Fotografia to jedna z głównych dziedzin sztuki, w której istnieje zapotrzebowanie na usługi wizażysty.

Tylko profesjonalna makijażystka wie jak:

  • spraw, aby twarz na zdjęciu wyglądała trójwymiarowo;
  • albo jedno, albo drugie będzie działać kosmetyki dekoracyjne podczas robienia zdjęć;
  • unikać zniekształcenia koloru, nadmiernego matowienia lub połysku skóry;
  • używanie makijażu, makijażu i aplikacji do stworzenia określonego wizerunku (na przykład: arystokratyczny, wysublimowany, prosty).

Praca na planie to twórczość zbiorowa, zakładająca wzajemny szacunek i spełnienie określonych warunków. Natalya Ivashchenko, wizażystka z 16-letnim stażem, starszy wykładowca Akademii Przemysłu Kosmetycznego, dokładnie opowiedziała nam, jak na każdym etapie fotografii przebiega interakcja wizażystki z fotografem. .

Ustalmy, jakim celom ma służyć wspólna praca fotografa i wizażystki. Dlaczego wizażystka potrzebuje fotografa i czy fotograf potrzebuje wizażysty?

Po pierwsze, ich interakcję determinuje potrzeba napływu klientów. Fotografia komercyjna i praca nad portfolio to źródła dochodu i promowania siebie jako profesjonalisty. Fotograf zapewnia klientom wizażystów organizując komercyjne sesje zdjęciowe; wizażystka zatrudnia fotografa, aby uwiecznił jego pracę w wysokiej jakości.


Drugim powodem jest chęć twórczego rozwoju, ucieleśnienia niezwykłe pomysły. Zarówno fotograf, jak i wizażysta mogą pełnić rolę generatora pomysłów i inicjatora sesji. Zwykle jednak po nawiązaniu osobistego kontaktu dochodzi do twórczej wymiany, dzięki której rodzi się zupełnie nowa koncepcja, będąca wytworem wyobraźni obojga uczestników tandemu.

Jak wśród wielu fotografów znaleźć osobę o podobnych poglądach, z którą współpraca będzie przyjemna i owocna?

Przede wszystkim na podstawie jego twórczości. Przeglądając portfolio konkretnego fotografa, intuicyjnie zrozumiesz, czy jego wizja świata jest Ci bliska, czy jego gusta, styl i preferencje gatunkowe są podobne. Być może wśród jego fotografii natraficie na obraz podobny do tego, który sam od dawna chciałeś stworzyć. Zapraszamy do kontaktu i umówienia się na wizytę!


Twoja komunikacja podczas procesu pracy odgrywa decydującą rolę przy wyborze „swojego” fotografa. Dopiero wspólna praca na miejscu pokaże, czy poradzicie sobie twórczo i biznesowo. Jeśli jesteś zadowolony z przebiegu i wyniku pierwszej sesji zdjęciowej, możesz kontynuować współpracę i dążyć do wspólnego rozwoju zawodowego.

Co to jest rozwój zawodowy kreatywny tandem? Jak nie „utknąć” w ulubionym gatunku czy stylu?

Silny zespół jest często dość autonomiczny i dostarcza sobie nawzajem pomysłów i obrazów w poszukiwaniu inspiracji. Ale w tym przypadku istnieje niebezpieczeństwo popadnięcia w obsesję i zaprzestania postrzegania trendów i pomysłów w modzie z zewnątrz. Dla osoby kreatywnej jest to niedopuszczalne; należy stale dążyć do różnorodności. Może objawiać się we wszystkim: w wyborze nowego typu modelki (dorośli, dzieci, nastolatki, szczupli, z nadwagą itp.), w eksploracji nowych lokalizacji, gatunków i obszarów fotografii.

Jak przygotowujesz się do strzelania? Jakie pytania powinna omówić wizażystka i fotograf?

Istnieją dwa rodzaje filmowania: w pierwszym przypadku pomysł dobierany jest tak, aby pasował do faktury modela, w drugim – odwrotnie. W obu przypadkach wizażystka i fotograf tworzą moodboard, czyli kolaż składający się ze zdjęcia modelki otoczonego fotografiami, które oddają nastrój i zasięg planowanej sesji. Jest to wyraźny sposób na współpracę przy tworzeniu i rozwijaniu koncepcji strzelania.


Oprócz koncepcji ważne jest, aby wizażystka na etapie przygotowawczym poznała następujące parametry:

  • Tekstura modelu, odzież;
  • Styl strzelania;
  • Lokalizacja (oświetlenie, kolory tła i otoczenia);
  • Cel wykonania zdjęcia (gdzie planowana jest publikacja zdjęć).
Jakie są wymagania w pracy wizażystki i fotografa?

Jakie są kryteria oceny kwalifikacji każdego z nich?

Wizażysta musi wziąć pod uwagę życzenia fotografa dotyczące stylu, odcieni, aktywności kolorów i gęstości makijażu. Ważne są efekty na skórze takie jak mat i połysk. Mogą być preferowane lub niepożądane w zależności od koncepcji sesji, mogą pojawiać się i znikać pod wpływem temperatury i warunków oświetleniowych, dlatego wizażysta musi samodzielnie monitorować te momenty podczas procesu fotografowania.


Na etapie zdjęć i postprodukcji fotograf musi uwzględnić następujące warunki uzgodnione z wizażystką:

  • Równowaga i układ światła i cienia;
  • Ramy;
  • Ilość obróbki (zmiana koloru i linii makijażu, na życzenie wizażystki – zakrycie niuansów, których nie udało się skorygować makijażem).

Na etapie obróbki fotograf udostępnia wizażystce materiał źródłowy i oferuje własne opcje obróbki, aby skoordynować wszystkie niuanse, ponieważ wynik musi odpowiadać obu uczestnikom procesu twórczego.

Jak ustalana jest cena makijażysty?

Cena wizażysty obejmuje dwa główne punkty:

1) sam makijaż wstępny (cena uzależniona od stopnia skomplikowania makijażu, warunków wykonywania, pory dnia);

2) pomoc zdjęciową (koszt jednej godziny obecności wizażysty na planie obejmuje korektę makijażu w przypadku rozmazywania, zmiany oświetlenia lub odblasków).

Ponadto do cennika można dodać pozycję „transformacja makijażu”, co oznacza dodatkowy koszt całego kolejnego makijażu wymaganego do fotografowania na różnych zdjęciach.

Warto osobno wspomnieć o kręceniu na zasadzie barteru lub TFP. W takim przypadku praca wizażysty nie jest opłacana, ale rekompensowany jest koszt kosmetyków. Cena materiały eksploatacyjne zwykle liczony jako 30% ceny standardowego makijażu salonowego u danej wizażystki.

Ekspert makijażu: Natalia Iwaszczenko
Tekst: Marta Gubanova


Jest wiele zawodów, których przedstawiciele poświęcają się tworzeniu lub podkreślaniu piękna. Wiele z nich współpracuje bezpośrednio z ludźmi: fryzjerami, manicurzystkami, stylistami, wizażystami. Można by wymieniać wiele z nich najciekawsze zawody, ale teraz skupimy się na mistrzach makijażu.

Prawie co druga osoba uważa, że ​​praca wizażysty w ogóle nie wymaga żadnych umiejętności ani zdolności: bierz udział w kursach przez dwa tygodnie, a potem machaj pędzlami i przerzucaj pieniądze. Ale Rekonomika Rozmawiałem z przedstawicielem branży, który obalił te mity. Poniżej przeczytaj całą prawdę o tym, jak właściwie pracuje wizażysta, z jakimi trudnościami się boryka i czego potrzeba, aby stać się prawdziwym mistrzem w swoim rzemiośle.

Nazywam się Brązowa Violanda. Mam 20 lat, mieszkam w mieście Omsk, mój staż pracy to 2 lata. Uważam, że zawód wizażysty jest sztuką, to prawda małe wakacje podczas pracy, bo miło jest nieść w świat piękno, podkreślając naturalne piękno dziewczyny, którego być może wcześniej nie zauważyła.

Aby pracować jako wizażystka, trzeba kochać dawać radość, mieć pozytywne nastawienie, ponieważ klienci subtelnie wyczuwają nieprzyjemny charakter mistrza i dzięki temu mogą go unikać. Również wytrwałość, takt, dokładność, punktualność, uważność i, oczywiście, inspiracja, której wizażysta po prostu potrzebuje, nie zaszkodzą, ponieważ jego droga na pewno będzie trudna i trzeba mieć siłę i chęć pokonania wszystkich trudności na tej drodze do sukcesu zawodowego.

Od czego musisz zacząć

Przed pracą wymagane jest staranne przygotowanie: duże inwestycje finansowe, które niestety nie są dostępne dla każdego, co bardzo utrudnia nawet utalentowanym osobom wejście do zawodu.

Na początku cieszyłam się z każdego nowego zakupu i odczuwałam dotkliwy brak środków na zakup wszystkich potrzebnych mi kosmetyków.

Na początku moje dochody były bardzo małe: przeważnie pracowałam z modelkami do portfolio za darmo lub płaciły mi wyłącznie za koszt kosmetyków. Całość zarobionych pieniędzy została przeznaczona na uzupełnienie kuferka wizażystki, w którym znajdują się pędzle, gąbki, kosmetyki dekoracyjne, pielęgnacyjne i oczyszczające. Walizkę wizażystki potrzebuje każdy w swojej pracy: w rzadkich przypadkach salon może zapewnić kosmetyki do pracy, ale sam zawód wiąże się z ciągłym rozwojem, doskonaleniem i kursami, których nie da się ukończyć bez posiadania własnej walizki.

Portfolio to główny dokument wizażysty

Istnieje również wiele kontrowersyjnych produktów kosmetycznych, którymi niektórzy wizażyści są zachwyceni, a inni nie chcą ich używać. Kosmetyków salonowych nie da się całkowicie dostosować do preferencji specjalisty. Dlatego ja, podobnie jak większość początkujących wizażystek (a dwa lata stażu pracy nie czyni mistrza), pracuję z domu i w plenerze.

Czasami wynajmuję tymczasowo studio i dość często biorę udział w dniach fotograficznych, gdzie konieczne jest wykonanie szybkiego i wysokiej jakości makijażu i fryzury dla modelki, podczas gdy fotograf robi zdjęcia, a następnie retuszuje zdjęcie. Następnie fotograf, Ty jako wizażystka i modelka macie zdjęcie do swojego portfolio. Taki wzajemnie korzystny warunek jest quid pro quo.

Na początku trzeba będzie często uczestniczyć w takiej współpracy, gdyż umiejętności wizażysty można ocenić po jego zdjęciu w portfolio, które jest najważniejszy dokument specjalista

Dla Klienta nie ma znaczenia ile kursów i zaawansowanych szkoleń ukończyłem, liczy się jakość pracy, którą jestem gotowy wykonać.

Z reguły klient wybiera mistrza na podstawie zdjęcia swojej pracy. Jednak prawnie fotograf jest w przypadku takiej współpracy bardziej chroniony, dlatego ważne jest, aby posiadać umiejętność komunikacji, aby znaleźć wspólny język z fotografem i modelką.

Rola szkolenia w zawodzie

Zanim zaczniesz tworzyć portfolio, musisz przejść szkolenie pod okiem wysoko wykwalifikowanego nauczyciela-mistrza, który pomoże ci zrozumieć podstawy makijażu, kształtowania brwi itp. Nazywa się to „podstawowym kursem wizażysty”.

Ważne jest, aby naprawdę znaleźć dobry nauczyciel i brać udział w kursach ze szkoleniami na modelach.

Konieczne jest połączenie części teoretycznej z praktyczną, jednak ten kurs może wkrótce okazać się niewystarczający: prędzej czy później pojawi się potrzeba pogłębienia wiedzy, ponieważ istnieje po prostu nieskończona różnorodność twarzy i ich cech.

Uczenie się z biegiem czasu nie powinno się zatrzymywać

Ważne jest, aby natychmiast skupić się na regularnych kursach mistrzowskich i lekcjach. Po kursie podstawowym ukończyłam już ich całkiem sporo: matematyka koloru, kolorystyka, makijaż liftingujący, makijaż smokey, makijaż ślubny i inne. Nie spotkałem jeszcze ani jednego mistrza, którego celem nie byłoby szkolenie lub inspiracja na kursach mistrzowskich. Sensowne jest również, aby nie oszczędzać na szkoleniu i zwrócić się do naprawdę godnego nauczyciela makijażu. Powtarzam: nie ma znaczenia, ile certyfikatów i dyplomów zbierzesz, bo klientów praktycznie to nie interesuje, ale Twoje umiejętności i wiedza zawsze będą ponad wszystko.

Dla klienta ważna jest wiedza i umiejętności mistrza.

Czy warto aplikować na stanowisko wizażysty w agencji rządowej?

Na wydziałach funkcjonuje także kształcenie „Stylistyka i sztuka makijażu”. agencje rządowe, ale sami wizażyści nie zalecają odbywania tam długotrwałego szkolenia, ponieważ nie odpowiada to nowoczesne trendy w makijażu, nie zapewnia dostatecznie poprawnej wiedzy i mogą pojawić się trudności z doborem kosmetyków.

Być może taka instytucja może wykształcić dobrego wizażystę (w co wątpię), ale kilka lat spędzonych na wątpliwym szkoleniu nie jest tego warte, ponieważ dobre kursy pozwalają wejść do zawodu już po 2 tygodniach szkoleń i ćwiczeń na modelkach.

W każdym razie w przyszłości konieczne jest ciągłe doskonalenie.

Technologie komputerowe pomagające mistrzowi

A więc ukończyłeś kursy, skompletowałeś skrzynkę kosmetyków i stworzyłeś swoje portfolio. Co dalej? Ja też kiedyś zastanawiałem się nad tym pytaniem, ale już sama epoka informacyjna dała mi odpowiedzi: założyłem konto służbowe w sieciach społecznościowych. Z reguły powstają na VKontakte i Instagramie, gdzie musisz publikować zdjęcia swojej pracy, wymyślać konkursy i dodawać między innymi informacje o charakterze edukacyjnym i rozrywkowym.

Konto jest dobrym pośrednikiem pomiędzy mistrzem a klientem. Czasami warto skorzystać z płatnych usług promocji reklamowej.

Ważne, żeby umieć pisać kompetentnie i ciekawie: konto powinno nie tylko istnieć faktycznie, ale też być interesujące dla potencjalnego klienta.

Stopniowo zaczęła gromadzić się wokół mnie baza moich klientów, których przyciągałam na dni fotograficzne, przy pomocy pracy w kontach, portfelach, a niektórzy zaczęli stale korzystać z moich usług.

Aby efektywnie współpracować z każdym klientem, korzystając z specjalne programy NA urządzenie mobilne prowadzę baza klientów, dzięki czemu nigdy nie zapominam o wizytach na makijaż, zawsze pamiętam godzinę ostatniej wizyty klientki, wprowadzam swoje wyliczenia i wyliczenia oraz wypracowuję system rabatów. Radzę każdemu mistrzowi (bez względu na to, czy jest początkujący, czy doświadczony), aby miał pod ręką tak inteligentnego asystenta.

Gdzie lepiej pracować: w salonie czy w domu?

Praca z klientem w ramach płatności bezpośredniej, z wyłączeniem dni zdjęciowych, może odbywać się zarówno w salonie, jak i w domu.

Pierwszy przypadek ma swoje zalety:


Praca w domu ma również swoje zalety:

  • Możliwość dojazdu mistrza do domu klientki (co jest niezbędne np. do makijażu ślubnego).
  • Możliwość poza tym praca komercyjna poświęć czas sztuce i pracy dla siebie.
  • Nie wszyscy klienci lubią mieć kilka miejsc w salonie, gdyż powoduje to trudności w komunikacji ze specjalistą, gdy np. obok siedzi głośna klientka.

Cechy pracy domowej

Ważne jest, aby zrozumieć, że do pracy w domu potrzebne jest specjalnie wyposażone domowe studio z dobrym oświetleniem i nieobecnością krewnych i dzieci. W pomieszczeniu, w którym wykonywana jest praca, byłoby nieprzyjemnie dla klientki, gdybym robiła makijaż w kuchni, podczas gdy mój mąż wokół mnie narzekał, a dzieci biegały. Ponadto, aby pracować w domu, mistrz oprócz wszystkiego innego musi kupić lampę pierścieniową z zimnym i ciepłym oświetleniem, duże lustro, stolik kosmetyczny, wygodne krzesło do pracy i walizkę na kółkach na kosmetyki.

Wizyty u klientów

Wizyty domowe u klientów w ostatnio Staram się tego nie robić, jedynie w przypadku makijażu ślubnego, bo kiedyś robiąc makijaż dla klientki spotkałam się z bezpodstawnymi groźbami ze strony jej męża, który był pijany. Klientka oczywiście starała się go uspokoić i musieliśmy przerwać makijaż, a ja musiałam wrócić do domu z niezrealizowanym zamówieniem. Potem pomyślałem, żeby mieć przy sobie jakiś środek ochronny.

Po rozmowie ze współpracownikami doszliśmy do wniosku, że lepiej unikać wizyt w domu klienta, niż ponosić odpowiedzialność za użycie środków samoobrony w przyszłości.

Niestety, dzieci często niszczą drogie kosmetyki i sprzęty, a rodzice w czasie pracy nie mają czasu na zastanowienie się, co z nimi zrobić. Czyli wyjazd do domu ma oczywiście zalety, ale obawiam się, że jest to możliwe tylko w przypadku makijażu ślubnego, który wymaga specjalnego przygotowania i próby.

Ile zarabia wizażystka?

Zarobki różnią się w zależności od jakości używanych kosmetyków, regionu gospodarczego, w którym się znajdujesz i poziomu Twojej pracy. Z reguły początkowa cena za makijaż wynosi około 300 rubli, ale później środki te nie wystarczą na pokrycie wszystkich wydatków i cena musi zostać zwiększona. Za dużo niska cena następnie prowadzi do spadku. Wizażystka zaczyna myśleć: „Po co mam pracować, podnosić swój poziom, skoro cena za moje usługi jest już dość niska?”

Jeśli podniesiesz ceny, nie rozwijając się w swoim zawodzie, spadek będzie odczuwalny jeszcze dotkliwiej, bo gdy ceny wzrosną bardzo klienci przestaną korzystać z usług tego specjalisty, jeśli będzie on początkujący.

Jak najlepiej podnieść ceny swoich usług

Wraz ze stopniowym doskonaleniem umiejętności wzrost cen wydaje się logiczny w przybliżeniu w tej kolejności: 300>500>700>1000>1500>2000 itd. Mistrz pobiera średnio 1500-2000 rubli. na makijaż, a wizyta wizażystki w Twoim domu jest dodatkowo płatna.

Najbardziej bezbolesny czas na podniesienie cen to koniec listopada lub początek grudnia. W tym momencie następuje ogólny wzrost cen i na tym poziomie klientowi łatwiej będzie zaakceptować wzrost kosztów usług mistrza.

To bardzo ważne: zrozumieć psychologię klienta, znaleźć podejście do każdej osoby i do ludzi w ogóle.

Rejestracja indywidualnego przedsiębiorcy

Wizażysta może pracować jako osoba fizyczna lub może założyć indywidualnego przedsiębiorcę. Najczęściej wolą pierwszą opcję. Polecam zarejestrować się jako przedsiębiorca indywidualny, ponieważ pomimo procentu płaconego w podatkach, po rejestracji będziesz miał oficjalne uznanie, gwarancje prawne i ochronę na czas swojej działalności. Jeśli nie ma możliwości zarejestrowania indywidualnego przedsiębiorcy, to pracuj osobnik, zwykle nie ma to żadnych konsekwencji.

Tym, które zaczynają pracę lub planują zostać wizażystką życzę cierpliwości, determinacji i inspiracji. Ważne jest, aby trzeźwo ocenić swoje możliwości i możliwości i nie rozpoczynać swojej podróży bez choćby minimalnego zestawu jakości kosmetyków(co na początkowym etapie będzie kosztować od 30 000 rubli i wymagać dodatków). Znajdź dobrego nauczyciela i zdobądź od niego mocny fundament, a otrzymasz dobra wiedza(często wiąże się to z lotem lub wyjazdem do innego miasta, ale wiedza jest bezcenna).

Ważne jest, aby kochać swojego klienta ze wszystkimi jego wadami, aby móc te niedociągnięcia ukryć, podkreślając jego atuty.

Ważne jest, aby ukryć niedoskonałości twarzy, skupiając się na zaletach.

Makijaż jest oczywiście dobry, ale nie jest to usługa na co dzień i powinnaś zrozumieć, że brwi przez jakiś czas będą Twoim chlebem powszednim. Trenuj jako artysta brwi, a zawsze będziesz mieć klienta. Ponadto wielu wizażystów opanowuje także sztukę fryzjerstwa: ta wiedza i umiejętności przyciągają ludzi, ponieważ najczęściej klient chce jednocześnie pracować nad brwiami, makijażem i włosami, a wybór należy do mistrza, który ma wszystkie te umiejętności. Być może po tym wyrośniesz na doskonałego specjalistę, staniesz się znany jako popularni obecnie artyści makijażu i będziesz zarabiać nie mniej niż oni.

Wszystko zaczyna się od nas samych: ludzi przyciąga celowa, odpowiednia, miła osoba, co pozwala nam stwierdzić, że musimy pracować nie tylko nad naszymi umiejętnościami, ale także nad naszymi cechami wewnętrznymi, ponieważ doskonałość nie ma granic.

Na tym kończę mój artykuł, dziękuję za uwagę.

Chciałbym poruszyć temat bieżących badań TFP.
Po pierwsze, czym jest TFP? Z angielskiego Time For Print - „czas na druk, zdjęcia”. Początkowo rozumiano, że odpowiednio „czas” jest dziełem modelki, a „zdjęcia” efektem pracy fotografa. To nie miało nic wspólnego ze stylistami.
Teraz termin ten zaczął być aktywnie stosowany w pracy artystów makijażu. W rzeczywistości oznacza to, że fotograf, modelka i wizażystka „uzgadniają” przed sesją, że ich praca jest warta tyle samo pieniędzy. Ponieważ kwota jest równa, nikt jej nikomu nie przekazuje. Cała brudna sztuczka zaczyna się, gdy „offset” zostaje zastąpiony przez koncepcję „nikt nikomu nic nie jest winien”, a następnie, wzdłuż łańcucha skojarzeń, przez ulubione słowo „freebie”. Spróbuję teraz omówić wszystkie pułapki kryjące się pod nazwą TFP, w w większym stopniu, dla artystów makijażu.

Więc chodźmy!
1. Możesz trafić na złego, niedoświadczonego fotografa. W rezultacie Twoje oczekiwania nie pokrywają się z rzeczywistością, a wręcz przeciwnie piękne zdjęcia dostajesz te, które wstydzą się umieścić w swoim portfolio.
2. Marnujesz swoje materiały eksploatacyjne. Jeśli dasz się ponieść temu procesowi, możesz zostać pęknięta rynna, ponieważ kosmetyki mają tendencję do wyczerpywania się z czasem - nie jest to zasób samouzupełniający się, a pieniądze wydane na szkolenia, kursy mistrzowskie, kosmetyki i piękne etui pójdą donikąd. Dotyczy to osób, dla których makijaż jest jedynym źródłem utrzymania.
3. „Nie ma pieniędzy - nie ma miodu!” W naszym przypadku wyrażenie to można przeformułować w następujący sposób: „brak płatności – brak odpowiedzialności”. Każdy uczestnik podświadomie pozwala sobie na pracę „do diabła”, bo nikt nie ma motywacji. Nie dotyczy to projektów kreatywnych, gdzie wszystkich uczestników łączy jedna wspólna idea. Poza tym modelka mogła nie zostać ostrzeżona, że ​​będzie na miejscu wizażystka, sama zrobiła sobie makijaż i odmawia jego zmycia w obawie, że będzie gorzej. W efekcie podróżujesz na próżno i nikt ci za to nie rekompensuje.
Do tego dochodzi także spóźnienie uczestników projektu oraz fakt, że na obiecane zdjęcia można czekać bardzo długo albo wcale.
4. „Nieopłacone nerwy” – oznacza to, że możesz spotkać kapryśnych modelek (chcą zdobyć arcydzieło nie płacąc ani grosza, popularnie zwane „jedz rybę i jedź na huśtawkach”) i szkodliwych fotografów. Z reguły są to często spotykani wśród początkujących: wierzą, że osiągnęli już poziom „Boga” i aktywnie wykorzystują ten status, wtykając nos we wszystkie procesy, także te, które są poza ich obszarem kompetencji.
5. W przypadku modelek istnieje ogromne ryzyko, że trafią na początkującą wizażystkę, która zamiast wykonać piękny makijaż zamieni Cię w pijanego klauna...lub na początkującego fotografa, który zamiast ukrywać niedoskonałości, tylko je uwydatni.
6. Naucz się doceniać swój talent i przestań się wstydzić przyjmowania pieniędzy za swoją pracę! Pamiętaj, że profesjonaliści nie pracują za darmo (poza projektami kreatywnymi).
7. Brzmi to kupiecko, ale! - szukaj korzyści w dowolnej ofercie. Jeśli na zasadach TFP zaoferowano Ci wykonanie zwykłego makijażu i wzięcie udziału w zwykłej sesji zdjęciowej, nie wyrażaj zgody lub przynajmniej pobierz opłatę za materiały eksploatacyjne. Dziwne, ale naprawdę możesz dostać dobra oferta na przykład na warunkach TFP zakończy się publikacją w czasopiśmie lub spotkaniem ze znanymi fotografami, projektantami i modelkami.

Co zatem jest dobrego w projektach DFT? - pytasz.
Po pierwsze, TFP pomaga zdobywać doświadczenie początkującym modelkom, wizażystom i fotografom.
Po drugie, możesz zdobyć naprawdę dobre kontakty i współpracować w przyszłości.
(To wszystko, jeśli o czymś zapomniałem, możesz dodać to w komentarzach).

Ze wszystkich powyższych dam ci kilka przydatnych wskazówek :

Zawsze zanoś to do TFP opłata minimalna w przypadku materiałów eksploatacyjnych nikt nie będzie biedny, ale jest to gwarancja dobrego wyniku dla każdego i nie wahaj się podać kwoty za swój talent (przeczytaj akapit 2).

Omów z wyprzedzeniem wszystkie warunki: kto za co płaci (studio, wypożyczenie kostiumów itp.), uwzględnij okoliczności siły wyższej (przekroczenie czasu spędzonego w studiu, brak pieniędzy na opłacenie, coś się zepsuło, ktoś się spóźnił lub w ogóle nie przyszedł).

Wszyscy uczestnicy powinni być jednakowo poinformowani o tym, jak będzie przebiegać sesja zdjęciowa, jaki będzie makijaż, strój itp., aby nie tracić czasu na miejscu i od razu zabrać się do rzeczy, a nie wymyślać pozy czy kreatywny makijaż. To znacznie ułatwia życie każdemu, oszczędzając czas i nerwy.

Wszyscy uczestnicy strzelanin TFP muszą szanować pracę zespołową: nie spóźniać się, nie stawiać wymagań, być lojalnym wobec początkujących wizażystek, bo od początkującej nie należy oczekiwać superpracy, a jeśli się chce super- pracować, to na pewno nie stanie się to za darmo.

Koniecznie uzgodnijcie ze wszystkimi uczestnikami, aby na zdjęciu lub przynajmniej pod zdjęciem podpisywali makijażystkę, a z fotografami, aby zamieszczali portret, a nie zdjęcie, na którym Wasza praca w ogóle nie jest widoczna.

Wzajemny szacunek jest kluczem do doskonałości współpraca, pozytywnych emocji i doskonałych wyników. Dobra robota dla nas wszystkich!

Jak to będzie wyglądać:

Komentarze do artykułu:

Vlad Romm 31.10.2014, 02:25

O ile rozumiem przekaz autora, mówimy o profesjonaliście. Pomóżmy. Na przykład współpracowałem z czołowymi artystami makijażu, takimi jak Kartashev. Nie potrzebuję pracy poniżej jego poziomu. I wtedy pojawia się 20-letni chłopak, wizażysta, który robi to na TYM poziomie. Wykonane przy użyciu najlepszych światowych marek. Świadomość, że mój wynik będzie znacznie lepszy i pomoże pozyskać klienta. To praca na równych warunkach, a czasami wydawanie 2 tysięcy rubli na materiały eksploatacyjne. Dla wizerunku zdobywa doświadczenie pracując w zespole i poszerza swoje portfolio. Oczywiście, jeśli chodzi o mnie płatne zamówienie- Daję mu telefon. Nie dlatego, że jest mu winien te tifipi, ale po prostu dlatego, że nie może wykonać złej roboty. Te małe ciasteczka z kociętami są dla niego wielką korzyścią. Cholera, mówisz o 300 rubli?! Jest tu dziewczyna - pisze wizażystka z zapytaniem, czy może z Tobą współpracować. Wchodzę do portfolio i widzę kompletną bzdurę. Kilku brzydkich przyjaciół. jakoś pomalowane. Piszę do niej – jesteś aktywna na zasadach komercyjnych chcieć? Tak! Na zasadach komercyjnych i nic więcej! Ale, moi przyjaciele, czy są jakieś kryteria oceny siebie?
Swoją drogą, wizażyści, miejcie taką zasadę, że oferując swoje usługi bez odpowiedniej jakości treści, bądźcie przygotowani na to, że przynajmniej nie odpowiedzą, a co najwyżej wyślą Was do piekła. Pozdrawiam - Vlad Romm.

Maria Borowska 29.10.2014, 21:05

Tatyana, właśnie napisałam, że jeśli jesteś super-pro, to oczywiście wszyscy pracują na takich samych warunkach, ale ostatnio TFP oznacza robienie zwykłego makijażu dla zupełnie zwyczajnego fotografa i efekt nie jest zbyt dobry dobre zdjęcie niezbyt dobrze przetworzone i nie jest faktem, że to portret... to właśnie chciałem powiedzieć swoim artykułem...

29.10.2014, 01:21

Zgadzam się z Lelyą w 100%.
jeśli idą superprofesjonaliści i jesteś pewien wyniku, to kosztuje to ponad 300 rubli. na materiały eksploatacyjne

Andriej Sztonda 28.10.2014, 16:38

Skąpiec płaci dwa razy. Fakty nie przestają istnieć dlatego, że są ignorowane.
TFP. Co to jest? Dla mnie to pojęcie już dawno zostało zdewaluowane. Z różnych powodów obecnie definicja TFP w rozumieniu wielu jest równoznaczna z uzyskaniem zysku „za darmo”.
Każdy kiedyś stawia w czymś swoje pierwsze kroki. Doświadczenie nie przychodzi od urodzenia.
Panuje powszechna opinia, że ​​TFP to droga dla początkujących, swego rodzaju trening „na kotach”…
Ale to pseudoekonomia. Słuchaj, opowiem ci o moim doświadczeniu...
Jesteś początkującym fotografem, chcesz ćwiczyć z myślą o swoim przyszłym portfolio. Wynajmij studio na kilka godzin. Zadzwonili do modelki TFP i wizażystki TFP. Ze względu na brak doświadczenia wizażystka zajmuje dużo czasu, aby przygotować modelkę do filmowania. Modelka nie wie, co zrobić w kadrze i wścieka się, że nie możesz jej powiedzieć, co ma zrobić, żeby to wyglądało fajnie. A ze względu na brak doświadczenia nie jesteś w stanie ustawić światła na dwie godziny, sformułować modelu, jaki chcesz od niego itp. Czy jest szansa na świetny efekt?
Musisz być szczery, przynajmniej wobec siebie. Jeśli chcesz fajnego efektu, zainwestuj w to... Lepiej zrobić jedną normalną sesję, zadzwonić do doświadczonej modelki i doświadczonej wizażystki, uczciwie zapłacić za jej pracę, niż przechodzić przez kilka takich historii TFP (mam na myśli, gdy wszyscy jest na tym samym poziomie i nie jest wysoki)

Maria Borowska 23.10.2014, 22:29

I pisałam też o tym, że poziom uczestników powinien być taki sam, profesjonaliści, nawet w TFP, początkującej wizażystki nie zatrudnię... ty jako fotograf nie pojedziesz za darmo na sfotografowanie zwykła dziewczyna na polu rumianku, dla ciebie to to samo, co zrobić nam smokey eye lub zakręcić włosy; Miło jest podróżować na ciekawe projekty z ciekawymi ludźmi i miło jest pracować na zasadach TFP, gdy masz 100% pewności, że współpracujesz z profesjonalistami i jaki będzie efekt :-)

Maria Borowska 23.10.2014, 22:23

Lelya, zgadzam się z tobą, cieszę się, że mogę pracować za darmo przy takich projektach, a w artykule napisano: „7. Brzmi to kupiecko, ale - szukaj korzyści w dowolnej ofercie, jeśli zaoferuje ci się regularny makijaż na warunkach TFP i weź udział w zwykłej sesji zdjęciowej - nie wyrażaj zgody lub chociaż pobieraj opłaty za materiały eksploatacyjne. O dziwo, na warunkach TFP możesz trafić na naprawdę dobrą ofertę, na przykład skończy się to publikacją w czasopiśmie. lub spotkanie ze znanymi fotografami, projektantami, modelkami.”

Ludzie naprawdę zachowują się bezczelnie i proszą o regularny makijaż w TFP, za który nikt nie bierze mniej niż 1000! Z pewnością,

Lelya Marsjanin 23.10.2014, 21:36

Mario, nadal się nie zgadzam. Kiedy zbierają się prawdziwi profesjonaliści, nie można mówić o żadnych 300 rublach. Nawet będzie to wyglądało trochę głupio. Kiedy modelka, która właśnie przyleciała z New York Fashion Week, pracuje nad sesją zdjęciową, dla wielu wizażystów ogromnym sukcesem jest współpraca z prawdziwym profesjonalna modelka, światowej klasy. A tak na marginesie, nie może być mowy o tym, żeby taki model płacił za studio))
Wizażysta pracuje nad swoją książką z TFP, żeby była na wysokim poziomie (!) i żeby patrząc na niego był zapraszany na naprawdę dobre, duże sesje komercyjne. Również nawiązać kontakty z fotografami, którzy mają dużo sesji komercyjnych, aby był do nich wzywany. Tak rodzą się zarobki wizażystów.

Maria Borowska 23.10.2014, 18:35

Lelya, pisałam o tym, żeby każdy czuł się komfortowo w pracy, czasami modelka też płaci za studio. Poza tym pisałem, że należy to sprecyzować i to w zależności od samego projektu. Jak myślisz, jak wizażyści mogą w ogóle zarabiać, jeśli po powiedzeniu „300 rubli za materiały eksploatacyjne” jesteś na czarnej liście?))) Osobiście uważam, że wizażystka nie ma nic wspólnego z TFP, negocjuje o modelu płatności studia i fotografie – wtedy po raz pierwszy pojawiło się określenie TFP. A co jeśli filmowanie będzie kręcone na ulicy? Za studio nikt nic nie płaci, a jedynie „dziękuję” wizażystce... Piszę tylko, że trzeba szanować się wzajemnie za swoją pracę. Uważam, że wizażystce w ogóle powinna płacić modelka, bo w zasadzie wszyscy się o nią starają: zarówno fotograf, jak i stylista..

Lelya Marsjanin 23.10.2014, 02:01

Artykuł został napisany wyłącznie z perspektywy wizażystki, a raczej z myślą o „początkujących” fotografach i wizażystkach. Opłata za „materiały eksploatacyjne” jest taka sama w przypadku fotografa praca twórcza pobierze pieniądze za retusz, poprawianie błędów tej samej wizażystki.
Ponadto w projekty kreatywne Najczęściej fotograf płaci za studio.. Które jest znacznie droższe od materiałów eksploatacyjnych.

Ps. Jeśli wizażysta zaoferuje mi zapłatę za materiały eksploatacyjne, gdy zapłacę za studio i zrobię zdjęcia modelowi z europejskiej agencji, od razu dodam go do mojej osobistej czarnej listy.

Maria Borowska 20.10.2014, 15:50

Staś, to trzeba omówić z organizatorami samej sesji: albo z fotografem, albo z modelką... bo obecność wizażysty jest korzystna dla obu stron sesji: modelka na zdjęciu będzie wyglądać lepiej niż bez makijaż, a fotograf będzie miał mniej do przetworzenia, jeśli wizażysta dobrze wykona swoją pracę...

Staś Mahler 19.10.2014, 22:58

„- W TFP zawsze bierz minimalną opłatę za materiały eksploatacyjne, nikt nie będzie biedny, ale to gwarancja dobrego wyniku dla każdego i nie wahaj się podać kwoty za swój talent.”

Proszę o wyjaśnienie, kto powinien pobierać tę opłatę?

Wizażyści, zarobicie TRZY razy więcej!

Obiecujemy, że w przyszłym roku wszystko będzie dla Ciebie inne: wszystkie panny młode staną się niesamowitymi pięknościami, fotografowie na Twoim weselu staną się fajniejsi i drożsi, a co za tym idzie, Twoja duma - Twoje portfolio po prostu zabłyśnie, ku zazdrości przyszłych klientów, którzy przeorganizuję termin ślubu aby do Was dojechać, bo wszystko jest już zaplanowane.

Po prostu nauczymy Cię być fajnym, poszukiwanym specjalistą, który może zarobić znacznie więcej.

Istotne jest podnoszenie kwalifikacji już pracujących wizażystek, a także początkujących, którzy chcą zdobyć nowy, dochodowy zawód.

UWAGA! Dochód stylisty na jednego klienta zaczyna się od 5000 RUB. w 2 godziny pracy

Jeśli wcześniej miałeś wielu klientów, teraz możesz po prostu zarobić trzy razy więcej pieniędzy z tym samym zajęciem!

Ale najlepsze jest to, że obiecujemy, że Twoje wydatki na nasz kurs zwrócą się już po czterech weselach. Następny jest dochód netto. Wykonaj obliczenia, a zdasz sobie sprawę, że nic nie wydasz. Wszystko zainwestowane w Twoje szkolenie zwróci się szybko!


P/s: dla osób, które zarezerwowały kurs w grudniu, w programie znajduje się bezpłatny blok: „Jak się sprzedać? Jak współpracować z agencjami? Budowanie marki osobistej”.

Naucz się widzieć całą stylizację, od butów po kolczyki, naucz swoją modelkę doboru welonu lub akcesoriów, a co najważniejsze, dowiedz się, jak stworzyć luksusową, stylową i modną fryzurę, która będzie idealna przez cały dzień.

Dawno minęły czasy, kiedy klienci biegali od salonu do salonu, od mistrza do mistrza, aby otrzymać pełen zakres usług, teraz klienci chcą wszystkiego na raz od swojego ulubionego, niezawodnego i zaufanego mistrza. Wystarczy uprościć życie swojej narzeczonej: wyobraź sobie, ona przychodzi do ciebie i tylko ty i całkowicie ufa swojemu wizerunkowi. Z jaką wielką radością oblubienica to przyjmie.

Twoje korzyści dla panny młodej:

- pełne ogólne opracowanie obrazu przy pierwszej konsultacji
- nie trzeba szukać innego specjalisty i odbywać z nim spotkań, zbierać informacji zwrotnych, martwić się (połowa spotkań i strata czasu)
- nie trzeba chodzić na kilka prób z różnymi mistrzami ani próbować łączyć fryzjera z wizażystą
- nie musisz się martwić, jak mistrzowie sobie poradzą
- mniej zmartwień w dniu ślubu w przypadku nieprzewidzianej sytuacji u jednego ze specjalistów
- więcej zaufania
- pełne zrozumienie tego jak będzie wyglądać w dniu ślubu
- jasne portfolio specjalisty - od razu wiadomo, jakiego rezultatu się spodziewać

Panny Młode szukają stylistów! Ludzie, którym możesz całkowicie zaufać na podstawie portfolio, spotkania i próby. Zostań tak cennym wyjątkowym specjalistą, jakiego w Kaliningradzie jest bardzo niewielu! Naprawdę brakuje Cię na tym rynku!

Jest tu mnóstwo Twoich klientów i Twoich pieniędzy! Po prostu weź całe to piękno dla siebie! I nie zauważysz, jak Twoje narzeczone staną się piękne i stylowe, jak nie będzie miejsca w Twoim pamiętniku.