Otwór Oznacza kolory, które harmonijnie się ze sobą łączą. Z tej koncepcji korzystają zarówno artyści, jak i fotografowie. Aby wizualnie przedstawić tę koncepcję, wynaleziono koło kolorów, które pokazuje trzy pary kolorów umieszczone naprzeciw siebie. Koło to opiera się na nowoczesnej koncepcji przestrzeni barw CMYK
, który obejmuje:
1. Czerwony - czerwony; Cyan - niebieski z nutą neonowej poświaty
2. Żółty - żółty; Niebieski to kolor zbliżony do fioletu
3. Zielony - zielony; Magenta – fiolet.
Wszystkie te kolory można zestawiać w różnej kolejności, jednak to właśnie opisywane w pracach zestawienie wywoła znacznie większy odzew u widzów. Kolory uzupełniające
Jak objawia się harmonia koła barw? Od razu możesz pomyśleć, że te kolory nie pasują do siebie. Napis w każdym okręgu wykonany jest kolorem z przeciwległego okręgu. To połączenie wyraźnie to pokazuje. Ta niezgodność, która pojawia się przy rozważaniu kombinacji kolorów, jest zwodnicza. Faktem jest, że dzięki tej kombinacji człowiek może dostrzec zarówno kolor, jak i strukturę obiektu. Kolory kontrastują ze sobą, dzięki czemu nawet w bogatych i ciężkich kolorach, takich jak fiolet, czerwień czy granat, napis jest wyraźnie widoczny. W ten sposób osiąga się wizualną harmonię. To właśnie ten schemat kolorów można znaleźć w popularnym edytorze graficznym Photoshop. Można go znaleźć w narzędziu Balans kolorów: „Balans kolorów” w edytorze graficznym W naturze istnieją dowody na zgodność kolorów par uzupełniających. Co jest połączone w naturze zgodnie z tą zasadą? Na przykład piaszczysta żółta plaża i błękitne niebo, fioletowe kwiaty w zielonych liściach, znowu żółte słońce i błękitne niebo, zachód słońca łączący czerwone słońce i błękitne niebo. Przykłady można zobaczyć na zdjęciach. To zdjęcie starożytnej egipskiej świątyni przedstawia różne odcienie żółtego, od ciemnego do jasnego, które pasują do błękitnego nieba. Kształty i geometria również wpływają na wrażenie obrazu, ale jeśli zmienisz oryginalne kolory, wrażenie będzie zupełnie inne.
Następne zdjęcie zostało zrobione w nocy. Połączenie niebiesko-fioletowego hotelu i żółto-brązowej Wieży Eiffla od razu rzuca się w oczy. Całość dopełnia ciemnożółty budynek hotelu w tle. tworząc przejście pomiędzy głównymi obiektami.
Niewątpliwie wszyscy widzieli strój i akcesoria monarchów. Głównym kolorem królów jest fiolet, a głównym symbolem jest złota lilia. Luksusowe fioletowe szaty są haftowane złotem. Następne zdjęcie zostało zrobione w Fontainebleau. Jest to dawna rezydencja królów i miejsce ostatniego spoczynku cesarza Napoleona. Na zdjęciu element dekoracyjny ściany wewnętrznej. Z biegiem czasu kolory wyblakły, ale żółte odcienie do dziś tworzą wzór na fioletowym tle.
Oto kolejna para kolorów: zielony i fioletowy. To połączenie jest nieodłącznie związane z naturą Zieleń roślinności i fioletowe kwiaty tworzą żywy, kontrastowy obraz. Orchidea na tle zielonej trawy wygląda zjawiskowo. Warto zauważyć, że prawie cała praca na zdjęciu wykonywana jest wyłącznie kolorem. Większość szczegółów jest nieostra.
Kolejne ujęcie ze świata sztucznego. Fotografia symbolizuje przestrzeń barw RGB. Zewnętrzna część była oświetlona zmieniającymi się kolorami. Oświetlenie zmieniało się zgodnie z zasadą komplementarności. Bardzo interesujące jest obserwowanie zmiany akcentów. Obiekty z kolei wyróżniały się i znikały w przestrzeni kolorów. Na tym zdjęciu najbardziej wyróżniają się zielone grabie na fioletowym tle.
Teraz spójrzmy na kolor czerwony i jasnoniebieski (cyjan). Na zdjęciu jeden z samochodów z lat pięćdziesiątych ubiegłego wieku. Kolor auta współgra z czerwonym dywanem i tym, jak pojawiają się odbicia na niebieskich plamach.
NA ostatnie zdjęcie osiedlił się zwykłe sklepy. Te kolory można spotkać wszędzie. W w tym przykładzie szczególną uwagę przyciąga połączenie czerwieni i turkusu ( Cyjan). Tak. szczególnie turkusowy, ponieważ Cyjan- jest turkusowy, choć w źródła oficjalne częściej nazywany jest jasnoniebieskim. Kolory te wspaniale kontrastują i wyróżniają się. Na zdjęciu jest jeszcze jedna para - jest to budynek jasnożółty i ciemnożółty (pomarańczowy) połączony z fioletowymi tonami.
Umiejętność łączenia kolorów może być bardzo pomocna podczas pracy z reklamami i zdjęciami stockowymi. otrzymać dobry wynik trzeba wszystko zaplanować z wyprzedzeniem i dobrać pasujące kolory.
Na podstawie materiałów ze strony:
4152 Doskonalenie swoich umiejętności 0
Dzisiaj porozmawiamy z Wami, nasi drodzy czytelnicy, o teorii koloru, a raczej o pewnym triku z kolorami dopełniającymi, o którym nie wszyscy wiedzą. Większość z Was w ogóle o niej nie słyszała. Technika stosowania kolorów dopełniających nie jest nowa, artyści stosują tę technikę od bardzo dawna. Jednak podczas fotografowania rzadko o tym myślimy.
Chociaż fotograf nie zawsze ma taką samą swobodę w doborze kolorów jak malarz, dobrze jest o tym pamiętać podczas robienia zdjęć, ponieważ pomoże to stworzyć sceny z określonymi kombinacjami kolorów, które będą wyglądać lepiej niż inne.
Co to są kolory dopełniające? Kolory dopełniające układane są według zasady przeciwstawienia kolorów, gdy znajdują się w jakimś modelu kolorów. Kolor, który jest przeciwny do głównego koloru na kole kolorów, nazywa się dopełniającym. Tworzy się z sąsiednich kolorów w tym modelu. Łączne użycie tych kolorów zapewnia kontrast, który pozwala tworzyć mocniejsze obrazy.
Koło kolorów RGB:
Na przykład, jeśli jako główny kolor wybierzesz czerwony, to korzystając z koła barw, uzyskasz, że niebieski leży naprzeciw niego, podczas gdy niebieski i zielony leżące po obu jego stronach dają dokładnie ten sam niebieski kolor po zmieszaniu. Podobnie, jeśli weźmiesz za podstawę kolor zielony, fiolet będzie przeciwny, a jeśli wybierzesz niebieski, znajdzie się żółty. Zatem cyjan, fiolet i żółty będą uzupełniać odpowiednio czerwony, zielony i niebieski.
Jeśli za podstawę przyjmiemy model czerwono-żółto-niebieski, układ będzie wyglądał następująco:
Jak to działa w praktyce
Refleksje na temat tego, z czym kojarzą się kolory różne sytuacje, może zmusić Cię do rozpoczęcia łączenia różnych kolorów, aby uzyskać pożądany efekt. Na przykład kolor niebieski nie występuje zbyt często w przyrodzie. Jednak w pogodny dzień mamy błękitne niebo jako dramatyczne tło, które świetnie nadaje się do dopełniających kolorów.
W modelu kolorów RGB (czerwony-zielony-niebieski) widzimy, że żółty jest przeciwny do niebieskiego, a w modelu kolorów RYB (czerwony-żółty-niebieski) jest przeciwny do pomarańczowego. Potrzebujesz więc czegoś żółtego lub pomarańczowego, co będzie widoczne na tle błękitnego nieba.
Z drugiej strony zieleń występuje w przyrodzie w dużych ilościach, co sprawia, że czerwienie, fiolety i fiołki są dobrymi kandydatami na kontrast. Wynika z tego, że obiekty, które naturalnie mają czerwone i zielone części, dobrze wyglądają same w sobie, ponieważ nie wymagają dodawania dodatkowych obiektów w innych kolorach, aby uzyskać żywy efekt.
Oczywiście, jeśli kręcisz w pomieszczeniach, konstruując obrazy przy użyciu różnych środowisk, możesz wziąć tę zasadę pod uwagę również w postprodukcji.
Na poniższym obrazku miska i tło wokół brzoskwiń miały w rzeczywistości dość neutralny kolor, ale w wyniku obróbki dodano niebieski odcień, który zapewnił lepszy kontrast z owocami.
Możesz znaleźć się w sytuacji, w której kolory na obrazie wydają się zgodne z zasadą łączenia kolorów dopełniających, ale nadal masz wrażenie, że czegoś brakuje, aby wzmocnić efekt. Istnieje duża szansa, że jeden z kluczowych kolorów mógłby zyskać na większym nasyceniu, zmiękczeniu, rozjaśnieniu, przyciemnieniu itp. Dlatego w tej sytuacji rozważ dostosowanie nasycenia, jasności lub odcienia w ulubionym programie do edycji zdjęć.
Więc o to prosiłeś. Mówię o tym, jak pozbyć się tła. I o tym, jak uzyskuje się jasne „obszerne” zdjęcia (kto jeszcze mówił o „świetlistych” kolorach: chodzi o to samo).
Ogólnie rzecz biorąc, musimy zrobić cukierki ze zwykłego zdjęcia.
Biorąc pod uwagę: obraz.
Zadanie: aby było pięknie i jasno. Nie ma pytania.
1. Załaduj obrazy do konwertera raw i wybierz ten, który Ci się podoba.
2. Małe modyfikacje: trochę go przesuwam Narażenie I Wypełnij światłem(obraz staje się jaśniejszy) i Przejrzystość, Wibracja i krzywizny (obraz staje się jaśniejszy i bardziej nasycony):
3. Teraz prześlij obraz do Photoshopa.
4. Przede wszystkim się pozbywamy drobne wady skóry za pomocą narzędzi Pędzel leczniczy I Pieczęć klona.
5. W ten sposób:
6. Teraz pozbywamy się tła. Jest to łatwe do zrobienia. Wybierz z menu Wybierz - Zakres kolorów i kliknij tło zakraplaczem. Rezultatem jest taka maska:
7. Ale potrzebujemy, aby tło całkowicie zniknęło. Dlatego bierzemy pipetę ze znakiem plus i rysujemy ją na całym tle (przedstawionym strzałką):
8. Kliknij OK. Rezultatem była selekcja. Teraz wybierz z menu Warstwa — Nowa warstwa wypełnienia — Jednolity kolor i wybierz biały. Zaznaczenie automatycznie stało się maską tej warstwy:
9. Ponieważ jednak odcienie skóry i tło były miejscami podobne, na ciele (i koszulce) pojawiły się białe dziury. Wszystko można łatwo wyeliminować: wybierz standardowy czarny pędzel i pomaluj wszystkie białe miejsca w masce.
10. Okazuje się, że:
11. Połącz obie warstwy w nową warstwę ( Ctrl+Shift+Alt+E). Liquifaem Zmieniłem fragment, który mi się nie podobał:
12. Z oczywistych ościeży, tylna ręka jest zbyt ciemna, a bliższa jest zbyt jasna. Utwórz dwie warstwy dopasowania z krzywymi (lub poziomami), dodaj maski do warstw i szybko zacieniuj miejsca, które chcemy poprawić.
13. Teraz zaczynamy tworzyć właśnie ten tom, o który pytano. Scal ponownie wszystkie warstwy w nową, skopiuj ją i ustaw górną na tryb mieszania Ekran(oznaczający Wypełnić stawiamy to według własnego uznania).
14. Dodaj maskę do górnej warstwy, odwróć ( Ctrl+I) i białym pędzelkiem (zwróć uwagę na krycie!) zaznaczamy te miejsca, które powinny być jaśniejsze. Wygląda to mniej więcej tak:
15. Rozmyj według Gaussa.
18. Teraz nieznacznie zwiększ kontrast za pomocą nowej warstwy dopasowania z krzywymi i wykonaj zwykłą operację wyostrzania ( Filtr - Inne - Górnoprzepustowy z małą wartością).
19. W rezultacie otrzymujemy zdjęcie.
Oto kilka innych przykładów, przetworzonych dokładnie w ten sam sposób:
Nawiasem mówiąc, nie zawsze można w ten sposób pozbyć się tła. Często zdarza się, że tło jest złożone (wiele kolorów, czasem dopasowują się także do koloru obiektu, który wymaga podświetlenia). W tym przypadku po prostu obrysowujemy obiekt ścieżkami. Niektóre obrabiarki z fabryki są zwykle przetwarzane w następujący sposób:
Kto jeszcze jest zainteresowany wiedzą?
UPD, schrzaniłem sprawę! Możesz połączyć wszystkie warstwy w nową za pomocą kombinacji Ctrl+Shift+Alt+E!
Przypomnij sobie zdjęcia, które dzięki swojej kolorystyce zrobiły na Tobie ogromne wrażenie i przykuły wzrok. Co więcej, obecność jasnych kolorów nie jest wcale konieczna; fotografie te wyróżniają się między innymi relacją kolorystyczną, którą buduje sam fotograf.
Aby móc korzystać ze wszystkich niezliczonych odcieni kolorów, musimy dobrze rozumieć teorię koloru. W tym artykule pokrótce przedstawiliśmy Państwu główne postulaty teorii koloru.
Zacznijmy od podstaw. Koło kolorów
Najprawdopodobniej nie raz słyszałeś o istnieniu koła kolorów, być może w dzieciństwie studiowałeś jego strukturę na lekcjach rysunku. Zapraszamy do odświeżenia wiedzy.
Potrzebujemy koła kolorów, aby zrozumieć, w jaki sposób kolory oddziałują na siebie, jak są łączone. Właśnie do tego został stworzony.
W kole kolorów znajdują się kolory podstawowe, wtórne i trzeciorzędne, które razem tworzą spektrum kolorów. Dzięki takiemu podziałowi znacznie łatwiej jest rozważyć zależności między kolorami. Wszystkie kolory początkowe są najjaśniejsze w spektrum, dodając do nich biel, otrzymujemy jaśniejsze, pastelowe odcienie, dodając czerń, otrzymujemy odpowiednio kolory w ciemnych tonach.
Teraz przyjrzymy się kolorom podstawowym, wtórnym i trzeciorzędnym.
Kolory podstawowe
Najbardziej podstawowe, podstawowe kolory to czerwony, żółty i niebieski. Mieszając je w różnych proporcjach, otrzymujemy wszystkie pozostałe kolory widma, a dodając czerń i biel, otrzymujemy ich dodatkowe odcienie.
Kolory uzupełniające
Kolory dopełniające (innymi słowy dopełniające) są wtórne, tj. powstają poprzez połączenie dwóch podstawowych. Na kole kolorów znajdują się naprzeciwko koloru podstawowego, którego nie zawierają.
- Czerwony + Żółty = Pomarańczowy (kolor uzupełniający Niebieski)
- Żółty + Niebieski = Zielony (kolor uzupełniający to Czerwony)
- Niebieski + Czerwony = Fioletowy (kolor uzupełniający to Żółty)
Czerpiemy przyjemność estetyczną, gdy widzimy na obrazie lub fotografii kolory, które się uzupełniają. Odpowiednio dobrana paleta kolorów może znacznie zwiększyć efekt wizualny. W fotografii łącząc kolory uzupełniające, uzyskujemy kontrast, dzięki czemu obraz staje się bardziej dynamiczny.
Fotografując, staraj się szukać w otoczeniu tych najbardziej pasujących do siebie kolorów. Już wkrótce zauważycie je wszędzie.
Skorzystaj z teorii koła kolorów inscenizowane filmowanie, podczas komponowania kompozycji.
A przy fotografowaniu portretów ta teoria będzie nie mniej przydatna. Na każdym zdjęciu kolory powinny się ze sobą łączyć i wyglądać harmonijnie. Wybierając strój dla modelki, zastanów się, na jakim tle będziesz ją fotografować i na tej podstawie wybierz kolor ubrania. Na przykład modelka w żółtej sukience będzie wyglądać bardzo efektownie na niebieskim lub fioletowym tle.
Podobne kolory
Są to kolory znajdujące się obok siebie na kole barw.
Weźmy na przykład zielony i niebiesko-zielony, te kolory są podobne, podobnie jak żółto-zielony. Ich połączenie daje poczucie spokoju i harmonii.
Ciepłe i chłodne kolory
Koło kolorów zwykle dzieli się na kolory ciepłe i chłodne. Ciepłe kolory to: czerwony, żółty, pomarańczowy. Zimne odpowiednio: zielony, niebieski i fioletowy. Projektanci wnętrz bardzo często wykorzystują właściwości barw zimnych i ciepłych. Kolory chłodne optycznie powiększają przestrzeń, natomiast barwy ciepłe dają poczucie przytulności.
Te fakty można odnieść także do fotografii. Tworząc kompozycję, dla obiektu, którego barwę można określić jako ciepłą, szukaj tła przeciwnego, czyli tzw. zimny kolor. To doda dramatyzmu zdjęciu. Jednak obiekty o zimnych kolorach nie zawsze wyglądają harmonijnie na ciepłym tle.
Znając i rozumiejąc fizykę koloru, jego psychologię i umiejętność łączenia, będziesz w stanie stworzyć wyraziste, spektakularne fotografie, które przyciągają wzrok widza. To kolor tworzy cały nastrój fotografii i sprawia, że jeden obiekt wyróżnia się na tle innych.
Koło kolorów
Większość z nas nie myśli o kolorystyce zdjęcia aż do pewnego momentu. Tymczasem kolor silnie oddziałuje na widza i znacząco wpływa na postrzeganie fotografii jako całości. Zastanówmy się, jakie zasady musimy znać i stosować, aby nasze zdjęcia były postrzegane harmonijnie.
Wszyscy znamy ze szkoły powiedzenie, które pomaga nam zapamiętać 7 kolorów ze spektrum barw: „Każdy myśliwy chce wiedzieć, gdzie siedzi bażant”. Te. Wszyscy pamiętamy, że wiązka światła przechodząca przez pryzmat załamuje się na 7 kolorów widmowych: czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, niebieski, indygo i fioletowy. W środowisku artystycznym kolory te są reprezentowane w postaci chromatycznego (czyli koloru) koła kolorów. Przyjrzyjmy się więc temu właśnie kołu kolorów i temu, z czym jest spożywane.
Wszystkie kolory powstają na bazie zaledwie 3 kolory podstawowe- czerwony, niebieski i żółty.
Jeśli te kolory zostaną równo zmieszane, otrzymasz pomarańczowy, zielony i fioletowy. Te kolory to tzw złożony. W ten sposób otrzymujemy sześcioczęściowe koło kolorów.
A jeśli kolory podstawowe i wtórne zostaną równo zmieszane, otrzymamy kolory trzeciorzędne. 
Kiedy połączymy wszystkie te kolory, otrzymamy 12 części koło kolorów, który dziś jest podstawą wszelkiej teorii koloru.
Tego koła kolorów można już używać do wybierania harmonijnych kombinacji kolorów. Ale nadal w tym kręgu wszystkie kolory są czyste - jasne i nasycone. W przypadku fotografii nie zaleca się stosowania ich w czystej postaci, lecz raczej rozcieńczenie, tj. dodaj do nich kolory achromatyczne - czarno-biały. W ten sposób można uzyskać ogromną różnorodność odcieni i tonów w ramach tego samego koloru. Jeśli do koloru dodamy biel, jej nasycenie sprowadza się do pastelowych tonów. I odwrotnie, po dodaniu czerni wzrośnie nasycenie koloru bazowego.
Innymi słowy, to rozcieńczanie kolorów chromatycznych achromatycznymi nazywa się „rozciąganiem kolorów”, co daje nam takie koło kolorów oparte na tych samych 12 kolorach, ale z wieloma tonami i odcieniami.
Harmonijne połączenia kolorów
Co z tego wszystkiego wynika i dlaczego powinniśmy to wszystko wiedzieć? Ale tylko po to, aby umiejętnie wykorzystać harmonijne połączenia kolorów w naszych fotografiach, czyniąc je ciekawszymi i bardziej atrakcyjnymi dla widza. A więc główne harmonijne schematy kombinacji kolorów poniższe.
Przybliżone przykłady pokazano obok schematów (niekoniecznie w tym samym kolorze, ale w tej samej kolorystyce).
Kombinacja monochromatyczna (jednokolorowa).
Kombinacja tonów i odcieni tego samego koloru w jednym sektorze na kole kolorów. Oznacza to, że jeden kolor różni się tylko jasnością i nasyceniem. Dość trudno uzyskać takie połączenie na zdjęciach (zwłaszcza na ulicy), bo... W przyrodzie rzadko kiedy mamy asortyment w obrębie jednego koloru. Ale jeśli chcesz, możesz uzyskać taki schemat poprzez korekcję kolorów; nie jest to trudne w fotografii studyjnej.
Podobne połączenie kolorów- połączenie trzech sąsiadujących ze sobą kolorów w kole kolorów (na przykładzie zdjęcia - żółty, pomarańczowo-żółty i pomarańczowy).
Schemat uzupełniający (uzupełniający).- dwa kolory, które są przeciwne na kole kolorów (na zdjęciu czerwony i zielony).
Zepsuty dodatek (lub podzielony program uzupełniający)- kombinacja kolorów, gdy w dwóch przeciwnych kolorach zamiast jednego koloru pobierane są dwa sąsiadujące ze sobą (na przykładzie zdjęcia żółty, pomarańczowy, niebieski).
Triada- kombinacja kolorystyczna trzech kolorów znajdujących się w jednakowej odległości na kole barw (tj. trójkącie równobocznym wpisanym w okrąg). Najciekawszy i najbardziej ukochany program przez wielu. W idealnym przypadku jeden kolor pełni rolę głównego koloru w kompozycji, tworzy nastrój, drugi podkreśla i wspiera pierwszy kolor, a trzeci nadaje akcenty.
Istnieją inne kombinacje, które obejmują cztery lub więcej kolorów (prostokąt, kwadrat - tetrada, pięciokąt). Jednak w fotografii lepiej nie używać tak różnorodnych kolorów. Dzięki temu bardzo doświadczeni artyści (fotografowie, projektanci) i osoba niezbyt doświadczona w kolorze bardzo łatwo się pogubią i zrobią bzdury.
Teoria koloru i praktyczne zastosowanie przez fotografów
Co wynika z całej tej teorii koloru i jak fotograf może to wszystko zastosować w praktyce?
Na początek nie bądź leniwy, aby przemyśleć kolorystykę zdjęć przed rozpoczęciem fotografowania. Jeśli to kreatywna fotografia, to już na etapie zastanawiania się nad obrazem od razu wyobraź sobie lokalizację i postaraj się dobrać ubrania, które będą współgrały z kolorystyką. Fotografia komercyjna nie jest wyjątkiem. Znając wnętrza studia czy lokalizację sesji plenerowej przedyskutuj z klientem kolorystykę ubrań, tak aby finalnie Twoje zdjęcia wyglądały pięknie i gustownie.
Podczas przetwarzania przeanalizuj powstałe kolory na zdjęciu. Który kolor dominuje, jakie kolory stawiają akcenty, które kolory są zbędne i należy je całkowicie usunąć z kadru (wybielić, czyli usunąć nasycenie, zmienić odcień lub całkowicie przemalować na inny kolor). Zapraszam do aktywnego korzystania z narzędzi do korekcji i tonowania kolorów w Photoshopie - balans kolorów, selektywna korekcja kolorów, krzywe, mapa gradientów.
Do analizy kolorów i wybierania harmonijnych kombinacji w Photoshopie służy bardzo wygodne narzędzie - Cooler. Dostępny był online na stronie Adobe, a w wersji Photoshop CS6 jest wbudowany w sam edytor (Window-Extension-Cooler). Cooler to koło barw, którym możesz dowolnie kręcić, wybierając zestawienia kolorystyczne i uzyskując paletę harmonijnych barw. Bardzo wygodnie jest przeanalizować zdjęcie, a następnie od razu przestawić obok siebie parametry koła barw, zmieniając odcienie, jasność i nasycenie kolorów. Z powstałej palety możesz skopiować numer koloru bezpośrednio do palety Photoshopa, wykorzystując ją do korekcji kolorów, na przykład narzędziami „Mapa gradientu” lub „malowaniem” pędzlem w trybie „Miękkie światło”.
Jest też inny wspaniały link – ta sama lodówka online dla każdego, kto pracuje z kolorem.
Kto chce dowiedzieć się więcej o tym, jak w praktyce pracować z korekcją kolorów i tonowaniem zdjęć, zapraszamy do naszej szkoły fotograficznej na nasz kurs lub.
W artykule wykorzystano zdjęcia jako przykłady autorstwa fotografa z naszego zespołu.
Załadunek...
