Fotografierea unui spectacol de foc: pregătire

Pentru a realiza fotografii de înaltă calitate, este posibil să aveți nevoie de următoarele echipamente:

— un trepied (asigură-te că îl iei cu tine, restul articolelor de pe listă sunt opționale)
- teleobiectiv (acesta este un obiectiv lung, de exemplu 50-200 mm, pe lângă obiectivul pantalon)
- bliț pe cameră
— sincronizatoare radio (de ce aveți nevoie de sincronizatoare radio, puteți citi aici


Respirația dragonului (scuipat și vapori de kerosen)

Dacă filmați un spectacol de foc, atunci este mai bine să setați camera în modul de fotografiere manuală, care vă va permite să controlați viteza obturatorului, diafragma și ISO și nu uitați să activați urmărirea focalizării automate (dacă are una). Când fotografiați scuipat (ca în fotografia de mai sus), este important să surprindeți momentul și să păstrați textura focului. Pentru a „îngheța” focul, viteza obturatorului ar trebui să fie foarte mică, de ordinul 1/200 - 1/1000, valoarea ISO nu trebuie crescută peste 800 pentru a evita zgomotul puternic, iar valoarea diafragmei este selectată de obicei experimental; fotografii bune se obțin cu o deschidere deschisă de ordinul f/2.0-5.6

Este mai bine să fotografiați cu o cameră teleobiectivă - acest lucru vă va permite să faceți fotografii bune de la o distanță sigură și nu vă va împroșca pe dvs. și camera dvs. cu stropi de kerosen. Dacă faceți fotografii de aproape, nu uitați să puneți o protecție filtrul pe lentilă. În acest caz, nu este nevoie de un bliț pe cameră - lumina de la foc este suficientă pentru a ilumina pompierul. Când filmați scuipat, încercați să capturați cât mai mult spațiu posibil în cadru, pentru că nu știți niciodată până la ce înălțime va izbucni flacăra din gura artistului.

Urme de incendiu

Pentru a îndepărta cu precizie penul de foc, veți avea nevoie de un trepied. Înainte de a începe filmarea, este de preferat să fiți de acord cu pompierul despre forma penei pe care o veți trage și să alegeți unghiul potrivit. Este mai bine să fotografiați la un unghi larg, astfel încât întregul tren să se potrivească în cadru și, dacă este necesar, puteți decupa fotografia. De obicei, am setat viteza obturatorului de la 1/3 la 3s și diafragma f/5.6-8.0, depinde de luminozitatea focului, viteza de rotație și durata pompierului care trage plumele de foc.

Când tragi urme de foc, există două opțiuni: când pompierul nu este vizibil sau doar silueta lui este vizibilă, ca în fotografiile de mai sus, sau când îl luminezi pe pompier cu un bliț de pe cameră.

În acest caz, este mai bine să plasați blițul nu pe cameră, ci pe un suport, aprinzându-l folosind sincronizatoare radio, creând lumină laterală, ca în fotografiile de mai sus (blițul trebuie comutat în modul manual și puterea necesară trebuie să fie fie selectat în prealabil pentru a ilumina bine pompierul performant).

Uneori, trenurile formează forme bizare, de exemplu în fotografia de mai jos mi se pare că este înfățișată o pasăre de foc

În concluzie, aș vrea să spun că merită fotografiat în format RAW, care oferă posibilități semnificative la procesarea fotografiilor, începând de la setarea balansului de alb, terminând cu reglarea expunerii și supraexpunere.

Mult succes cu fotografiile tale!

Spectacol de foc Plimbători de piloni Spectacol pentru o nuntă

Cum să fotografiezi corect un spectacol de incendiu?

Pentru a filma spectacole de foc fantastice și incitante, nu este suficient să ai o cameră profesională cu un număr mare de setări și filtre. În plus, trebuie să cunoașteți și tehnicile de bază și regulile de fotografiere de acest fel, care vă vor ajuta să transformați fiecare fotografie într-o adevărată operă de artă.

Primul lucru pe care trebuie să-l faci este să te protejezi pe tine și pe dispozitivul tău digital. Faptul este că în timpul lucrului este posibil să fii expus la o substanță inflamabilă sau la o scânteie. Pentru aceasta sunt potrivite o jachetă din material rezistent la foc, precum și o husă de protecție specială pentru echipamente foto sau video.

Există mai multe tehnici de fotografie de bază. Iată pe cele principale.

Flori din foc
Cel mai important lucru pentru această tehnică este să calculați corect momentul expunerii, astfel încât traiectoria de zbor a poi-ului să fie suficient de lungă. De asemenea, nu îl puteți găti prea mult, deoarece rezultatul va fi terci. Este recomandat să fotografiați de pe un trepied. În medie, viteza obturatorului ar trebui să fie undeva în jur de o secundă. Apoi, setăm diafragma necesară și lucrăm cu expunerea pentru a obține o fotografie suficient de contrastantă și luminoasă.

Respirația dragonului
Respirația dragonului, sau respirația de foc, este capturată folosind funcția de explozie. Pentru a face acest lucru, trebuie să vă concentrați inițial pe fața persoanei care efectuează trucul, apoi începem seria înainte de momentul în care începe scuipatul. ISO ar trebui să fie minim, deschiderea trebuie să fie pe jumătate închisă sau complet închisă.

Pirotehnie
Pentru a prinde un „model” de foc folosind diverse mijloace pirotehnice, trebuie să acordați o atenție deosebită rezistenței. Diafragma trebuie să fie închisă sau semiînchisă, ISO ar trebui să fie în intervalul de la 100 la 400. Cele mai bune fotografii sunt obținute la începutul numărului, deoarece fotografierea nu este interferată de fum.

Acum un an, un strungar pe care îl cunoșteam a menționat vata metalică și cum lustruiește perfect lemnul. În această primăvară mi-am amintit cuvintele lui și am început să caut unde s-a vândut această minune. În timp ce căutam vată pe internet, am dat peste fotografii uimitoare cu vată care ardea. Materialul s-a dovedit a fi cu dublă utilizare. Îl poți lustrui sau îl poți aprinde frumos. S-a dovedit că vata se vinde doar într-un singur lanț de supermarketuri de construcții - OBI. Acolo, un pachet de 200 de grame de vată a costat 279 de ruble, ceea ce, în opinia mea, nu este atât de scump. Oficial în magazin, vata se numește „lana” LUX pentru lustruire, oțel.”

Când am deschis pachetul, materialul aspect mi-a adus aminte de un burete metalic pentru tigaie. Singura diferență este că numai fibrele de lână sunt foarte subțiri. Am făcut imediat un experiment: am rupt o bucată mică de lână și am încercat să-i dau foc într-o scrumieră. O lumină frumoasă străbătu vata și se stingea. Când staționează, vata a refuzat să ardă. Ambalajul a stat în dulap până la sfârșitul lunii iulie, când fiica mea adultă și prietenii ei au ajuns la dacha. Pentru a preveni ca copiii mai mari să se plictisească cu iPhone-urile lor, s-a decis să se organizeze un „spectacol de bumbac” seara.

Tot ce a rămas a fost să facă un răsucitor de vată. Cel gras s-a implicat fir de cupru, din care s-a îndoit un suport spiralat pentru vată. O frânghie de nailon lungime de aproximativ un metru este legată de suport.

Cum să fotografiezi un spectacol de foc


Seara era plin de foc: fiica mea și prietenii ei desfășurau focul, iar eu filmam toată acțiunea.

Trebuie să fotografiați lumina frizei de lână de pe un trepied. Așteptăm până se întunecă. În modul manual, setați viteza obturatorului pe cameră la 5 secunde, închideți diafragma cât mai mult posibil pentru a crește profunzimea câmpului.

Spectacolul de foc este filmat de la 5-10 m, aceasta este o distanță sigură unde scânteile nu pot ajunge. Când focul se învârte, executantul trucului este în siguranță, scântei sunt împrăștiate în jurul lui de forța centrifugă. Dacă o bucată de vată arzând cade în iarbă, se stinge aproape imediat. Dar trebuie respectate măsurile de siguranță: trebuie să purtați o pălărie precum șapcă de baseball și ochelari, pentru orice eventualitate. Se recomandă detensionarea focului când cade rouă sau după ploaie.

Este mai bine să filmați un spectacol de foc seara, când începe să se întunece. Înainte să se întunece, viteza obturatorului ar trebui să fie mai scurtă, 1-2 secunde.

Își învârt focul în fața lor, sau deasupra capetelor lor, sau într-o cifră opt... Imaginea se dovedește întotdeauna diferită. Vata din suport trebuie pusa pe foc de la ambele capete, altfel ramane o bucata nearsa, care zboara din suport si se stinge pe pamant.

La începutul lunii august, eu și fiica mea am făcut o ieșire într-un sat vecin. Acolo era un minunat stagiu abandonat și un iaz cu foc. Fiica a aprins un foc în hambar, scântei au zburat spectaculos de pe pereții de beton, luminând în mod misterios „peștera” de beton. Era posibil să filmați în hambar în timpul zilei. La apus ne-am apropiat de iazul de foc. Apa din ea era de 12 grade, fiica mea a refuzat categoric să intre în apă. Așa că a trebuit să învârt mingea de foc peste apă. Aici a fost descoperit un efect interesant: scânteile care au căzut în apă au fost reflectate de la suprafața acesteia, sărind pe o pernă de abur.

Un spectacol de foc poate fi oferit unui prieten de ziua lui, totuși, numai dacă îl va sărbători la dacha. Hotelurile și casele de vacanță pot distra turiștii cu un astfel de spectacol cred că turiștii vor dori să repete acest lucru seara după cina la hotel. Și cel mai important, luați o fotografie superbă ca suvenir.

Material din revista „Propriul tău maestru”.

Prezentăm în atenția cititorului simpatic un articol, care, în esență, este a treia ediție a textului „Cum împușc poi”. Articolul corectează unele inexactități, descrie experiența recentă a autorului în domeniul fotografierii spectacolelor de foc și, de asemenea, adaugă epigrafe amuzante și ilustrații colorate.


Introducere.

se târăsc liniştit
melc pe versant
Fuji

Issa.
traducere Alexei Andreev.

Pe 29 octombrie, în 2005, am avut norocul să fiu pentru prima dată cu camera la un adevărat spectacol de foc (organizat la Moscova de cunoscuta Chuchka) cu ocazia Halloween-ului. Pasiunea mea pentru fotografie la acea vreme era de natură foarte amatoare. Și întregul arsenal de echipamente fotografice a constat dintr-o cameră avansată (pentru acele vremuri) Canon G5 digitală point-and-shoot și un mic trepied de masă.

Foto 1. Chelovin, Bulevardul Tsvetnoy, 29.10.2005.
Canon G5, trepied. F3,5, 5 sec., ISO50.

Echipament fotografic.

Singurul lucru care a atins sufletul a fost uriașul
aberațiile cromatice ale cristalinului.

Cartea de citate a clubului foto HE.


Când fotografiez spectacole de foc folosesc următoarea tehnică:

Camere:
Acumulator Canon EOS 350D + Canon BG-E3
Canon EOS 40D

Flash:
Canon Speedlite 430EX

Lentile:
Canon EF50 f/1.4
Canon EF24-70 f/2.8L
Canon EF70-200 f/4L
Sigma 12-24 f/4.5-5.6 EX DG ASP HSM

Pentru început, voi încerca să descriu principalele avantaje și dezavantaje ale echipamentelor fotografice prezentate, în principal din punctul de vedere al fotografiei spectacolului de foc.

Camera EOS 350D.

Când alegeam o cameră, m-am confruntat cu o alegere: să cumpăr un 20D cu obiectiv „kit” sau, pentru aceiași bani, un 350D cu un EF17-85/f4-5.6. Am optat pentru a doua variantă și nu am regretat alegerea mea până când într-o zi am împrumutat un Canon 20D de la un prieten pentru câteva ore de filmare.

Principalele dezavantaje ale camerei (în principal în comparație cu linia 20-30-40D) sunt următoarele:

  • Focalizarea automată este foarte lentă și inexactă. În plus, deși modul AF-Servo (urmărire autofocus) este prezent în meniu, în practică este complet inaplicabil în raportarea dinamică „hard”.
  • 3 cadre/sec în modul burst pentru raportare (și mai ales pentru scuipat de foc) cu siguranță nu este suficient.
  • La ISO1600 cantitatea de zgomot este destul de mare. Când fotografiez spectacole de foc, încerc să folosesc ISO800, dar acest lucru nu este întotdeauna posibil.
  • Camera este foarte mică și fără un acumulator este extrem de incomod să o țineți în mâini puternice de bărbați. Managementul lasă, de asemenea, mult de dorit. Problema principală apare atunci când lucrați în modul manual (și acesta este modul principal atunci când trageți spectacole de foc), când aceeași roată controlează atât viteza obturatorului, cât și diafragma. Pentru a controla diafragma, trebuie să apăsați simultan un buton în timp ce rotiți rotița, pe care degetul nu îl poate atinge, încercând fie să iluminați ecranul LCD, fie să comutați camera în modul de fotografiere cu o întârziere de 2 secunde, ceea ce este extrem de nepotrivit atunci când filmarea unui reportaj.

    Acumulator Canon BG-E3.

    Personal, îmi place foarte mult dintr-un singur motiv prozaic: face mult mai convenabil să ții camera în mâini. Cu toate acestea, capacitatea de a încărca simultan două baterii standard (sau 6 baterii AA) în cameră nu poate fi considerată inutilă.

    Cameră EOS 40D.

    Am primit această cameră relativ recent, în ianuarie 2008. Odată cu apariția sa, Canon 350D a intrat în categoria „aparatelor foto de zi cu zi pentru îndreptare și fotografiere”. De remarcat, apropo, 350D face față perfect acestei funcții, iar acum dimensiunea și greutatea redusă a camerei s-au dovedit a fi avantajele sale incontestabile.

    La momentul scrierii acestui text, camera 40D s-a ridicat pe deplin la nivelul așteptărilor puse asupra ei. Sistemul de control, bazat pe două roți, după ce s-a obișnuit ceva (aproximativ 3-4 rapoarte dinamice) s-a dovedit a fi foarte convenabil. 6,5 cadre pe secundă în modul rafală se potrivește destul de bine nevoilor mele. Focalizarea automată, deși nu este perfectă, este mult mai precisă decât 350D descris mai sus. În plus, odată cu apariția acestei camere, am înțeles în sfârșit de ce este nevoie de modul de urmărire autofocus și acum fotografiez toate reportajele în acest mod. De asemenea, este foarte convenabil ca pasul de modificare a sensibilității (ISO) al Canonului 40D să fie de 1/3 dintr-un pas.

    Bliț, Canon 430EX.

    Cel mai comun bliț, simplu și convenabil. Odată ce i-am atașat Velcro și am tăiat un reflector de casă dintr-un dosar de birou din plastic, acesta a devenit un element indispensabil în trusa mea de fotografie. În comparație cu modelul mai vechi (580EX), reîncărcarea durează puțin mai mult, puterea de ieșire este mai slabă și durează mai puține cadre într-o explozie. Plătiți de două ori pentru a elimina aceste neajunsuri mai multi bani L-am considerat nerezonabil, lucru pe care nu l-am regretat niciodată serios.

    Foto 2. Bliț Canon 430 EX cu reflector din plastic.

    Teleobiectiv, 70-200 f/4L.

    Minunat obiectiv! Se distinge prin claritate uimitoare la toate valorile diafragmei, precum și prin greutatea și dimensiunea relativ reduse. În condiții normale lumina zilei Nu aș putea cere nimic mai mult, dar e prea întuneric pentru a trage un spectacol de foc. Iar lipsa unui stabilizator nu vă permite să utilizați cu succes viteze de expunere mai mari de 1/100-1/150 s. Cu toate acestea, folosind blițul, am reușit să obțin rezultate bune cu acest obiectiv. În plus, este grozav pentru a trage scuipe de foc (și de la distanță sigură).

    Foto 3. Phoenix Fire Theatre. Flama. pl. Poarta Yauz, 09.01.2006.
    Canon 350D, EF70-200/4L, F4, 1/125 c. ISO1600, blitz cu reflector.

    Cincizeci de dolari, EF50 f/1.4.

    Acest obiectiv are un raport preț/dimensiune/apertura remarcabil. Și, de asemenea, claritate „sunet” la f/2.8 și mai mult. Pe o cameră cu o matrice decupată, se transformă într-un „portret” tipic.

    Principalul dezavantaj provine din avantajul său - lipsa zoom-ului. În plus, în ciuda glugăi (în general, îmi folosesc toate lentilele doar cu glugă), am fost prins în repetate rânduri prinzând iepuri verzi dezgustători. Arată „săpunoasă” pe deschiderile deschise. Dar diafragma! Dacă trebuie să fotografiați măcar ceva în întuneric, atunci, inclusiv „zoomând cu picioarele”, cincizeci de dolari nu au alternative disponibile. În general, cincizeci de dolari este aceeași rangă împotriva căreia nu există nici un remediu. În plus, cu cincizeci de dolari, focalizarea automată a ambelor camere foto funcționează cel mai precis și rapid. Acest lucru se poate datora deschiderii bune a obiectivului și masei reduse a grupului de lentile de focalizare.

    Și puțin mai mult din zona chestiunilor mai subtile. De fapt, o lentilă fixă distanta focala, prin definiție, nu este foarte convenabil pentru fotografia de reportaj. Cu toate acestea, majoritatea Am reușit să obțin fotografii de succes cu focul cu acest obiectiv. Cum și de ce? Nu pot răspunde fără echivoc la această întrebare. Fie este „dependența de remediere” care se dezvoltă treptat în mine, fie „cincizeci de dolari par să mă disciplineze” © (Stepan Komarov) și mă face să mă gândesc mai mult la compoziția cadrului. Dar, într-un fel sau altul, acesta este un fapt.

    Foto 4. Phoenix Fire Theatre. Bahram. Clubul numit după Jerry Rubina 01.03.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F2.0 1/50 s, ISO1000.

    Personal, Canon EF24-70 f/2.8L.

    Cel mai scump, cel mai greu și mai respectabil obiectiv din arsenalul meu. Se simte săpun pe deschiderile deschise. Dar începând de la f/4, nu devine mai rău de cincizeci de dolari. Potrivit, în general, pentru toate tipurile de fotografiere. Uneori îmi lipsește unghiul larg cu el. În adâncul inimii mele visez la o cameră cu senzor full-size, cu care totul va cădea la loc. Pentru tragerea de spectacole de foc, este al doilea cel mai convenabil, după cincizeci de dolari. Și în situațiile în care este suficientă lumină, este chiar de preferat.

    Unghi larg, Sigma 12-24 f/4,5-5,6 EX DG ASP HSM.

    De fapt, pe o cameră cu senzor decupat, acest obiectiv nu este cu adevărat necesar, deoarece Canon are un excelent EF-S 10-22 f/3.5–4.5 pentru aproximativ aceiași bani. Am cumpărat Sigma doar cu un ochi cadru complet, nu există alternative cu distanțe focale similare. Obiectivul se remarcă prin geometria sa excelentă, precum și prin abundența de aberații cromatice și neclarități în colțurile cadrului. În plus, acest obiectiv nu gestionează foarte bine lumina de fundal strălucitoare. Dar la f/8 arată destul de decent în ceea ce privește claritatea. Este destul de dificil să-l folosești pentru a trage spectacole de foc. În principal datorită raportului său scăzut de deschidere. Poate că puteți experimenta cu acest obiectiv când fotografiați scuipat. Ori de câte ori am chef tari, cu siguranță voi încerca asta.

    Foto 5. Phoenix Fire Theatre, Zhenechka.
    Festivalul teatrelor de foc Eastfire, Harkov, 25.05.2008.
    Canon 350D, Sigma 12-24 f/4,5-5,6 EX; F7.1 1/400c, ISO400, blitz.

    Aș dori să menționez că cele prezentate mica recenzie nu este în niciun fel destinat să facă publicitate echipamentelor fotografice Canon. S-a întâmplat că am devenit proprietarul unui sistem foto de la această companie anume. Sunt sigur că un cititor atent va putea găsi cu ușurință echipamente similare de la alți producători celebri și va trage cu ușurință analogii adecvate.

    Practica de fotografie cu spectacol de foc.

    Vânarea dragonului de foc (scuipat).

    Este important să surprindeți momentul și să transmiteți corect textura flăcării. Primul punct este responsabil pentru filmarea în serie și reacția. Obțin de obicei 5-7 cadre într-o serie (în modul de 6,5 cadre pe secundă). Și reacția este antrenată perfect prin exerciții regulate în CS 1.6.

    Foto 6. Piața Bolotnaya, 25.05.2007.
    Canon 350D, EF50/1.4; F4.0 1/1600 s, ISO800.

    Pentru a mă asigura că structura focului este arătată corect, de obicei fotografiez scuipatul cu următoarele setări: f/2.8-4 1/800-1/2000 s., ISO400-800. Obișnuiam să folosim uneori blițul „sincronizare rapidă”. Dar blițul este necesar doar pentru a ilumina scuipatorul. Desigur, nu poate influența focul în niciun fel. Acum am abandonat complet această idee și am fotografiat scuipat fără blitz.

    Foto 7. Pavel_Sokol, pl. Poarta Yauz, 18.08.2006.
    Canon 350D, EF17-85/4-5.6; F5.6 1/2000 s, ISO800, blitz.

    În ceea ce privește unghiul, aș împărți toate fotografiile cu scuipat în două categorii. În primul caz, fotograful încearcă să facă întreaga torță să se potrivească în cadru (vânătoarea dragonului de foc). Un obiectiv standard și cincizeci de dolari sunt potrivite pentru asta.

    Foto 8. Arici, Piața Bolotnaya, 25.05.2007.
    Canon 350D, EF50/1.4; F4.0 1/1000 s, ISO800.

    În cel de-al doilea caz, fotograful (adesea înarmat cu un teleobiectiv) filmează scuitorul a închide. Încercarea de a capta grimasa expresivă a lui poster în timp ce scuipă.

    Foto 9. Trorin. Piața Bolotnaya, 04.11.2008.
    Canon 40D, EF70-200/4; F4.0 1/800 s, ISO400.

    Filmările mele merg așa. Văd un om care, după ce și-a umplut gura cu kerosen, este pe cale să scuipe. În acest moment, trec rapid camera în modul dorit. Camera Canon 40D are „moduri personalizate” foarte convenabile, dintre care unul l-am configurat special pentru fotografierea scuipatului. Concentrându-mă pe capul scuipătorului, îl privesc cu calm și la momentul potrivit apăs pe butonul declanșator. Dacă scuipatorul se mișcă, atunci sarcina devine mai complicată: în acest caz, modul de urmărire autofocus ajută foarte mult. Când încadrați, ar trebui să țineți cont de direcția scuipatului și să lăsați loc pentru acesta în cadru.
    În plus, trebuie amintit că nu tot kerosenul arde atunci când scuipă. O anumită cantitate din acesta, sub formă de aerosol, este dispersată în aer și cade asupra fotografului curios, precum și pe lentila frontală a obiectivului său. Prin urmare, atunci când fotografiați scuipat, este indicat să puneți un filtru de protecție pe obiectiv.

    Portrete.

    Scoate portret de înaltă calitate Pictura cu focul este, după părerea mea, cea mai dificilă sarcină pentru un fotograf. Principala problemă cu care trebuie să ne confruntăm este focalizarea inexactă a camerei. Este clar că într-un caz ideal, ochii și fața posterului ar trebui să fie în centrul atenției. Dar în practică este foarte dificil să obții un astfel de portret. Și aceasta nu este doar o chestiune de automatizare a camerei de calitate scăzută și calificări insuficiente ale fotografului (ceea ce, desigur, apare și). Întunericul, lumina nebună, mișcarea constantă a posterului de foc și valorile extreme ale diafragmei la care adâncimea câmpului este minimă duc la faptul că aproximativ 2/3 din cadrele care au destul de mult succes în compoziție și sunt expuse corect se dovedesc a fi neclare. din cauza erorilor de focalizare. Odată cu apariția 40D-ului meu, procentul de cadre clare a crescut considerabil, dar acest lucru nu a rezolvat în mod fundamental problema.

    În comunitate ru_poi Sunt câțiva oameni pe care aproape că nu îi pot fotografia făcând dansul focului pentru că se mișcă prea repede. Și dacă ocazional reușesc să fac asta, este doar datorită unei lovituri accidentale de focalizare automată și a gigaocteților de cadre nefocalizate șterse.

    Foto 10. Cool Jackdaw, Empty Hills 2008. Regiunea Kaluga. 14.06.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F2.2 1/160 s, ISO1000.

    Parametrii standard la fotografierea portretelor sunt: ​​ISO800-1600, f/2.0-4, viteza obturatorului 1/50-1/250 s, modul de fotografiere în rafală, focalizarea în modul urmărire. Întotdeauna filmez emisiuni de foc în modul complet manual (M). Valorile specifice ale perechii de expunere și ale sensibilității sunt selectate „local” pe baza propria experiență, citiri vagi ale contorului de lumină și control permanent al filmării de pe ecranul LCD.

    De obicei, cu un fundal întunecat, portretele reușite se obțin atunci când expometrul arată de la -1,5 la -2 opriri de expunere, dar acest lucru este destul de arbitrar. Pe unele alei bine luminate din centrul Moscovei, fundalul este luminat. Apoi citirile expometrului ar trebui să fie aproape de zero. Când fotografiați portrete, focul este întotdeauna supraexpus. Diferența de luminozitate dintre foc și fața afișului este prea mare. Din păcate, nu știu cum să fac o fotografie pentru ca textura flăcării să fie păstrată și fața să fie suficient de iluminată. Luminozitatea feței afișului este cheia. Erorile de expunere în alte părți ale cadrului nu sunt la fel de vizibile. Atunci când determinați expunerea, ar trebui să acordați atenție faptului că, pe măsură ce lumina arde, luminozitatea alimentelor scade, astfel încât viteza obturatorului trebuie mărită treptat (sau diafragma ușor deschisă).

    Foto 11. Realsnitch, pl. Poarta Yauz, 31.10.2006
    Canon 350D, EF50/1.4; F2.0 1/125c, ISO800.

    De regulă, încerc să trag poi în timp ce sunt strălucitoare - în primele 1-1,5 minute de ardere. Puteți utiliza o viteză de expunere mai mare de 1/50 s, dar numai dacă posterul este nemișcat sau se mișcă foarte lent. Setarea unei diafragme mai mare de f/2.0 are sens doar în cazuri extreme, când nu există absolut suficientă lumină. Deoarece în același timp, „pur și simplu nu există profunzime de câmp” (© Kolya U), iar numărul de accesări focalizate este foarte mic.

    Anterior, când am filmat emisiuni de foc cu Canon 350D, foloseam focalizarea punctului central în modul o singură fotografie. Toate experimentele cu focalizare manuală, precum și focalizarea în modul de urmărire, nu au dat rezultate de succes. Odată cu apariția Canon 40D, am început să folosesc modul de focalizare automată „servo” (ai servo), iar acum fotografiez toate rapoartele (nu doar spectacolele de incendiu) în acest fel. Uneori folosesc punctele de focalizare laterale schimbându-le cu joystick-ul. Există o părere că punctele laterale nu sunt la fel de precise ca punctul central. Nu pot nici să confirm, nici să infirm această afirmație. Dar, dacă nu este nevoie specială, tot încerc să folosesc punctul central.

    Foto 12. Phoenix Fire Theatre. Klima. Shukinskaya, 27.10.2007
    Canon 350D, EF50/1.4; F2.5 1/100c, ISO800.

    Puteți folosi blițul când faceți portrete. Pentru a mă asigura că blițul nu „ucide” lumina de la foc, l-am setat fie la compensare -1, -2 trepte, fie în modul manual la o putere de 1/64, 1/32. Valorile specifice sunt selectate experimental, ținând cont de distanța până la cuplul. Dacă puterea blițului este setată în modul manual, atunci trebuie reglată atunci când distanța până la subiect se schimbă.

    Foto 13. Dryada, Festivalul Teatrelor de Foc Eastfire, Harkov, 25.05.2008.
    Canon 350D, Sigma 12-24 f/4,5-5,6 EX; F7.1 1/500c, ISO400, blitz.

    Principala problemă care apare atunci când se folosește un bliț este discrepanța dintre temperaturile de culoare ale blițului și ale focului. Din această cauză, afișul iluminat cu bliț se dovedește a fi palid, iar focul se dovedește a fi puternic roșu. Este dificil să corectezi o astfel de discrepanță folosind Photoshop. În plus, spectacolele cu foc au loc de obicei în aer liber. Din acest motiv, este imposibil să folosiți blițul pe tavan. Iar dacă îndreptați blițul direct, lumina acestuia distruge umbrele și portretul își pierde volumul. Deși un reflector reduce acest efect, o face doar parțial și numai atunci când fotografiați la distanță apropiată (3-4 m). Din aceste două motive, în ultima vreme Am renuntat sa mai folosesc blitul si am inceput sa ma multumesc doar cu lumina pe care o emana arderea.

    Foto 14. Kolya U, Festivalul Teatrelor de Foc Eastfire, Harkov, 24.05.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F4 1/1000 s, ISO400.
    Simplu noroc - blițul altcuiva, care a iluminat accidental modelul din lateral, a creat un efect foarte interesant.

    Rezultate destul de interesante pot fi obținute folosind două blițuri. Din păcate, la momentul scrierii acestui articol, nu am putut testa corect metoda de fotografiere a spectacolelor de foc cu două blițuri.

    În acele experimente modeste pe care am reușit să le fac, un Speedlite 580EX a fost folosit ca blitz principal (master) și un Speedlite 430EX ca al doilea (slave). În același timp, 580EX a jucat rolul unui sincronizator, nefiind un impuls luminos în timpul expunerii. Blițul slave a fost dat asistentului și folosit ca bliț lateral sau bliț din spate.

    Foto 15. Ain-raelin. pl. Poarta Yauz, 05.03.2008
    Canon 40D, EF50/1.4; F3.5 1/250c, ISO1000, bliț spate.
    Asistent – ​​Stepan Komarov (flash).

    Pyropoi.

    Fotografiarea piropoiului este destul de dificilă. Pe lângă problemele menționate mai sus, încă două apar atunci când fotografiați pyropois. În primul rând, orice pirotehnică arde mult mai repede decât focurile obișnuite. În al doilea rând, la arderea piropoiilor, se formează cantitate uriașă fum, care reduce contrastul imaginii și, de asemenea, complică focalizarea.

    Când fotografiați ierbe de foc, rețineți că acestea ard de obicei mai strălucitoare decât ierbe de foc obișnuite. Este mai ușor să obțineți o fotografie frumoasă în primele câteva secunde de incendiu, când nu există mult fum.

    Foto 16. Teatrul de foc Phoenix. Klima. Helovin, parc pe Shchukinskaya, 31.10.2007
    Canon 350D, EF50/1.4; F2.8 1/125c, ISO800.

    Flori de foc.

    Pentru a obține o floare de foc de înaltă calitate, aveți nevoie de un trepied și de o telecomandă (cablu). Parametrii standard pentru fotografiarea florilor sunt aproximativ următorii. ISO200-400, f/5,6-8,0, timp de expunere 1/2-2,5 sec. Valorile exacte depind de luminozitatea fundalului și de viteza de rotație a imaginii. Este recomandabil să fiți de acord în prealabil cu răsucitorul despre forma florii, să alegeți un fundal și un unghi.

    Foto 17. Deficiență de creier. pl. Poarta Yauz, 19.05.2006
    Canon 350D, EF17-85/4-5.6; F7.1 2 s, ISO400, trepied, telecomandă.

    Prelucrare.

    Sunt pentru fotografie ca expresie
    gândurile tale - adică pentru Photoshop.

    Cartea de citate a clubului foto HE.

    În această secțiune vom vorbi despre unele dintre complexitățile procesării unei imagini digitale (fișier) folosind un computer.

    Când fotografiez spectacole de foc, salvez fotografiile în format RAW. Capacitățile formatului RAW sunt de multe ori mai largi decât cele ale JPG. Recomand cu căldură fotografiarea spectacolelor de foc (și orice altceva) în format RAW. Procesez fișiere RAW cu programe Adobe Lightroom v.2.0.

    Principala subtilitate, și este, de asemenea, un avantaj atunci când lucrați cu formatul RAW (în legătură cu fotografia fireshow) este capacitatea de a seta temperatura de culoare dorită după ce cadrul a fost deja realizat. Temperatura corectă de culoare este selectată experimental pentru fiecare cadru. De obicei, valorile sale se încadrează în intervalul 2200-3300K. Desigur, selectarea temperaturii de culoare pentru fiecare cadru separat este o sarcină foarte laborioasă, dar rezultatul merită. Principalul criteriu pentru mine atunci când aleg o temperatură de culoare este culoarea focului (nu prea rece) și culoarea pielii umane. Cu această abordare, fundalul se dovedește adesea cu o părtinire albastră puternică. Dacă spectacolul de foc are loc într-un loc iluminat, atunci un astfel de fundal afectează negativ percepția fotografiei și trebuie căutate compromisuri rezonabile. Dacă fundalul din fotografie este întunecat, atunci puteți obține rezultatul dorit. Și elementele individuale din fundal (lanterne și lumini ale mașinii), dacă este necesar, pot fi pur și simplu eliminate în Photoshop (de exemplu, cu instrumentele „perie de vindecare” sau „ștampilă clonă”).

    Foto 18. Phoenix Fire Theatre, Bakhrama, 05/04/2008
    Canon 40D, EF50/1.4; F2.5 1/160c, ISO1250. BB 2700K.

    De obicei, când stabilesc temperatura de culoare, încerc să obțin culori potrivite, astfel încât să nu fie nevoit să le editez în etapele ulterioare de procesare. Cu toate acestea, acest lucru nu este întotdeauna posibil. În acest caz, corectarea nivelului canal cu canal ajută. Acest lucru se poate face atât în ​​Photoshop, cât și într-un convertor RAW.

    Deoarece atunci când fotografiați arată focul, de regulă, trebuie să utilizați valori mari de sensibilitate, cantitatea de zgomot din fotografii este mare. Pentru a combate zgomotul, atunci când convertiți RAW trebuie să setați valorile de reducere a zgomotului la maxim. În plus, de multe ori trebuie să utilizați filtrul „Reduce Noise” din Photoshop. Cu toate acestea, dacă fotografiile sunt doar publicate pe Internet, nu are rost să te lași prea purtat de suprimarea zgomotului. Pentru că, după toate manipulările cu fișierul, mai trebuie să faceți o redimensionare, timp în care o parte semnificativă a zgomotului va fi distrusă de la sine.

    Este adesea necesară corectarea unor erori de expunere. Acest lucru se poate face atunci când convertiți un fișier din RAW. Dar trebuie amintit că pe măsură ce expunerea crește, nivelul de zgomot din umbră crește semnificativ.

    Foto 19. Vorson. Festivalul Teatrelor de Foc Eastfire, Harkov, 24.05.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F2 1/100c, ISO1000. BB 2700K.

    Când publicați o fotografie online, este logic să creșteți ușor contrastul fotografiei. În plus, îmi încadrez toate fotografiile. Cel mai simplu cadru este realizat cu instrumentul „Dimensiunea pânzei”, dar chiar și acest lucru îmbunătățește semnificativ impresia la vizualizarea unei fotografii.

    Pentru a posta o fotografie online, aceasta trebuie să fie comprimată și redusă în dimensiune. Folosesc instrumentul Image Size din Photoshop, setându-l de obicei la 800 de pixeli de-a lungul părții lungi. Când salvez un fișier, am setat valoarea Calitate la 10. De obicei, dimensiunea finală a fișierului nu depășește 200 KB, ceea ce este destul de acceptabil.

    În plus, îmi pun întotdeauna semnătura pe fotografiile publicate online. Tot ceea ce apare disponibil gratuit pe Internet încetează imediat să fie proprietatea autorului. Desigur, o legendă pe o fotografie nu vă va salva de la publicarea ilegală în mass-media tipărită (și non-tipărită).

    Adesea, tot felul de site-uri fac fotografii de pe paginile personale ale altor persoane și le folosesc pentru designul lor. Cu toate acestea, nu toată lumea indică paternitatea. Și doar câțiva oameni se dau să informeze autorul fotografiei că fotografiile lui sunt postate acolo. Prin urmare, se dovedește adesea că singura indicație a dreptului de autor a unei fotografii poate fi o mică semnătură originală în colțul cadrului. De regulă, administratorii site-ului sunt leneși și nu vor scăpa de el decât dacă este absolut necesar.

    Foto 20. Honkytonk. Creion, scanare, Photoshop.

    Compoziţie.

    Frumusețea, dacă este reală, este sensul.
    Și nu are nevoie de niciun alt conținut.

    A. Lapin.


    Ce puteți spune despre compoziția cadrului când fotografiați spectacole de foc? Da, totul este la fel care se aplică compoziției în toate celelalte fotografii de reportaj. Fotografiarea unui spectacol de foc se distinge doar prin abundența de tot felul de dificultăți asociate cu iluminarea slabă și inconsistentă, precum și prin mișcarea rapidă și, uneori, complet imprevizibilă a obiectului în cadru.

    În timpul unui spectacol de foc, trebuie să faci sute de focuri, dintre care doar câteva au succes. În practica mea, din 15-20 de fotografii, de obicei 5-6 au succes din punct de vedere tehnic și doar una dintre ele este publicată pe Internet.

    În realitate, fotograful își face alegerea de două ori. Prima dată când apăsă butonul declanșator și a doua oară când selectează același material din grămada de filmări. lovitură bună. Mai mult decât atât, dacă atunci când fotografiază un reportaj dinamic, fotografului i se acordă uneori o fracțiune de secundă pentru a lua o decizie, atunci când analizează filmarea, există suficient timp pentru a gândi și analiza fotografia din toate părțile. Prin urmare, a doua alegere este mult mai importantă și responsabilă decât prima. Nu este suficient să faci o fotografie reușită - trebuie să o găsești, să o vezi și apoi să o prezinți corect privitorului.


    Foto 21. Driadă. Strogino, 09.08.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F2.2 1/125c, ISO1000.

    Multe cadre de dans cu foc nu trebuie neapărat fotografiate în modul reportaj. Poți pur și simplu să te apropii de afiș, să negociezi cu el și să direcționezi intriga dorită. Unele postere încep adesea să se pozeze când văd un fotograf lângă ele. Desigur, există lucruri care sunt imposibil de livrat, sau cel puțin foarte dificil. Dar pentru majoritatea parcelelor trebuie doar să-ți folosești imaginația.

    Când fotografiați spectacole de foc, componenta artistică a fotografiei este destul de mare, în timp ce componenta documentară, dimpotrivă, nu are de obicei o importanță decisivă. Cel puțin pentru mine. Ce diferență are dacă aceasta sau acea fotografie este pusă în scenă sau dacă a fost rezultatul unei coincidențe uimitoare și complet incredibile a circumstanțelor? Mult mai important este impact emoțional efectul pe care îl are asupra privitorului. La urma urmei, cel mai important lucru într-o fotografie bună este că este frumoasă!

    Foto 22. Teatrul de foc „Phoenix”. Klima, Natasha, Zhenechka. pl. Poarta Yauz, 02.07.2008.
    Canon 40D, EF50/1.4; F3.2 1/200c, ISO1000.

    În cele din urmă, voi vorbi despre câteva mici trucuri în zona compoziției atunci când fotografiați spectacole de foc.

  • Merită să vă asigurați că focul este în cadru, în fața feței posterului, dar nu îl blochează. Fotografiile în care focul luminează chipul posterului de jos nu arată foarte bine. Este mai bine dacă este în lateral sau deasupra.
  • Focul, care este situat foarte aproape de fața posterului, de regulă, distruge toate umbrele și penumbra. Drept urmare, portretul se dovedește a fi destul de plat. Dacă focul este departe de fața pokerului, atunci acest efect nu este atât de vizibil.
  • Este logic să încerci să surprinzi momentul în care capul posterului nu se mișcă foarte repede și nu va fi estompat într-un cadru realizat cu o viteză de expunere nu foarte mică. Dacă mâinile sau corpul posterului sunt neclare, atunci acest lucru, dimpotrivă, poate fi adecvat, deoarece un astfel de efect va oferi cadrului o expresivitate și o dinamică suplimentare.
  • Când fotografiați un portret pe jumătate, este important să urmăriți mâinile posterului. Brațele și mâinile tăiate rareori arată naturale. Același lucru se poate spune despre picioarele unui poister atunci când fotografiați un portret în lungime completă. Desigur, există multe excepții de la această regulă (precum și de la toate celelalte).
  • Este posibil ca luminile strălucitoare și felinarele din fundal să nu arate bine. Din fericire, astfel de lucruri sunt foarte ușor de rezolvat cu ajutorul editorilor grafici moderni.
  • Cadrul devine vizibil mai viu și mai expresiv dacă chipul afișului surprinde încântarea lui autentică și zâmbetul sincer. Este foarte dificil să direcționezi o astfel de fotografie, trebuie să profiti de momentul.
  • Este mai dificil să filmezi postere cu experiență care se mișcă bine și rapid. Și este mult mai simplu pentru începători, expresiile faciale sunt sincere, iar corpul lor este static. Cinic, dar adevărat.
  • Spectacolele de foc gratuite (fără scenă) sunt mai ușor de fotografiat. Pe Piața Yauzskie Vorota, Piața Bolotnaya și, în general, oriunde spectacolul este doar un spectacol și nu o reprezentație în scenă, poți aborda afișul din orice parte după cum dorești, să împingi cu nerăbdare publicul deoparte și să alegi cu grijă unghiul potrivit. La spectacolele de foc în scenă, scena este conturată că e urâtă și nu este întotdeauna sigură. Spectatorii, de regulă, stau strâns și nu există nicio retragere înapoi. Drept urmare, fotograful primește o fâșie subțire de spațiu în fața scenei și, de obicei, trebuie să tragă din genunchi, deoarece Dacă te ridici la toată înălțimea, atunci mormăitul indignat din spatele tău nu va întârzia să ajungă. În plus, spectacolul durează de obicei câteva zeci de minute, în timp ce vara poți să stai toată noaptea în Mlaștină și să faci poze până te sături de asta. Așadar, filmarea spectacolelor în scenă este mult mai complexă, mai dinamică și necesită o abordare mult mai responsabilă și mai atentă.

    Foto 23. Empty Hills 2007. Regiunea Kaluga. 06/11/2007.
    Canon 350D, EF50/1.4; F1.8 1/40c, ISO800.

    Concluzie.