Un copil poate crea o glumă bună dacă este lăsat singur pentru o perioadă. Ce pot face mai mulți copii? Inteligența și simțul umorului pot face ceva neașteptat și original.

Copiii moderni au destul de ambele. Dacă uită-te la benzi desenate despre copii, atunci devine clar că pentru copii nu există limite a ceea ce este permis. Dar benzile desenate despre copii sunt desenate de artiști care au și câțiva copii.

Genul benzi desenate în sine a fost conceput ca un program de divertisment și educațional pentru copii. Care benzi desenate pentru copii cel mai faimos? Desigur, Marvel. Aceste benzi desenate pentru copii au devenit atât de populare în în ultima vreme că este puțin probabil să găsiți un copil care nu este familiarizat cu eroii Marvel. Chiar dacă a citi glume despre copii este amuzant, uneori există referiri la eroi din benzile desenate Marvel.

De ce sunt benzile desenate pentru copii atât de populare? Tot felul de adaptări cinematografice ale diverselor povești Marvel au dus la popularizarea acestor benzi desenate pentru copii atât în ​​Occident, cât și aici. Dar genul era pe cale de dispariție.

Să revenim de la Marvel la benzile desenate obișnuite despre copii. Navigare benzi desenate despre copii amuzante pe diverse internet site-uri, am observat o tendință în creștere în benzile desenate educaționale. Desigur, benzile desenate amuzante despre copii sunt la fel de distractive ca întotdeauna, cu toate acestea, ele încearcă să învețe ceva și pe tinerele generații. În principiu, abordarea este corectă, deoarece copiii sunt acum capabili să se dezvolte mult mai repede. Și, citind aforisme despre copii cu sens, înțelegi adevărul amar că copiii nu prea vor să învețe și să se dezvolte ca indivizi.

Benzi desenate amuzante copii

Acum am ajuns la etapa finală a textului nostru. Ce putem spune la final? Benzi desenate amuzante copii– un stil de umor cu totul inedit, care, însă, nu-l împiedică să fie amuzant și original. Benzi desenate amuzante pentru copii, demotivatoare haioase pentru copii și orice alte glume bune despre copii vor fi întotdeauna speciale și amuzante. La urma urmei, copilăria este chiar timpul care lasă în memorie doar momente strălucitoare.

Romanele grafice intrigă, surprind și inspiră. Fiecare vizionare a unei benzi desenate filmate te face să te gândești la morală și la valori. Nu este amuzant doar pentru distracție. Este mult mai mult decât atât. Este timpul să ne dăm seama ce este cu adevărat o benzi desenate.

Înțelesul cuvântului

Cuvântul „comic” a intrat în lexiconul rus din benzile desenate englezești, care tradus înseamnă amuzant. Mulți oameni vor să știe ce este o carte de benzi desenate și de unde provine un nume atât de sonor. În limbajul obișnuit, o carte de benzi desenate poate fi definită ca un roman grafic, în care există ceva comedie și glume. Arta vizuală este combinată cu succes cu povești și povești. În ciuda comportamentului amuzant al personajelor, a imaginilor originale și a dialogurilor sarcastice, benzile desenate sunt absolut diferite genuri, de la detectivi și thrillere până la povești despre supereroi.

Poveștile din imagini sunt de obicei pline de sens profund și de moralitate. Pentru a se asigura că toate informațiile sunt percepute atât de copii, cât și de adulți, aceștia folosesc imagini cu inserții care afișează sunete și râsete (de exemplu, BOOOM, HUH?!, POW! și HA-HA-HA). Cu alte cuvinte, un comic este o caricatură.

Istoria benzilor desenate

Prima mențiune a romanelor grafice poate fi urmărită din cultura japoneză. Pe atunci, poveștile de desene animate numite manga erau create pentru divertisment. Astfel de benzi desenate încă există și sunt populare în întreaga lume. Benzile desenate japoneze au devenit strămoșii desenelor animate tradiționale orientale - anime.

Mai târziu, mai aproape de secolul al XVI-lea, au început să apară versiuni europene ale romanelor grafice. În această perioadă au început să fie distribuite broșuri religioase numite „haleluis” în Barcelona și Valencia. Benzile desenate au căpătat o formă mai familiară la sfârșitul secolului al XVIII-lea, când revista The San Francisco Examiner a publicat pentru prima dată benzi desenate amuzante pentru copii, „The Little Bears and the Tiger”. Apariția povestirii neobișnuite a explodat atenția publicului și, din acel moment, a început marea eră a romanelor grafice.

Esența romanelor grafice

Poveștile desenate manual sunt concepute pentru a menține cititorul interesat de povestea lor incitantă. Experiența a dovedit că aventurile și poveștile polițiste sunt foarte populare dacă există chiar și imagini mici. De regulă, nu toată lumea vrea să citească cărți groase. Benzile desenate te captivează din prima secundă, cufundând complet cititorul într-o lume sau univers fictiv. Fiecare poveste grafică are propriul stil de desen și text.

Acum există mii de benzi desenate, create atât pe baza unor opere literare, cât și pe povești unice de aventură. Ce este cu adevărat o carte de benzi desenate și care este esența ei? Oamenii de știință și psihologii de la Universitatea din Waterloo au demonstrat că benzile desenate sunt mult mai ușor de perceput de copii și adulți decât cărțile, filme și articolele. Punctul principal romanele grafice sunt o creație poveste interesantă folosind desene simple și texte profunde.

Cum să-ți creezi propria benzi desenate

Formatul de benzi desenate este unic. Oricine a citit vreodată un roman grafic, mai devreme sau mai târziu, pune întrebarea „Cum să creezi singur o carte de benzi desenate?”

Pentru aceasta, sfaturile artiștilor profesioniști de benzi desenate vor ajuta:

    Ce benzi desenate se creează fără scenariu? Așa e, niciunul. Scrie unic și scenariu interesant este primul pas spre crearea unui roman grafic. Trebuie să scrieți povestea, personajele și dialogurile. Nu exagerați descrierile, pentru că sunt desene de benzi desenate care dezvăluie toate detaliile. Accentul ar trebui să fie pus pe dialoguri și un complot dinamic. Baza scenariului poate fi o poveste sau un film existent. Principalul lucru este să ne amintim că fiecare poveste din imagini este unică.

    În niciun caz nu trebuie să începeți să desenați o benzi desenate fără un storyboard. Aceasta este o versiune secundară a romanului grafic sau schiță. Aici se fac primele schițe. Poveștile din imagini trebuie să fie conectate între ele, așa că folosesc un storyboard. Pentru a face acest lucru, trebuie să scrieți fiecare „pătrat” al benzii desenate, să descrieți acțiunile personajelor și observațiile acestora. Cu alte cuvinte, trebuie să descrii cadrele viitoare.

    Pentru cei care doresc să învețe cum să creeze o carte de benzi desenate, trebuie să apelați la romane grafice gata făcute pentru ajutor. Ar trebui să acordați atenție stilului. Dacă aceasta este o poveste despre supereroi, atunci toate imaginile ar trebui să fie luminoase, iar dialogul ar trebui să atragă imediat atenția. Atunci când alegeți o poveste de aventură, trebuie să utilizați tonuri calde însorite. O poveste polițistă și un thriller ar trebui să arunce umbră și să intrigă cititorul, așa că sunt folosite culorile albastru, gri și negru.

    Cititorul atent va observa că benzile desenate nu au aceleași cadre. Uneori, o scenă este plasată pe o treime din pagină, în timp ce celelalte 10 sunt mici și se potrivesc pe o bucată mică de hârtie. Acest stil face benzile desenate mult mai ușor de citit.

    Un limbaj special al poveștilor în imagini

    O trăsătură distinctivă a benzilor desenate este limbajul lor special. Nu există texte care să ocupe 99% din pagină. Rândurile principale ale personajelor constau în fraze mici care descriu una sau alta situație care este de neînțeles pentru cititor. Povestea transmite întreaga esență cu ajutorul unui complot evident, în care eroii și abilitățile lor sunt desenate în detaliu.

    Din moment ce benzile desenate au venit la noi din Europa și SUA, toate poveștile sunt scrise în engleză, dar datorită desenelor unice, intriga poate fi înțeleasă fără cuvinte. Acesta este limbajul special al benzilor desenate.

    DC vs Marvel

    Două edituri populare de benzi desenate concurează între ele de mai bine de 50 de ani. Fanii benzilor desenate din întreaga lume sunt împărțiți în două fronturi. Benzile desenate DC și Marvel sunt discutate intens pe internet, filme de aventură și saga sunt create pe baza lor, iar fanii zboară din diferite părți ale planetei pentru festivalul mondial de benzi desenate Comic Con. Să luăm în considerare o scurtă istorie fiecare editor.

    DC. Personajul principal al editurii este Batman din Gotham City, ticălosul este Joker. Există din 1934, iar prima adaptare cinematografică bazată pe romanele grafice a fost lansată în 1969. DC își întâmpină fanii cu benzi desenate despre Superman, Wonder Woman, Jonah Hex și Green Lantern.

    Minune. Creatorul multiversului Marvel este Stan Lee. Editura foloseste mai populare decât DC, datorită romanelor grafice precum X-Men și Wolverine, Captain America și omul de fier„, precum și „Fantastic Four”, „Thor”, „Ant-Man”. Principala caracteristică a Marvel este că îi aduce un omagiu lui Stan Lee invitând un bătrân vesel pe platou și oferindu-i două secunde. Spre deosebire de DC, această editură publică romane cu sens profund și moralitate, încercând să arate două fețe ale aceleiași monede (bun și rău). 1939, prima adaptare cinematografică a fost lansată în 1944 ("Captain America").

    Cele mai scumpe benzi desenate

    Este deja secolul 21, iar benzile desenate continuă să fie create, publicate și filmate. Această tendință va fi întotdeauna populară și cu siguranță nu va ieși niciodată. În ciuda acestui fapt, adevărații fani de benzi desenate nu numai că iubesc să citească romane grafice, ci și colectează ediții rare și limitate. Deci, care este cea mai scumpă și mai valoroasă carte de benzi desenate din lume?

    Comics de acțiune din 1938, evaluat la 2 milioane de dolari. Nu există mai mult de 9 copii ale versiunii originale a benzii desenate cu Superman rămase în întreaga lume. Chiar și acum 80 de ani, am putea cumpăra benzi desenate de acțiune cu cel mult 10 cenți. Desene animate rare de Curt Swan (autor al poveștilor Batman din 1942) sunt, de asemenea, la cerere. Una dintre lucrările sale este estimată la 200.000 - 400.000 de dolari.

    Benzi desenate de aventură

    Povestea lui Mickey Mouse și Donald Duck nu este doar desene animate cu care au crescut generații întregi. Acestea sunt povești bazate pe benzi desenate. Cel mai interesant lucru este că primele desene animate au fost create după același principiu ca și desenele grafice: s-au folosit și un storyboard, un storyline și o bulă de cuvinte cu linii. Caracteristica principală a benzilor desenate pentru copii este genul de aventură. Benzi desenate de aventură prezintă protagoniști care se confruntă cu situații neașteptate și le rezolvă pe parcursul benzii desenate.

    Cum să citești corect benzile desenate

    Când apare întrebarea „Ce este o carte de benzi desenate și cum să o citiți”, trebuie să acordați atenție structurii poveștii grafice. Un benzi desenat clasic este o mică revistă color formată din 10-30 de pagini. Fiecare foaie este împărțită în mai multe părți-desene, de obicei nu mai mult de 10 bucăți (numărul de „cadre” depinde de formatul paginii). Trebuie să începeți să citiți chiar din primul pătrat, situat în colțul din stânga sus. Ordinea și aranjarea ramelor este de la stânga la dreapta. Unele benzi desenate sunt citite într-un model serpentin. Dacă orice poveste constă dintr-o serie de benzi desenate, atunci este recomandat să o citiți încă din prima parte pentru a înțelege povestea fascinantă a personajelor.

    Benzile desenate nu sunt doar povești despre supereroi. Fiecare cititor își poate găsi genul preferat. Tot ce trebuie să faceți este să vă plonjați în multivers, să întâlniți toate personajele și să le studiați caracterul. Acest lucru va ajuta la deschiderea unei lumi noi și minunate de romane grafice pentru secolele 20 și 21!

Copiilor le place să asculte basme. Și le place să se uite la benzi desenate. De ce să nu le dai ocazia să o facă în același timp? Așa s-a gândit artista germană Rotraut Suzanne Berner și a desenat benzi desenate pentru copii, încântător de spirituale, bazate pe basmele ei preferate din frații Grimm.

Stilul lui Rotraut pentru Suhanne Berner este atât de recunoscut încât cărțile ei nu pot fi confundate cu ale nimănui altcuiva. Artistul se remarcă prin atenție uimitoare la detalii, linii clare de desen, compoziție atentă și ușoară ironie. Ea știe cu măiestrie să spună povești doar cu imagini, aproape fără a apela la cuvinte, și de aceea cărțile ei sunt atât de iubite de copiii mici care încă nu au învățat să citească. De asemenea, este important ca ilustrațiile lui Berner să fie întotdeauna gândite în așa fel încât să vă învețe să observați, să observați și să vă amintiți detaliile și să vedeți conexiuni logice între evenimente. Cu fiecare dintre cărțile ei, artista implică cititorii în joc, iar „Fairy Tales-Comics” nu face excepție. Pe paginile lor, cititorii adulți și tineri vor găsi glumele artistului, puzzle-uri de atenție și alte surprize.

Apăsați despre carte

Catalogul Bibliotecii de Stat pentru Copii din Rusia „Pentru copii și despre copii”, 2017, numărul 1 (18)

„Ce obiectiv și-a propus Berner atunci când a creat povești desenate manual despre Scufița Roșie, Prințesa Rapunzel, Doamna Furtună de zăpadă și alte personaje celebre de basm? Cel mai probabil, artista nu și-a dorit doar să aducă eroii folclorului mai aproape de modern. copil, dar și pentru a face din tânărul cititor un participant la distracție joc interactiv, care se bazează pe comploturi de basm binecunoscute. În orice caz, rezultatul lui R. S. Berner s-a dovedit a fi foarte interesant și nu se poate decât să-i invidieze ingeniozitatea și inteligența.”

Site-ul „Biblioguide”, 26.12.16, „ Cele mai bune cărți decembrie”, Alexey Kopeikin

Berner glumește și face multe farse: lumea ei de basm este împletită cu modernitatea - eroii poartă pulovere, adidași și șepci de baseball (chiar și în castele magice), discută frivol, personajele negative se aprind uneori - desigur, pentru a confirma încă o dată. dezgustătoarea unei astfel de activități și, așa cum se întâmplă de obicei în poveștile desenate de mână, de-a lungul marginilor acțiunii principale există detalii amuzante (în cazul lui Berner, animale drăguțe) pe care să le privești. În același timp, Berner transmite destul de exact conturul general al intrigii, uneori chiar mai aproape de original decât se făcea în celebrele repovestiri sovietice ale Fraților Grimm.

În țara noastră, mulți oameni au o prejudecată: benzile desenate sunt ceva frivol și mândrie - nu sunt așa, am citit literatura potrivită. Dar acesta este un mod special de a citi - creierul începe să lucreze mai intens, deoarece citirea benzilor desenate este mult mai dificilă decât textul liniar. Este necesar să urmăriți simultan intriga din imagini, să navigați după indicii în relațiile dintre personaje și să determinați emoțiile prin expresiile de pe fețele lor - nu orice adult poate face față acestui lucru.Să reparăm situația cu benzi desenate minunate.

"Omul de zapada",Raymond Briggs
editura „Polyandria”, 0+

Povestea este despre cum un băiat a făcut un om de zăpadă care a prins viață în mod magic noaptea. Noaptea aceea a fost plină de evenimente incredibile, iar dimineața s-au întâlnit cu zorii pe dig și au plecat acasă. Băiatul a adormit în patul lui, iar omul de zăpadă a rămas afară. Când s-a trezit copilul, a găsit o eșarfă, o pălărie și o grămadă mică de zăpadă rămasă de la un om de zăpadă care se topise la soare.
Nu există text în carte, dar totul este clar fără cuvinte - aceste ilustrații uimitoare de cadru realizate cu creioane sunt atât de detaliate. Cald, confortabil - este imposibil să te rupi și să nu te mai uiți la ele.
Unii vor citi această carte ca pe o poveste despre puterea imaginației copiilor, alții vor crede că aceasta este o variație pe tema unui prieten imaginar, iar alții vor vedea doar aventuri de basm.
Vândut complet cu cartea „Omul de zăpadă și câinele de zăpadă”, care a fost scrisă de alți autori, dar continuă stilul sursei originale.

„Keshka fără frâne”,Andrei și Natalya Snegirev
editura „CompassGuide”, 0+

Acestea sunt povești extraordinare despre o pisică obișnuită. Keshka locuiește într-un apartament obișnuit și nu poate trăi o zi fără aventuri. Acest personaj a apărut pentru prima dată în 1991 și de mai bine de douăzeci de ani copiii și adulții râd de benzi desenate. Situațiile în care se află Keshka sunt foarte recunoscute, iar copilul se va vedea în această pisică agitată și iute.
În această colecție, Keshka va călători în nord, va face un piercing în timp ce pescuiește, va merge cu mașina de spălat și va vizita Luna.
De asemenea, aș dori să remarc relația lui cu șoarecii - ca orice pisică decentă, Keshka încearcă să prindă un șoarece. Așa că întinde capcane, vânează cu praștia și vine cu planuri pentru a scăpa casa de rozătoare.

„Basme-benzi desenate”,Rotraut Suzanne Berner
editura „Melik-Pashayev”, 0+

Rotraut Suzanne Berner, laureată a Premiului Andersen (Premiul Nobel pentru copii), povestește versiunea ei despre basmele fraților Grimm. Ea a ales opt povești, ambele cunoscute: „Rapunzel” și „Mistress Blizzard”, și altele mai puțin cunoscute – „Hans the Hedgehog” și „Jorinda and Joringel”, și le-a desenat în stilul ei.
Există o oarecare intrigă: compoziția cărții este astfel structurată încât înaintea fiecărei povești să vedem naratorul pe un scaun, de care ascultătorii timizi se apropie din ce în ce mai mult. Cine este acest narator va fi dezvăluit la sfârșit.
Rezultatul este o repovestire veselă și huliganică, plină de glume - de exemplu, într-o lume de basm, eroii pot purta șepci și adidași. ŞIIlustrațiile îi ajută pe copii să vadă relația cauză-efect dintre evenimente și îi învață să observe cele mai mici detalii.
Adulții conservatori ar trebui să fie imediat avertizați că doamna Berner tinde să fie ironică în desenele ei și să le reamintească că frumusețea este în ochiul privitorului. Și această regulă se aplică întotdeauna.


„Este o lume mică, Charlie Brown”Charles M. Schultz
editura „Zangavar”, 7+


Dacă numele și prenumele din titlu nu înseamnă nimic pentru tine, atunci probabil cunoști unul dintre personaje - Snoopy, un câine care are deja peste șaizeci de ani. Acesta este un câine beagle care nu vorbește, dar îi puteți citi toate gândurile în „bulele” de pe pagini.
Proprietarul lui Snoopy, băiatul Charlie Brown, și prietenii săi merg la școală, joacă baseball și discută probleme incredibil de importante. În această carte, necazurile îl urmăresc literalmente pe Charlie: i s-a dat un autograf necunoscut într-un magazin în loc de autograful jucătorului său preferat, nimeni nu i-a trimis un Valentine și nu s-a dovedit a fi antrenorul echipei de baseball. Iar fata pentru care și-a vândut toate benzile desenate ca să-și cumpere mănușile dă peste el în magazin și îi arată noua ei pereche!
Acestea sunt benzi desenate amuzante și ușor filozofice despre coexistența jocului și a plictiselii, a bucuriei și a tristeții în viața unui copil. În spatele desenelor simple se află nu numai ironie, ci și citate, referiri la date, cărți și evenimente.
Aceasta este a treia colecție de povești despre bebeluș și Snoopy, care a fost publicată de editura Zangavar, iar antologia de benzi desenate va continua.


„Hilda și trolul”
Luke Pearson
editura „Mann, Ivanov și Ferber”, 7+

Hilda cu părul albastru și cu ochi mari locuiește într-o mică vale de munte. Alături de el, personaje vii din mitologia scandinavă - un om copac, un uriaș, un spirit al marinului și un troll. Hilda este o fată cu caracter și o adevărată aventurieră, nu se teme să exploreze lumea și natura din jurul ei, motiv pentru care intră adesea în diverse povești. Într-o zi, în timp ce mergea, o fată și vulpea ei mică cu coarne de căprioară au văzut o piatră. Regula numărul unu - dacă vezi o piatră care arată ca un troll, atârnă un clopoțel pe nas. Apoi se aude un „ding-ding” melodic și evenimentele iau o întorsătură neașteptată.
În aceste cărți nu există personaje clare - bune sau rele, fiecare face doar ceea ce este important pentru ei. Morala discretă a cărții este citită inconfundabil - lucrurile care te sperie se dovedesc a nu fi atât de înfricoșătoare dacă te uiți cu atenție la ele și încerci să le înțelegi.
În serie au fost deja publicate cinci cărți, până acum doar două au fost traduse în limba rusă, dar sper că acesta este doar începutul. Și în 2018, va fi lansată o adaptare cinematografică a benzilor desenate „Hildafolk”.

„Jim scafandrul. Călătorie în inima oceanului”,Matthias Picard
editura „Zangavar”, 7+

Un film 3D nu va mai surprinde pe nimeni, dar o carte 3D este poate un fenomen unic. Doar să nu vă gândiți că pentru a citi va trebui să descărcați o aplicație și imaginile vor prinde viață pe ecran, nu.Cu excepția „bang și bang”, nu există cuvinte în carte, dar există un fel de farmec hipnotic cu talentul lui Matthias Picard. Folosind cerneală neagră și ochelari anaglife, artistul ne duce pe fundul oceanului împreună cu Jim. Un băiat găsește echipament vechi de scufundări și devine un explorator oceanic. Și există meduze, rechini, țestoase, caracatițe, o balenă, o navă scufundată - toate bogățiile și secretele lumii subacvatice care prind viață literalmente în fața ochilor noștri.

„Mama mea este în America, l-a văzut pe Buffalo Bill”,Jean Regnault, Emile Bravo
editura „Bumkniga”, 7+


Aceasta este o poveste bună și caldă despre care vrei doar să scrii „nu te lasă indiferent”. Și aceasta nu va fi utilizarea de clișee.
O școală nouă, un profesor sumbru, o confruntare cu fratele său, afecțiune pentru guvernanta Yvette, călătorii ciudate la rude și priviri simpatice din partea adulților - toate acestea umplu viața lui Jean. Mama lui a dispărut undeva și nimeni nu îi spune lui și fratelui său unde. Întrebările atârnă în aer, dar lui Jean îi este frică să le spună. Vecina Michelle începe să-i dea băiatului mesaje secrete „de la mama lui”, iar Jean o crede până când într-o zi, în timpul unei certuri, află adevărul.
Textul autobiografic al lui Jean Regnault este trist și amuzant în același timp. Este vorba despre zidul pe care adulții îl construiesc între ei și un copil atunci când îi ascund adevărul.

„Cei șapte urși pitici și invazia prințeselor”Emil Bravo
editura „Comilfo”, 7+


Cărțile Ursul pitic sunt o parodie rea care arată realitățile „ferici pentru totdeauna” care de obicei rămân în afara paginii.Cunoștințele părinților despre basme și simțul umorului sunt obligatorii!
Urșii pitici trăiesc în pădure și sunt literalmente asediați de prințese. Deoarece urșii își prețuiesc confortul și confortul, ei trebuie să vină cu tot felul de modalități de a rezolva problemele prințeselor. La urma urmei, prințesele sunt atât de capricioase și provoacă probleme. Unul dintre urși pleacă în căutarea prințului, dar toți sunt oarecum ciudați. Și proasta lor creștere o va enerva foarte mult pe Zâna Nașă...
Urșii gnomi carismatici și răsturnările neobișnuite ale complotului dau un al doilea vânt basmelor antice. Așa, de exemplu, vraja nașei, care în basmul original adoarme pe toți cei din jur, în noua lectură îi obligă pe șapte urși, parcă legați, să stea în fața televizorului.


„Jane, vulpea și cu mine”Fanny Britt, Isabelle Arsenault
editura „Belaya Vorona”, 10+

Lumea fetei Helen este plină de culori gri și plictisitoare - colegii ei de clasă au ales-o ca țintă pentru ridicol și din anumite motive le crede. Ea își găsește alinare doar citind cartea ei preferată - romanul „Jane Eyre” (apropo, dacă cineva nu a citit-o, dar intenționează să o facă, atunci fiți atenți - benzile desenate conține spoilere).
Problemele lui Helen sunt familiare pentru mulți: un sentiment de singurătate, neînțelegere generală, lipsă de autoacceptare, găsirea de prieteni, dificultăți în relațiile cu părinții. Și, desigur, să-ți găsești locul în viață.Cu toate acestea, după o întâlnire neașteptată în pădure, totul se schimbă, iar Helen ajunge în sfârșit la o revelație - „se pare că încep să înțeleg că cu cât mă gândesc mai puțin la toate acestea, cu atât cred mai puțin în ele”.
Cartea vorbește despre cât de dificil (și uneori înfricoșător) este să te accepți așa cum ești, dar odată ce începi să faci pași în această direcție, viața ta va fi plină de culoare.

„Calvin și Hobbes. Peste tot sunt comori”Bill Watterson
editura „Zangavar”, 10+




Minunea de șase ani, Calvin și tigrul său împăiat Hobbs sunt o pereche inseparabilă de prieteni și eroi ai cărților de benzi desenate ale lui Bill Watterson, care au fost publicate între 1985 și 1995.Personajele poartă numele teologului John Calvin și al filosofului Thomas Hobbes, așa că dialogul lor conține adesea reflecții filozofice. Și, de asemenea, concluzii gânditoare despre orice, fie că este vorba despre sensul vieții, dragostea, relațiile cu părinții, studiu și, bineînțeles, despre suferința gravă legată indisolubil de acest studiu.

„Uneori, când vorbesc, cuvintele mele nu țin pasul cu gândurile mele.” Mă întreb de ce gândim mai repede decât vorbim?
- Ca să avem șansa de a ne răzgândi.

Poveștile fascinante, uneori educative și mereu amuzante îl duc pe cititorul adult înapoi în propria copilărie, când lumea este o realitate separată, limitată doar de fantezie.Impulsiv și predispus la excentrice, Calvin merge la școală, unde logica lui îi irită foarte mult pe profesori și colegi de clasă, pentru care plătește adesea. Hobbs este mai calm și mai rezonabil, dar tandemul lor poate face o mulțime de lucruri datorită rezervei lor fără fund de invenții și energiei inepuizabile.
Nuvele despre viețile lui Calvin și Hobbes au fost publicate în mod regulat timp de zece ani și (iată momentul uimitor) - artista a finalizat un proiect de succes. De asemenea, a refuzat să semneze documente pentru permisiunea de a folosi personajele. Doar benzi desenate. Nimic in plus.

- Sunt pregătit pentru orice!
— Și chiar să predați complet și necondiționat?
- Mai ales pentru ea.

„O poveste grozavă”, 0+
Patrick McDonnell
Editura „Mann, Ivanov și Ferber”

Nu este tocmai un roman grafic, dar va introduce lectura neliniară cititorilor foarte tineri. Ideea principală a cărții este că nu ar trebui să disperi și viața este frumoasă chiar și atunci când pare că totul este împotriva ta.
Micul Louis vrea să-și spună povestea, dar de fiecare dată când o începe, se confruntă cu obstacole: sucul se va vărsa pe paginile cărții, mâinile murdare își vor lăsa amprentele sau cineva va unge cu unt de arahide. Cu toate acestea, privind-o din exterior, Louis admite că nu este totul atât de rău, pentru că povestea lui este unică și cu adevărat magnifică.

***
Ekaterina Severina

În timp ce în America mai mult de o generație a crescut cu benzi desenate, în Rusia interesul pentru acest gen a apărut relativ recent. Există încă opinia că poveștile în imagini sunt destinate în principal copiilor și adolescenților. Dar este chiar așa? Ce este o carte de benzi desenate - o lectură distractivă despre supereroi sau o formă de artă comparabilă cu cinematograful și literatura? Să încercăm să ne dăm seama.

Sensul cuvântului „comic”

Acest gen a apărut pe paginile ziarelor americane la sfârșitul secolului al XIX-lea. „Comic” este o abreviere pentru englezele „comic” (amuzant) și „strip” (bandă, imagine). Poveștile desenate sunt o sinteză interesantă de literatură și grafică. Un comic este o serie de imagini care spun o poveste coerentă. Ca într-o operă literară, există personaje principale și secundare, antagoniste. Este posibil să nu existe deloc text sau pot fi subtitrări scurte.

„Povești în imagini” sunt aproape de animație și cinema. Un film pe film poate fi comparat cu o carte de benzi desenate foarte lungă și lentă. Nu este o coincidență faptul că supereroii și personajele manga japoneze au migrat pe ecranul de argint.

Istoria apariției

Predecesorii benzilor desenate au fost povești în imagini. Începând cu secolul al XVI-lea, în Europa au fost vândute vieți gravate ale sfinților numiți „aleluia”. În secolul al XVIII-lea, William Hogarth a creat o serie de caricaturi politice cu o singură temă comună.

În secolul al XIX-lea, poveștile ilustrate au devenit destul de populare. O mențiune specială trebuie făcută pentru caricaturistul elvețian R. Tepfer, care a fost primul care a plasat text sub imaginea corespunzătoare. Precursorul benzii desenate este, de asemenea, considerat a fi o serie de poezii ale germanului W. Busch despre răutăcioșii Max și Moritz, publicate în 1865. Textul și desenele din el sunt strâns legate între ele.

Concurența dintre monopolurile ziarelor din Statele Unite a dus la aprobarea finală a genului benzii desenate. Poveștile din imagini au fost concepute pentru a atrage noi cititori. Prima bandă desenată americană, Urșii mici și tigrul, a fost publicată în 1892.

În 1896, ziarul World a început să publice o poveste despre un copil chinez, Puștiul galben. În designul său, este similar benzilor desenate moderne: aceleași personaje, un complot consistent, dialoguri într-o singură ilustrație. Autorul poveștii a fost în curând atras de New York Journal. Proprietarii de ziare au luptat mult timp pentru drepturile lor asupra copilului galben, pentru care au primit porecla potrivită „presa galbenă”. Ulterior, expresia a căpătat un alt sens.

Caracteristici

„Timpul de aur” al benzilor desenate în America se numește 30-50 de ani ai secolului XX. În această perioadă, genurile au dominat fantezia și aventura. S-au nascut faimosii Superman, Wonder Woman, Batman, Atomic Man, Captain America.

S-a format treptat un set de mijloace expresive. Cu ajutorul vopselelor, artiștii au încercat să influențeze cititorul. Deci, în benzile desenate despre Superman predomină culorile strălucitoare: albastru, roșu, cyan, alb. Batman este înfățișat într-o schemă de culori întunecată, negru și gri, care conferă poveștii o senzație de rău augur. Desenul personajelor, expresiile faciale - toate acestea sunt importante.

Benzile desenate nu sunt doar imagini, ci și text succint, concis. Discursul direct este descris ca o „bule de cuvinte” care iese din gura sau din capul personajului. Se mai numește și filacterium. Cuvintele autorului sunt plasate sub cadru. Limbajul este foarte emoționant, exclamațiile, onomatopeele, ironia, epitetele, hiperbole, metaforele și argoul de stradă sunt utilizate pe scară largă. Pentru a transmite intensitatea emoțională, artistul se joacă adesea cu forma, culoarea sau dimensiunea fontului.

Tipuri de benzi desenate

Oamenii de știință au început cercetări la scară largă în acest gen în anii 60 ai secolului trecut. Multe lucrări serioase sunt dedicate găsirii de răspunsuri la întrebarea ce este o carte de benzi desenate. Sunt luate în considerare caracteristicile limbajului vizual, tehnicile, metodele de încadrare și stilurile. Și, desigur, se dezvoltă diverse clasificări.

După volum, benzile desenate sunt împărțite în:

  • benzi (conțin mai multe rame, cel mai adesea publicate în ziare și reviste);
  • benzi desenate clasice, care au o compoziție mai complexă și sunt publicate cu o anumită frecvență;
  • romane grafice cu o intriga serioasa, completa, cu peste 50 de pagini.

Clasificarea pe genuri și numărul de cititori

Ce este un comic? Este adevărat că servește doar o funcție de divertisment? În conținutul lor, benzile desenate sunt apropiate de operele literare. Printre ele puteți găsi povești pline de umor, fantezie, polițiști și de război, aventuri cu animale, romantism, western, groază și crime. Lista continuă și continuă. Există benzi desenate dedicate operelor clasice și problemelor politice și sociale serioase.

Nu există restricții tematice pentru poveștile desenate manual. Recent, benzile desenate se găsesc din ce în ce mai mult pe paginile manualelor și cărților de popularizare. Textul ilustrat ajută cititorul să asimileze informații noi mai ușor și mai complet.

În funcție de cititori evidențiați benzi desenate:

  • pentru băieți (fantezie, aventură, bătălii);
  • pentru fete (povești de școală, prima dragoste);
  • tinerețe (teme de creștere, sex, îndrăgostire);
  • feminin (relații de sexe opuse);
  • adulți (politică, economie, istorie, cultură, sex).

benzi desenate asiatice

Au început să apară după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, dar au devenit cunoscute în Occident spre sfârșitul secolului al XX-lea, datorită anime-ului japonez. Benzi desenate din țările asiatice sunt numite diferit:

  • în Japonia - manga;
  • în China - manhua;
  • în Coreea - manhwa.

Astfel de benzi desenate sunt cel mai adesea alb-negru și citite de la dreapta la stânga (cu excepția celor coreene). Manga este rațională, în ciuda intrigii sale interesante. Elevii care trebuie să treacă prin greutățile vieții și să-și rezolve problemele psihologice se află adesea în centrul evenimentelor. Benzile desenate nu sunt cenzurate, așa că există povești cu o limită de 21+. Desene animate (anime) sunt realizate pe baza poveștilor manga.

Manhuas sunt imprevizibili și dinamici. Sunt greu de explicat logic. Personajele sunt în mare parte adulți, iar multe benzi desenate sunt dedicate temei iubirii mature.

Manhwa este despre eroi pozitivi, dar vulnerabili social. De exemplu, despre bătrâni săraci care nu se pot descurca singuri. Acest tip de benzi desenate este larg reprezentat în retea globala, deoarece publicarea cărților nu este finanțată de guvern.

Benzi desenate în Rusia

În timpul URSS, genul nu a fost larg răspândit. Benzi desenate mici în limba rusă puteau fi găsite în revistele de umor și pentru copii. Dar, în general, fenomenul a fost considerat „străin” poporului sovietic.

Situația s-a schimbat în anii 90 „furios”. Au apărut primele reviste, publicând benzi desenate ale artiștilor autohtoni. „The Fly” era destinat unui public adult. Editura Veles-VA, fondată de veterani afgani, a publicat colecții pentru tineri. Publicaţiile erau de natură patriotică. În 1999, revista „ Mari Aventuri„, care a existat de 4 ani.

Dar adevăratul boom al benzilor desenate în limba rusă a început la mijlocul anilor 2010 și continuă până în zilele noastre. Se deschid publicații și magazine speciale, se traduc romane grafice străine, se organizează festivaluri (ComMission, Comic Con Russia, ComiXfest etc.)

Cum se creează o benzi desenate?

Pe rafturile magazinelor vedem în mare parte „povesti în imagini” străine. Autorii autohtoni abia încep să stăpânească acest gen. Este nevoie urgentă de artiști tineri, talentați, care să poată crea povești fascinante și să le implementeze folosind grafică.

Cum să creezi singur o benzi desenate? În primul rând, familiarizați-vă cu munca unor clasici recunoscuți: Steve Ditko, Jack Kirby, Frank Miller, Robert Howard, Will Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Shiro etc. Veți avea nevoie de abilitățile unui artist. Pentru a crea o carte de benzi desenate, trebuie să fii priceput în portrete, să fii capabil să desenezi o persoană și un peisaj din viață, să descrii perspectiva și expresiile faciale. Imaginile pot fi create manual sau folosind programe speciale. De exemplu, Adobe Photoshop, sau aplicațiile MangaStudio.

Gândiți-vă în avans la intriga, precum și la caracteristicile personajelor. Un autor de benzi desenate trebuie să fie nu doar un artist, ci și un scriitor capabil să creeze o poveste captivantă. Veți avea nevoie, de asemenea, de abilități de scenarist pentru a împărți intriga în cadre și a veni cu linii laconice și expresive.

Artiștii francezi au numit-o a noua artă. Acest gen are un mare potențial, poate fi folosit pentru a transmite cele mai mici nuanțe semantice și emoționale. Trebuie să fii capabil să citești benzi desenate, așa cum trebuie să poți auzi muzică, să înțelegi pictura sau să percepi o operă literară.