Intarsja to jedna z odmian intarsji. To znaczy zdobienie. powierzchnia drewniana drewniane detale, ale o innej fakturze i tonacji. Jest również nazywany mozaiką drewnianą. Starannie dopasowane intarsje tworzą na powierzchni wyrobów cudownie filigranowy wzór. Co więcej, zależy to tylko od umiejętności specjalisty. Arcydzieła intarsji wykonane nie tylko ze szlachetnego drewna, ale także ze zwykłego, mogą wyglądać elegancko i wyrafinowanie.

Z głębi wieków

Miejscem narodzin intarsji jest starożytny Egipt. Przyczyną pojawienia się tego typu sztuki wśród Egipcjan był brak drewna. Importowany z innych krajów cenny materiał stał się na wagę złota. Stąd wysoki koszt przedmiotów zdobionych intarsjami. Za pomocą tej techniki dekorowano sarkofagi cedrowe i cyprysowe. Jako wkłady zastosowano bukszpan, dereń i klon.

Bukszpan, znany również jako bukszpan, to wiecznie zielone drzewo o bardzo ciężkim i twardym drewnie. Rośnie na terytorium Azji Mniejszej i Azji Środkowej, na Krymie, na Kaukazie.

Początkowo w technice dominowały ornamenty roślinne. Potem zaczęto je komplikować wprowadzając postacie ludzi i zwierząt. Następnie w malowidłach intarsjowych można było zobaczyć perspektywę ulic i miast, sceny z życia codziennego. Umiejętności artystów rosły - ozdoby stawały się coraz bardziej skomplikowane.

Okres rozkwitu intarsji przypada na renesans. Najbardziej złożone formy zdobnicze zdobiły ówczesne drewniane powierzchnie mebli i ścian. Mistrzowie, którzy stworzyli takie arcydzieła, pracowali miesiącami, dopasowując najcieńsze drogocenne talerze.

W połowie XV wieku we Florencji 80 warsztatów pracowało nad dziełami sztuki intarsyjnej.

Jak to zrobić

Technika intarsji jest dość skomplikowana. Polega na idealnym dopasowaniu drewnianych płytek, które tworzą ornament wzdłuż krawędzi. Przednia strona części jest wypolerowana do nienagannego stanu, a spód powinien pozostać szorstki. Pozwala to na maksymalną przyczepność na powierzchni. Dopasowane części są klejone i umieszczane we wnęce w drewnianej powierzchni przeznaczonej do dekoracji. Jego grubość musi być zgodna z grubością zestawu zagnieżdżonego.

Intarsje tego typu mogą ozdobić domy, naczynia, artykuły gospodarstwa domowego. Techniką intarsji powstają całe obrazy.

Produkt z intrazją - na prezent

Wyroby zdobione techniką intarsji to wspaniały prezent. Potrafią nadać każdemu wnętrzu elegancji i wyrafinowania. Zamawiając taki produkt, możemy śmiało powiedzieć, że prezent będzie wyjątkowy.

Co jest w niej szczególnego

Osobliwością intarsji jest to, że tłem drewnianej mozaiki jest drewno z całą jego złożonością i wszechstronnością faktury. Tak jak nie ma w przyrodzie dwóch identycznych okazów flory, tak nie ma podobnych kawałków drewna. Każda posiada unikalną ozdobę. Tło nie ustępuje dekoracji pod względem piękna i wyrafinowania. Pozwala to na tworzenie naprawdę wyjątkowych obrazów.

Wybierz drewno w różnych kolorach. U podstawy np. drewnianego blatu wycinano miejsce, w które następnie wkładano odpowiednie kawałki drewna o różnych kolorach i wzorach, aby uzyskać określony wzór.

Detale tworzące wzór są ciasno do siebie dopasowane, sklejone i włożone w dekorowany przedmiot. Następnie zewnętrzna strona zestawu jest starannie polerowana.

Podobnie jak intarsja, intarsja wywodzi się ze starożytnego Wschodu, z Egiptu, a bardzo wysoki poziom osiągnęła w r Starożytna Grecja oraz w Rzymie, gdzie ozdoby wykonywano z klonu, bukszpanu, ostrokrzewu, drzewa żelaznego, derenia.

Ale z czasem ta technika została uproszczona. Pracochłonną intarsję zastąpiono techniką intarsji. Materiałem do intarsji jest fornir naturalny, czyli jednowarstwowa sklejka licowa wykonana z drewna różnych gatunków.

Na przykładzie motyla rozważmy główne etapy produkcji techniką intarsji.

Najpierw drukujemy schemat rysunkowy, według którego wycinamy szczegóły obrazu (ryc. 1). Dla ułatwienia na każdym fragmencie schematu zaznaczamy kolor drewna oraz kierunek włókien. Wydrukuj schemat w kilku egzemplarzach jednocześnie, ponieważ dla każdego koloru drewna potrzebny będzie osobny arkusz.

Wklejamy kawałki papieru z fragmentami schematu na kawałki drewna wybrane według koloru (ryc. 2). Najlepiej zrobić to na odkurzonej powierzchni używając kleju w sprayu Spray 3M 75. Klej ten przeznaczony jest do krótkotrwałego mocowania lekkich materiałów. Umożliwia wielokrotne przeklejanie, co jest wykorzystywane przy sitodruku, doklejaniu schematów, ogłoszeń itp.

Następnie dopasowujemy części do siebie (ryc. 5).

Części sklejamy, jeśli zgodnie ze schematem muszą znajdować się na tym samym poziomie i być przetwarzane razem (ryc. 6).

Wygładzamy zewnętrzne krawędzie części i polerujemy je (ryc. 7).

Sklejamy wszystkie części razem (ryc. 8).

Intarsja (wł. intarsio) to rodzaj sztuki zdobniczej i użytkowej, intarsja wykonywana drewnem na drewnie. Intarsja powstała na starożytnym Wschodzie, w Egipcie, a bardzo wysoki poziom osiągnęła w starożytnej Grecji i Rzymie, gdzie ozdoby wykonywano z klonu, bukszpanu, ostrokrzewu, drzewa żelaznego, derenia.

W drewnianej podstawie wykonane są wgłębienia, w które układane są drewniane płyty, różniące się kolorem i fakturą. Płytki tworzące wzór są ściśle do siebie dopasowane, sklejone i włożone w zdobiony przedmiot. Następnie zewnętrzna strona zestawu jest starannie polerowana.

Katie Mądry Zawsze kochałam zwierzęta, mimo że wychowałam się w mieście. Jako nastolatka przeprowadziła się z rodziną na wieś w stanie Michigan i niemal natychmiast zakochała się w wiejskim stylu życia. Kathy uważa, że ​​zainteresowanie sztuką odziedziczyła po matce, która również była artystką. Jako dziecko sumiennie rzeźbiła figurki zwierząt z mydła, a później z drewna, podczas gdy jej matka malowała pejzaże i portrety.


Zajęcia plastyczne w szkole i na studiach wzmogły jej zainteresowanie sztuką i rzeźbą. Zajęcia garncarskie na studiach, podczas których Kathy dodawała gliniane zwierzęta do garnków, zaowocowały powstaniem wielu innych figurek zwierząt. Wkrótce uczniowie zaczęli prosić ją, aby coś dla nich uformowała. Katie ukończyła z wyróżnieniem studia z tytułem Associate of Arts w dziedzinie sztuki komercyjnej.


Katy wyrzeźbiła swoje pierwsze zwierzęta z ceramiki niskotemperaturowej i sprzedawała je na targach i wystawach. W jej pracach reprezentowane były wszystkie rasy psów i wiele innych zwierząt, a każda figurka była jedyna w swoim rodzaju. Pracowała z mamą, która malowała jej figurki. Sklepikarze natychmiast zaczęli prosić Katy, aby sprzedała im te cudowne zwierzęta. Wkrótce została powiązana z ponad siedemdziesięcioma sklepami, w tym z Mole Hole, największą w Ameryce siecią sklepów z upominkami kolekcjonerskimi.


W 1983 roku Gene Friedman (dyrektor generalny Enesco Corporation) po raz pierwszy zobaczył figurki Katie w sklepie z pamiątkami w Seattle. Człowiek stojący za Precious Moments dostrzegł potencjał w jej pracy i skontaktował się z Cathy, aby rozpocząć pierwszą z jej wielu serii gadżetów. Nadal projektowała coraz więcej figurek zwierząt i pamiątek dla takich firm jak Simson, Westland, United Design czy Encore Group. Przez lata Katie stworzyła ponad tysiąc różnych prac w ponad czterdziestu seriach, które sprzedały się na całym świecie.


Na początku lat 90. Kathy stworzyła serię realistycznych dzikich zwierząt odlanych w brązie. W centrum Detroit Sztuka użytkowa poznała cały proces odlewania rzeźb z brązu, w tym wykonywanie form, odlewanie w wosku, odlewanie, wykańczanie i patynowanie. Jej brązy były wystawiane w Scottsdale i Michigan.


Seria dzikich zwierząt z brązu zdobyła kilka nagród, w tym na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Blue Water. Teraz Katy wykonuje rzeźby z brązu tylko na specjalne zamówienie. Przez ostatnie trzy lata (2006-2008) zajmowała pierwsze miejsce w kategorii Intarsja i rzeźba w drewnie na Design in Wood w San Diego.


W swojej karierze artystycznej Katy tworzyła zarówno dwu-, jak i trójwymiarowe prace z gliny, kamienia i drewna. Zaprojektowała i wyrzeźbiła naturalnej wielkości konia karuzelowego dla swojej córeczki. Kathy stworzyła wiele paneli z drewna i innych materiałów. Edukacja plastyczna bardzo jej się przydała w pracy z produktami dwuwymiarowymi. Wszystkie zdjęcia, tła i grafiki na jej stronie internetowej oraz w katalogach zostały zaprojektowane przez samą Katy.


Katy po raz pierwszy zaczęła szkicować intarsje dla swojego ojczyma (Phil McDonald) ponad 13 lat temu. Kiedy jego klienci poprosili o drzeworyt przedstawiający specjalną rasę psa lub jego pupila, Phil poprosił Cathy o zaprojektowanie go. Zaczęła je sprzedawać i stwierdziła, że ​​rzeźbiarze bardzo je polubili.


Oferuje najszerszą linię szkiców różnych ras psów. Dzięki doświadczeniu w tworzeniu figurek psów każdy jej szkic jest tak indywidualny jak żaden inny na rynku. Opracowała zestaw intarsji dla początkujących, który ułatwia tworzenie niepowtarzalnych mozaik.


Jesienią 2004 r. Wood Carver's Workshop (Fox Chapel) opublikował pierwszy artykuł Kathy, przedstawiający jej intarsję bostońskiego teriera z instrukcje krok po kroku. Od tego czasu jej artykuły ukazywały się w każdym numerze, a dziś jest ich już 18.


Artykuły te zawierały takie prace, jak wieniec ozdobiony ptakami, kot szylkretowy, koń arabski, rama z liści klonu, wieńce kwiatowe, indyk i wiele innych. Pięciokrotnie prace Katie znalazły się na okładce. Poproszono ją o napisanie dwuczęściowego artykułu dla Wood Carving Illustrated o tym, jak wyrzeźbić tablicę ogłoszeń buldoga.


Jej artykuły otrzymały świetne recenzje i planuje kontynuować pisanie dla Fox Chapel Co. Kasia wydała już jedną książkę: „Intarsja i stolarka”. Obecnie pracuje nad drugim. Cathy przyjmuje specjalne zlecenia na prace intarsyjne, w tym freski i duże malowidła ścienne.

Sztuka inkrustacji znana jest ludzkości od czasów starożytnych. Do intarsji można użyć różnych materiałów (ceramika, marmur, metal itp.), ale jednym z najbardziej plastycznych materiałów jest drewno. Dlatego inkrustacja drewna na drewnie (intarsja I intarsja) jest bardzo popularny wśród rzemieślników.

intarsja

Spośród dwóch rodzajów intarsji drewnianej intarsja pojawiła się wcześniej – słusznie można ją uznać za „matkę” intarsji. Podczas wykonywania intarsji drewniane talerze o różnych kolorach i fakturach uderzyć w drewnianą powierzchnię, co pozwala uzyskać złożony, kręcony obraz.

Uważa się, że intarsja pochodzi z r Starożytny Egipt, gdzie po raz pierwszy do inkrustacji użyto drewna wraz z bardziej „szlachetnymi” materiałami. Ale intarsja osiągnęła swój szczyt w Włochy w okresie renesansu. W tej technice najczęściej dekorowano meble i naczynia kościelne.

Początkowo dominowała ornamentyka geometryczna i roślinna, stopniowo jednak zwiększała się złożoność prac wykonanych techniką intarsji. Rzemieślnicy zaczęli robić obrazy z całego drewna. Aby uczynić je bardziej efektownymi, stosowali nie tylko „grę” kontrastu jasnego i ciemnego drewna, ale także wypalanie, grawerowanie i trawienie drewna.

Jak powstaje produkt z intarsji? Najpierw wybierany jest rysunek i wykonywany jest szkic, który jest dzielony na poszczególne elementy (płyty) – niczym mozaika. Następnie elementy te są wycinane z drewna o różnych kolorach i fakturach. Głównym (tłem) dla produktu jest tablica z drewna, w której za pomocą specjalnego narzędzia tnącego wycinane są wgłębienia na kawałki mozaiki.

Przednia strona drewnianych tabliczek jest szlifowana i polerowana, a tylna pozostawiana jest szorstka, aby lepiej przylegała do tła. Następnie musisz mocno dopasować płytki wzdłuż krawędzi, przykleić i włożyć do zestawu podstawowego. Produkt jest gotowy! Jeśli kawałki mozaiki wystają ponad podstawę – jest to tzw intarsja reliefowa. A jeśli są na tym samym poziomie co ona, to tak malownicze intarsje.

Intarsja

Intarsja jest uproszczona technika intarsja. W rzeczywistości jest to również drewniana mozaika, ale kawałki mozaiki są wykonane z cienkiego forniru, ułożone wzdłuż krawędzi, jak puzzle, sklejone i przyklejone do płaskiej podstawy.

Intarsja jest techniką mniej czasochłonną i kosztowną niż intarsja, co nie znaczy, że jest zbyt prosta. Do wytwarzania produktów w technice intarsji są również ważne dokładność, cierpliwość i artystyczny gust.

Do intarsji okleina naturalna- sklejka licowa jednowarstwowa z różnych gatunków drewna. Grubość okleiny może być różna (od 0,5 do 1,2 mm), a jej kolor i odcień zależy od gatunku drewna, z którego została wykonana okleina. Ponadto do barwienia drewna metody chemiczne- na przykład plamienie bejcą.

Podobnie jak w przypadku intarsji, najpierw trzeba przemyśl wzór i narysuj rysunek (szablon) na grubym papierze. Następnie za pomocą specjalnych narzędzi kawałki mozaiki są wycinane z forniru i smarowane klejem do drewna. Następnie „puzzle” należy przykleić do papierowego szablonu rysunku, ściśle przylegając do siebie. Po zebraniu mozaiki jest ona odwracana i przyklejana do podstawy - zdobionego produktu.

Gotowy produkt jest przykryty papierem i przez kilka godzin wywierać presję. Po dwóch dniach intarsja jest polerowana, pokryta kilkoma warstwami lakieru lub specjalnego mastyksu. Dzień później mozaikę poleruje się pastą polerską i ściereczką (płótno, filc, serwetę).

Intarsję można zrobić trochę inaczej, wtopienie elementów mozaiki w tło forniru. Powstałą mozaikę mocuje się papierem posmarowanym klejem i przykleja do powierzchni zdobionego produktu. Ten rodzaj intarsji jest bliższy techniką swojemu „rodzicowi” – ​​intarsji.

Intarsje i intarsje wykorzystywane są do ozdabiania mebli, do wyrobu oryginalnych obrazów, paneli i pamiątek. Aby nauczyć się pracować w tych technikach, potrzebujesz nie tylko dokładności i artystycznego gustu. Bardzo ważne jest, aby wiedzieć, jak określone gatunki drewna „zachowują się” podczas obróbki, lakierowania itp. Ale jeśli bardzo się starasz, możesz skończyć prawdziwe dzieło sztuki.

W szerokim znaczeniu intarsja rozumiana jest jako rodzaj sztuki i rzemiosła, czyli techniki inkrustowania drewna na drewnie. W węższym znaczeniu intarsja to trójwymiarowe obrazy mozaikowe tworzone przez układanie różnych rodzajów drewna, grę z jego odcieniami i fakturami. Porozmawiamy o podstawowych zasadach tej techniki i jej subtelnościach na przykładzie projektu Goldfish.

Jaka jest istota technologii?

Tworzenie obrazu mozaiki obejmuje trzy podstawowe kroki:

  1. Wycinanie segmentów mozaiki według wcześniej przygotowanego schematu. W zależności od stopnia skomplikowania projektu, ilości elementów oraz ich wielkości można do tych celów wykorzystać zarówno obrabiarkę, jak i ręczną wyrzynarkę.
  2. Drugim etapem jest szlifowanie przetartych segmentów i wygładzanie ich kanciastości. Odbywa się to w celu nadania objętości i głębi mozaiki drewnianej.
  3. Ostatnim etapem jest sklejenie wszystkich elementów w jeden obraz i zamocowanie go na podłożu ze sklejki lub tektury, wykonanym w postaci produktu końcowego.

Na jakie niuanse należy zwrócić uwagę?

Ogólnie rzecz biorąc, intarsja wygląda dość prosto. Ale aby twoje prace wykonane w tej technice zamieniły się w prawdziwe dzieło sztuki stworzone własnymi rękami, ważne jest, aby znać pewne subtelności i kierować się nimi:

  • zawsze postępuj zgodnie z kierunkiem włókien wskazanym na szablonie;
  • wykorzystaj grę kontrastów odcieni drewna i wzorów faktur. Jeśli użyjesz jednego koloru/rodzaju drewna, praca okaże się monotonna i nudna. Intarsja powinna zawierać różnorodne kontrastujące odcienie drewna, od bieli do ciemnej;
  • uzyskać głębię mozaiki nie tylko szlifując kanciastość każdego elementu, ale także bawiąc się reliefem. Odbywa się to poprzez obniżenie lub podniesienie niektórych segmentów w obszarach, w których należy wizualnie opracować głośność;
  • nie używaj zbyt grubych wykrojów, zwłaszcza przy projektach z wieloma detalami – wpłynie to negatywnie na jakość cięć i pogorszy wygląd mozaiki.

Jak czytać schematy do intarsji?

Schematy intarsji zawierają wiele przydatna informacja, będąc w stanie przeczytać, znacznie uprościsz proces pracy i poprawisz jej jakość.

  1. Każdy segment mozaiki jest numerowany, co znacznie ułatwia montaż.
  2. Strzałki wskazują kierunek włókien drzewnych dla każdego segmentu.
  3. Kolor konturów wskazuje kolejność linii cięcia.
  4. Oznaczenie -1/4" oznacza, że ​​grubość wskazanego segmentu należy zmniejszyć o ćwierć cala (6 mm).
  5. Indeksowanie liter oznacza kolor drewna. Na przykład W (odcień bieli) - oznacza, że ​​\u200b\u200bmusisz użyć segmentu jasnych tonów, B (odcień czerni) - ciemny ton, Y (żółty) - użyj elementu o żółtym odcieniu.

Jak przenieść szablon do drzewa?

Istnieje kilka opcji przeniesienia schematu intarsji na drewniany blank:

  • przy użyciu kalki;
  • za pomocą kleju w aerozolu;
  • naklejenie szablonu na taśmę dwustronną;
  • ręcznie rysując każdy wycięty z papieru element.

Próbując różnych podejść, łatwo jest wybrać najlepszą opcję przesyłania szablonu.

Jakich plików użyć do intarsji?

Wyrzynarki nr 3 są optymalne do wycinania drobnych detali, projektów z ostrymi zakrętami oraz miękkiego lub cienkiego drewna. Zapewnią zgrabne cięcie, przy minimalnej ilości przetartego materiału, dzięki czemu małe przedmioty mozaiki będą ściśle przylegać do siebie.

Do cięcia twardego drewna i pracy z grubymi przedmiotami używaj brzeszczotów #5 lub #7. Nadają się również przy wycinaniu zewnętrznych krawędzi, które nie będą montowane obok innych elementów.

Jeśli chcesz uniknąć odprysków na tylnej stronie, użyj pilników z zębem wstecznym. Ostrza z tzw. „brakujący ząb”, skuteczniej usuwają wióry, zapobiegając ich gromadzeniu się. Z biegiem czasu mistrz uczy się wyczuwać cechy każdego pilnika i znajduje swój optymalny standard.

Jakie są rodzaje intarsji?

Intarsja jest techniką swobodną, ​​w której nie ma ścisłych zasad i kanonów. Drewnianą mozaikę z klocków można urozmaicić elementami szklanymi, kamiennymi lub plastikowymi. Zapraszam do aktywnego wykorzystania bejc, lakierów, olejów i barwników do wykończenia i pomalowania projektu.

Zamiast zwykłych elementów mozaikowych można użyć skomplikowanych części, w których jeden rodzaj drewna jest starannie pocięty na inny. Takie załamania fakturalne dodają projektowi dodatkowej oryginalności i atrakcyjności. Fakturę każdego elementu mozaiki można wypracować z osobna techniką wypalania, rzeźbienia lub wiertłem.

Jak zrobić schemat intarsji?

Darmowe rysunki i schematy intarsji są prezentowane w wystarczającej ilości w Internecie, zwłaszcza w jego anglojęzycznym segmencie. Ale jeśli chcesz, możesz samodzielnie stworzyć szablon mozaiki, używając zdjęcia lub fotografii. Możesz użyć specjalny program, który przekształca zdjęcie w diagram. Klasycznym przykładem takiej usługi jest online.rapidresizer.com.

Posiadanie minimalnych umiejętności pracy z edytorami graficznymi, np. Adobe Photoshop możesz samodzielnie przekonwertować zdjęcie na szkic, który stanie się szablonem do wycięcia.