsta, arhitekts vizuāli palielināja tās augstumu, novietojot kolonnas uz fasādes, dažreiz grupās, dažreiz pa pāriem, dažreiz atsevišķi, bet noteikti divos līmeņos, tieši vienu virs otras. Pili vainago jumta līmenī balustrāde ar dekoratīvām akmens skulptūrām un vāzēm, kas sakārtotas tā, lai tās turpinātu kolonnu vertikāli.
Svarīga vieta pils izskatā ir logiem: tie ir lieli, un to ir daudz - tūkstoš deviņi simti četrdesmit pieci. Un tā logu rāmju dizainā spēlē arhitekta-dekoratora izdoma. Viņam nepietiek ar tik daudz veidu platjoslu, cik ir grīdas. Varat, piemēram, paņemt trīs logus pēc kārtas, un katrs tiks dekorēts savādāk.
Arī interjerus veidojis Rastrelli, taču ne visi no tiem bija iekārtoti pēc viņa projektiem.
Turklāt visu oriģinālo pils dekoratīvo apdari, gan ārējo, gan iekšējo, iznīcināja briesmīgs ugunsgrēks 1837. gada decembrī.
Viņi to pārbūvēja tikai gada laikā, taču katra daļa vairs netika griezta no drupinātiem ķieģeļiem, kas sajaukti ar kaļķu javu, bet tika atlieti pēc šablona. Un fasādes, lai arī atjaunotas pēc Rastrelli modeļiem, kļuva sausākas.
Interjeri daudzējādā ziņā ir pilnībā mainīti.
Ziemas pils bija pēdējā monumentālā ēka, kas celta Krievijā baroka stilā.
1760. gadu sākumā. estētiskā gaume ir mainījusies. Baroku Krievijā nomainīja klasicisms.
Kulminācija.
“Brīnišķīgs raksts”, “Nariškina” baroks. Kur attīstījās šīs krievu baroka šķirnes?
Kāda ir atšķirība starp Maskavas baroka arhitektūru un Sanktpēterburgu?
Salīdziniet Pētera Lielā un Elizabetes laikmeta baroka arhitektūru.
“Petrovas pilsētas” izskats personificē Krievijas valstisko diženumu, tās neuzvaramību. Vai pilsēta bija "eiropeiska"?
A.S. Puškins uzskatīja, ka "pirms jaunās galvaspilsētas vecā Maskava izbalēja". Vai jūs piekrītat viņa vārdiem?
Kuri arhitekti piedalījās Sanktpēterburgas celtniecībā?
Studentu izteikumi.
Testi par tēmu.
Fināls.
Skolotājs.
Krievu baroks bija piepildīts ar spēcīga valstiskuma patosu. Krievija “izcirta logu uz Eiropu” un kļuva par spēcīgāko Eiropas valsti. Ziemeļu galvaspilsēta ar pilīm un strūklakām personificēja Krievijas valstisko diženumu un tās neuzvaramību. Tās veidotāji vadījās pēc Eiropas arhitektūras novatoriskajiem principiem un regulārās arhitektūras estētikas.
VI. Mājas darbs:
mācību grāmata 346.-347.lpp.; 350-355; 5., 8. jautājums 373. lpp.
Uzrakstiet miniatūru eseju par krievu baroka arhitektūras pieminekli.
LIETOJUMI.
Jēdzienu un terminu vārdnīca.
Baroks.
Akants - augu ar ažūra lapām apmetuma attēls.
Enfilādes - savstarpēji savienojamu telpu rindas, kas atrodas uz vienas ass viena aiz otras kā gaitenis, ko bloķē durvis.
Atticus - siena virs karnīzes, dekorēta ar reljefu vai uzrakstu.
Volutas - arhitektūras detaļa cirtas vai spirāles formā.
Lucarna - apaļš vai ovāls logs sulīgā rāmī kupolā vai augstā jumtā.
Kartušas - rotājums vairoga vai ruļļa veidā, kas nav pilnībā atlocīts, ar ģerboņa, monogrammas vai emblēmas attēlu.
Mascarons – veidotas, grebtas vai atlietas maskas cilvēka sejas vai dzīvnieka galvas formā. Novietots virs logiem, durvīm, arkām, uz strūklakām, vāzēm, mēbelēm.
Risalits - ēkas daļas, kas izvirzītas aiz fasādes galvenās līnijas - tika uzbūvētas ēkas centrā, tādējādi izceļot tās priekšējo daļu.
Rokaila – stilizēts apvalks – čokurošanās.
Rūsa – apzināta sienas virsmas deformācija.
Pilastri – kolonnas, kas nav pilnībā atdalītas no sienām.
2. uzdevums. Aprakstiet baroka stila ēkas arhitektonisko apdari, pamatojoties uz šo piemēru.
F. Borromini. San Carlo alle Cuatro Fontane baznīca. 1638.–1677. Roma
Skrīninga tests.
es
.Atlasiet vārdus, kas saistīti ar krievu baroku.
Kikina kambari, lucarna, pērle, Rastrelli, Stroganova pils, pilastri, klasicisms, Sv.Nikolaja katedrāle, logi ar nelieliem stiklojumiem, atlanti, smagums, krāšņums, abažūri, dekoru pārpilnība, kārtība, Ziemas pils, Menšikova pils
II
.Izvēlies atbildi.
Krievu baroks dominēja laikā:
Katrīna Lielā
Pēteris Lielais
Elizaveta Petrovna
Pāvle Petrovičs
III . Izvēlieties atbildi.
Baroks ir
Senatnes imitācija
Māksliniecisks, dīvains
Stingrs, slaids
Neregulāras formas pērle
IV. Izvēlieties atbildi.
Krievu baroks dominēja:
1741-1761
1730.-1740
1703.-1730
V. Slavenākie krievu baroka arhitekti un viņu darbi.
Domeniko Teresini:
Bartolomeo Rastrelli:
Pētera un Pāvila katedrāle, Katrīnas pils Tsarskoje Selo, Divpadsmit koledžu ēka, Pētera vārti Pētera un Pāvila cietoksnī, pils Pēterhofā, Smoļnijas klosteris.
Izplatiet pareizi.