Frumusețea naturii noastre natale în cadru: filmăm un peisaj din regiunea Moscovei. Împărtășirea experienței mele: alegerea unei locații atunci când fotografiați un peisaj Principalul lucru este în cadru

Conceptul de peisaj ca bază pentru compoziția unui parc sau grădină. Tipuri de peisaje: simple, complexe, panoramice. Gradul de închidere și dezmembrare a spațiului.

PEISAJUL- spatiul ca element separat al peisajului, limitat de limitele si conditiile perceptiei vizuale. Peisajul evocă un sentiment și o dispoziție care sunt percepute în mod similar cu pânza artistului. Conform principiului spațial, peisajele sunt împărțite în deschise, semideschise, semiînchise și închise. Un peisaj închis se caracterizează printr-o predominanță a elementelor volumetrice (plante lemnoase) cu nesemnificative plane, orizontale, ceea ce limitează posibilitățile de vedere amplă și liberă a spațiului aceste așa-numite „zone de umbră” exclud conexiunile vizuale între componente; a peisajului. În parcurile obișnuite, un exemplu de peisaj închis poate fi un bosquet, în parcurile peisagistice - masive și crânci. Peisajele deschise se disting prin predominanța elementelor plane, a „zonelor de lumină” și a conexiunilor vizuale strânse între elementele de peisaj. Exemplele includ poieni, gazon și paturi mari de flori.

Când plănuiți să creați peisaje frumoase în grădina dvs., trebuie să vă amintiți întotdeauna că atât în ​​natură, cât și în grădină, acestea există după aceleași legi ca și tablourile înrămate și agățate pe perete. Iar compoziția peisajelor este determinată de aceiași factori, dintre care cel mai important este unitate compozițională .

Peisajele sunt percepute vizual în spațiu diferit, în funcție de complexitatea lor:

Peisajele simple au de obicei un singur subiect cu unul singur

unitate compozițională;

Peisajele complexe au de obicei două sau trei parcele, se combină

unificate printr-un singur concept și formează un singur întreg, de exemplu o vedere a

Templul prieteniei din Pavlovsk, care se deschide din vechea Sylvia,

include trei unități compoziționale: clădirea templului propriu-zis, podul

Rossi și râul Slavyanka (Fig. 75);

Peisajele panoramice acoperă o imagine circulară cu multe

ție a unităților compoziționale și constau din mai multe unități simple

tablouri strânse.

POZA PEISAJULUI- parte din spațiul parcului (grădinii), separată vizual de spațiul general al parcului (grădinii) și închisă condiționat într-un „cadru” care limitează câmpul vizual și are o anumită structură compozițională. Spre deosebire de un tablou, un tablou de peisaj este tridimensional și poate fi perceput de observator din mai multe puncte.

Peisaj- o parte integrantă a peisajului, care poate fi percepută ca un întreg spațiu artistic. O caracteristică obligatorie a unui peisaj este predominanța sau prezența componentelor naturale.

Nod de compoziție– acesta este centrul în care se află principalele obiecte ale imaginii. Rețineți, între paranteze, că nu trebuie să fie în centrul geometric al imaginii. Și orice le poate servi. De exemplu, mai mulți copaci sau unul singur (tenia), un gazon plat sau o floare cu pată strălucitoare, suprafața unui iaz, o cascadă, un pârâu, un foișor împletit cu trandafiri cățărători etc. etc. Lucruri de luat în considerare:

În primul rând, distanța de la observator la tablou. Dar din moment ce peisajul nostru, spre deosebire de unul pitoresc, nu este plat, ci tridimensional, atunci, în funcție de adâncimea spațiului, puteți fi ghidat de distanța fie la centrul compozițional al imaginii, fie la primul plan, sau , mai rar, spre fundal (fond). Să spunem că este bine să admiri o mică grădină de flori de la o distanță de câțiva metri și o tenia sau un grup de copaci de talie întâi (tei, stejar, pin) de la o distanță de câteva sute de metri. În al doilea rând, lățimea imaginii. Aceasta este distanța dintre obiectele care sunt „cadru” imaginii noastre. Lăsați linia care le leagă să fie trasată numai condiționat.

În al treilea rând, înălțimea imaginii. Această valoare este determinată de înălțimea elementelor de peisaj. Dar, ca orice artist, designerul trebuie să țină cont de „aerul”, inclusiv de cer și de planul pământului (apa) în compoziție. Și în sfârșit, unghiul orizontal de percepție a peisajului. Cercul complet - 360° - este văzut doar de vizitatorii panoramelor circulare create de om și de alpiniștii care stau pe vârful muntelui. De obicei, unghiul de vizualizare variază de la 15 la 60°, iar valoarea sa optimă este de 23–28°. Unghiul de 28° este folosit de designerii de peisaj ca măsură de bază a peisajului perceput.

Peisaje deschise și închise.

Într-un peisaj închis Elementele volumetrice (vegetația lemnoasă) predomină cu elemente plane și orizontale minore, ceea ce determină vizibilitatea limitată a spațiului. În compoziția generală a parcului, peisajele închise și umbrite formează zone de umbră.

Într-un peisaj deschis rolul dominant îl au suprafețele orizontale - pajiste, lacuri, ceea ce determină vizibilitate semnificativă în depărtare și în lățime. Peisajele deschise formează cele mai luminoase părți ale compoziției generale a parcului.

La construirea planurilor spațiale ale picturilor de peisaj se folosesc următoarele elemente de formare:

Cadru– al cărui scop este de a limita părțile laterale și superioare ale primului plan pentru a izola de spațiul general al parcului o zonă asupra căreia este de dorit să se concentreze atenția privitorului.

De culise– perdele sau paravane laterale, care reprezintă un element în construcția celui de-al doilea plan spațial al picturilor peisagistice.

Dominant picturile sau focusul compozițional sunt partea cea mai expresivă a unei picturi de peisaj, concentrând atenția principală a privitorului.

În formarea unui peisaj se poate crea o varietate infinită de compoziții cu diferite planuri spațiale și obiecte dominante, a căror soluție alegerea este determinată atât de situația naturală, cât și de designul artistic.

Atunci când organizați un peisaj, ar trebui să urmați regula „economiei atenției” a observatorului, excluzând din câmpul vizual toate elementele inutile care ar putea perturba sau distrage atenția de la lucrul principal. Parcurile se caracterizează printr-un peisaj cu mai multe fațete și o schimbare periodică a imaginilor, care sunt dezvăluite vizitatorului în timp ce acesta se plimbă.

Compoziția spațiilor deschise din parc. Partere, poieni, suprafețe de apă. Structuri plane.

Parcul forestier, parcul și peisajele de grădină sunt zone cu caracteristici funcționale și imaginative; având propriul lor aspect fizic, biologic și emoțional. Acesta este mediul care înconjoară o persoană. Peisajul este un concept vizual, contemplativ, percepția zonei este similară cu un tablou.

Apă iar aparatele de apă sunt componente esenţiale ale mediului natural. Apa reduce temperatura aerului, îi crește umiditatea și afectează semnificativ microclimatul. În funcție de regimul debitului de suprafață de alimentare, rezervoarele pot fi curgătoare, fără scurgere sau cu debit lent. Râurile, pâraiele, rezervoarele de pe râuri, iazurile de pe râurile mici sunt clasificate ca corpuri de apă curgătoare. Iazurile situate în râpe, râpe, depresiuni, precum și iazurile de săpat pe teren plan sunt clasificate drept rezervoare fără scurgere. Rezervoarele sunt alimentate cu apă din ploaie, zăpadă, ghețari și subteran. Alimentarea cu apă a râului este de obicei mixtă.

Cele mai comune caracteristici de apă din parc sunt iazurile și lacurile.

Forma rezervoarelor poate fi compactă, curbată, alungită, complexă.

Poiana, gazon. Aproape toate zonele verzi necesită spații deschise de dimensiuni mai mari sau mai mici în care iarba crește dens. Suprafețele ierboase sunt împărțite în peluze și poieni (luminiști, peluze. Gazonurile decorative sunt împărțite în parterre și obișnuite. Gazonele parterului sunt așezate în cele mai importante locuri, ceremoniale. Ele ar trebui să apară întotdeauna ca covoare verzi netede. Gazonul de luncă nu mai este un gazon, dar o luncă Este pitoresc pajiști cu un aspect liber, pajiști naturale cu flori sălbatice ar trebui să se acorde o atenție deosebită atunci când se proiectează grădini mari și zonele lemnoase determină aspectul artistic zonele şi parcul în ansamblu Se admite că lăţimea are cele mai mari avantaje peisagistice au luminiţe cu lăţimea medie de 80-120 m.

Dimensiunea luminiștilor depinde de scopul lor și de dimensiunea obiectului verde.

Poiana ar trebui să dezvăluie spațiul parcului. Percepția peisajelor din poiană depinde în mare măsură de amenajarea potecilor. (calea duce direct la ea, se lipește de ea. Calea se apropie tangențial) Caracterul decorativ al marginilor sale joacă un rol uriaș în percepția luminișului. Poienile din parc au un scop estetic - de a aduce spațiu, lumină și căldură în peisaje.

Poiana din peisajul unui parc urban au o mare semnificație compozițională și funcțională. Sunt necesare în compoziție ca spații deschise, contrastând cu plantațiile, și sunt folosite pentru plimbări, jocuri și sport.

În funcție de utilizare, luminițele au o acoperire de gazon de compoziție variată.

Parterres. Parterul este o compoziție decorativă situată pe un plan orizontal, realizată din plante, materiale inerte și apă. Parterul poate consta din unul, două, patru sau mai multe elemente.

De la ferestrele clădirilor, parterul trebuie perceput ca un întreg. Principala cerință pentru parter este percepția sa vizuală simultană și completă.

În proiectarea parterului se folosesc motive vegetale: ramuri stilizate, frunze, flori de plante, dispuse în diverse combinații. În cele mai multe cazuri, fundalul pentru desen este nisip, piatră zdrobită și diverse materiale inerte.

Modelul parterelor clasice umple destul de uniform zona alocată acestuia, fără a lăsa goluri libere mari.

O parte integrantă a parterelor sunt crestele perimetrale (dungi), care îndeplinesc nu numai un rol de protecție, ci și un rol decorativ.

Data publicarii: 10.07.2015

Există un stereotip că pentru a obține fotografii bune de peisaj trebuie să pleci undeva departe, la munți sau țări exotice. Și, prin urmare, spun ei, fotografia de peisaj este un gen în care doar călătorii pasionați pot fotografia.

În acest articol voi încerca să arăt că fotografii excelente pot fi făcute chiar și în curtea din spate a cabanei tale de vară. Este suficient să fii mai atent la natura înconjurătoare.

Fotografii au adesea iluzia că undeva, în țări îndepărtate, cu natură diferită, peisaje și oameni diferiți, fotografia este mai interesantă și mai ușoară decât acasă. După ce ai plecat într-o călătorie de câteva ori, vei vedea că totul nu este atât de simplu. Orice mediu (țară, tip de peisaj) are propriile sale dificultăți la filmare, despre care nu vei ști până nu ajungi acolo.

Observați natura. Stai mai des în afara orașului. Peste tot în lume există momente în care natura este deosebit de frumoasă. Conform observațiilor mele personale, pentru Rusia Centrală este iunie și septembrie-octombrie. Peisajele din iunie sunt împodobite cu multe flori, iar în această perioadă puteți vedea adesea cețe frumoase. Lunile de toamnă sunt decorate cu frunziș galben.

Observați natura regiunii dvs. Cu siguranță are propriile sale caracteristici care pot fi transmise eficient în fotografii.

Du-te să explorezi. Când te plimbi în mediul rural, nu te grăbi să faci fotografii decisive în următoarele minute. Găsiți mai multe locuri frumoase, puncte avantajoase de tragere, gândiți-vă la unghi. Ar putea fi chiar pajiștea sau malul râului cel mai apropiat de casa dvs. de țară, locuri cu o ușoară diferență de altitudine sau marginile unei păduri. Gândiți-vă la ce oră din zi și în ce vreme va arăta cel mai bine acest loc.

Pe vreme senină, puteți face fotografii grozave, dar cerul poate deveni „plat”. Zilele înnorate sunt cele mai plictisitoare de fotografiat, dar zilele în care lumina soarelui iese din spatele norilor pot produce imagini expresive.

Ora regulata. Iluminarea cea mai favorabilă are loc la ore programate: dimineața devreme sau seara târziu. Dacă alegeți punctul de fotografiere, unghiul și timpul potrivit, puteți transmite eficient momentul răsăritului sau apusului în cadru. Este demn de remarcat faptul că astfel de fotografii vor necesita o expunere foarte precisă din partea dvs. și capacitatea de a se potrivi în intervalul dinamic al camerei sau de a o extinde.

Trepied și obiectiv cu unghi larg. Acestea sunt lucrurile fără de care fotografia de peisaj serioasă este de neconceput. Cu un obiectiv cu unghi larg, puteți include întregul peisaj în cadru, nu doar părți din acesta.

Pentru camerele Nikon cu matrice APS-C, putem recomanda obiectivul Nikon AF-S 10-24mm f/3.5-4.5G ED DX Nikkor. Pentru camerele full-frame, Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor și Nikon AF-S 16-35mm f/4G ED VR Nikkor sunt optime.

Un trepied vă va permite să faceți fotografii clare la viteze mari de expunere. Și va trebui să folosești viteze mari de expunere dacă faci fotografii în timpul regimului.

În mod ciudat, teleobiectivele pot fi folosite și atunci când fotografiați peisaje. Ele vă permit să „smulgeți” detalii îndepărtate ale peisajului și să exprimați perspectiva în cadru într-un mod diferit. Această fotografie a fost făcută cu un teleobiectiv Nikon 70-200 mm f/4G ED AF-S VR Nikkor.

Nu vă fie teamă să includeți „urme de civilizație” în cadrul dvs. Practica arată că astfel de obiecte se pot încadra bine în peisajul din jur: case de sat, poduri... S-ar putea să găsiți o moară de vânt sau o moară de vânt pe care să o fotografiați.

De exemplu, în acest cadru am inclus o clădire de electricitate abandonată și un turn de telefonie mobilă:

Căutați locuri izolate. Nu este deloc necesar să cauți peisaje și panorame incredibile. Puteți găsi colțuri în miniatură, confortabile. Poate că numai tu vei ști despre ei. Marginea unei păduri, o alee umbrită, un mal de râu - aceste locuri sunt și ele interesante de fotografiat!

...Toate filmările pentru acest articol au fost filmate în regiunea Moscovei și zonele din apropiere. După cum puteți vedea, în țara dumneavoastră natală există multe locuri pitorești care pot fi surprinse frumos în fotografii. Principalul lucru este dorința de a găsi ceva neobișnuit în apropiere!

Înainte de această postare, am scris doar despre călătorii, dar astăzi voi sparge tradiția și voi împărtăși cititorilor LJ un scurt articol despre fotografia de peisaj pe care l-am scris pentru una dintre revistele foto.
Nu am explicat în detaliu toate nuanțele și nu le-am încărcat cu termeni foto, așa că am explicat în termeni simpli ce aspecte trebuie luate în considerare în timpul procesului de fotografiere și în pregătirea acestuia.

Temele de peisaj sunt cele mai apropiate de mine, așa că în acest articol vreau să vorbesc despre filmările în acest gen.
Voi spune imediat că nu am studiat niciodată acest meșteșug nicăieri și nu am o diplomă de la o școală de fotografie. Totul a venit cumva de la sine. Am cumpărat primul meu aparat foto DSLR acum trei ani și jumătate și îl folosesc și astăzi. În acest timp, am reușit să fac câteva zeci de fotografii bune și să scriu peste 50 de reportaje foto. Unii chiar cred că pot filma capodopere, dar din exterior, probabil că știu mai bine.

Din păcate, nu am încă multe oportunități și timp liber să călătoresc, dar cu prima ocazie încerc să ies din rețeaua vieții de zi cu zi undeva departe de oraș în natură, luându-mi camera cu mine. În primul rând, merg să-mi relaxez sufletul, să mă descarc emoțional și să mă distrag. Nu am niciun gând în cap să filmez o capodoperă cu orice preț, mai degrabă, dimpotrivă, mi se pare că înainte de asta mi-am dat deja maximul posibilităților și nu va exista niciodată o lovitură mai bună decât înainte;
De foarte multe ori călătorim cu toată familia sau cu prietenii...

Copilăria mea petrecută în sat vara se pare că a lăsat o amprentă asupra conștiinței mele, motiv pentru care îmi filmez multe dintre peisajele din interiorul Rusiei. Îmi plac mult măreția și diversitatea naturii rusești, monumentele neobișnuit de frumoase ale arhitecturii din lemn, satele îndepărtate și pe jumătate abandonate și colibele și gardurile șubrede, familiare oricărui rus...
Aceste imagini chiar mă impresionează!

Profesioniștii cred că genul „peisaj” nu se potrivește prea mult cu multe dintre fotografiile mele: unele site-uri, precum și organizatorii majorității concursurilor foto, clasifică fotografiile mele în secțiunea „arhitectură” sau „patrimoniu cultural”. Dar fotografiez ceea ce îmi este aproape și plăcut ochiului și nu contează pentru mine ce gen se numește. Pur și simplu aș numi lucrarea mea „Fotografie pentru suflet”.

La întrebarea tradițională: „Cum a fost filmat asta?” Pot vorbi pe larg și în detaliu, dar în formatul acestei publicații aș dori să trec pe scurt peste principalele puncte care îmi permit să fac fotografii bune.

Pregătirea pentru fotografiere

Nu am luat o singură lovitură mai mult sau mai puțin decentă din întâmplare. Toate călătoriile și scurtele mele incursiuni sunt bine planificate și pregătite...
Consider că cel mai important aspect în fotografia de peisaj este alegerea locului de filmare (așa-numita locație). Poți să faci câte fotografii dorești la priveliștea frumoasă a parcului de la fereastră, poți călca în picioare malul unui lac din apropiere în căutarea fotografiei perfecte sau poți fotografia apusul în apropierea celui mai apropiat crâng. S-ar putea să puteți face niște fotografii bune, dar veți obține cele mai frumoase lucrări doar deplasându-vă prin timp și spațiu.

În anii mei de școală, am fost serios implicat în orientare, am participat la competiții rusești și internaționale și am fost implicat și în turism pe parcurs, așa că sunt relativ bine versat în hărți. Acest lucru mă ajută foarte mult în alegerea unei locații și în pregătirea unui traseu. Aș spune chiar că studiul hărților și al terenului este un hobby care merge împreună cu fotografia.
Posibilitățile actuale ale Internetului sunt cu adevărat nelimitate, așa că toate ideile se nasc după studierea informațiilor de pe World Wide Web.

Pe Google Maps, Google Earth, Wikimapia, Panoramio (ordonat să trăiască mult) - Mă uit la fotografii și locuri unice din sateliți. Apropo, puteți „conduce” de-a lungul multor drumuri în hărți Google într-o mașină virtuală și previzualizați împrejurimile. Caut note și articole interesante pe site-uri populare printre fotografi, forumuri de călătorie și, de asemenea, pe rețele. Există o mulțime de informații despre monumentele de arhitectură din lemn pe site-ul Sobory.ru. Aș dori să menționez în special rezervațiile naturale, parcurile naționale și naturale. Aceste teritorii, prin definiție, ar trebui să fie de interes pentru pictorii de peisaj. Am pus laolaltă toate informațiile primite și obțin ruta optimă.

Pentru a ajunge în unele locații, uneori este necesar să furnizați mijloace de transport suplimentare, cum ar fi o barcă, o bicicletă sau schiuri.
Dacă este posibil, este mai bine să vizitați obiectul înainte de a trage, să efectuați recunoașterea și „încercați” unghiurile - nu va fi de prisos.
Vizitez atât locurile de „pelerinaj” ale fotografilor, cât și locuri unde fotografi nu au ajuns încă. Îmi place mult mai mult a doua opțiune, deoarece rezultatul final este adesea un rezultat neașteptat de plăcut și întotdeauna o imagine unică. În zonele în care au fost deja făcute zeci sau sute de fotografii înaintea mea, încerc să abordez filmarea în afara cutiei și să aduc în imagine ceva al meu.

8

Alegerea unui moment pentru a trage

Acesta este al doilea punct pe care aș dori să-l menționez. Majoritatea fotografiilor le fac la așa-numita oră de „regim”: aproximativ o oră după zori și o oră înainte de apus. Lumina moale și caldă conferă fotografiei bogăție și bogăție de culori și detalii textura obiectelor. Tranzițiile dintre zonele luminoase și cele întunecate sunt mai fine.
În plus, în orele de dimineață și (mai rar) de seară, există o probabilitate mare de formare de ceață, care subliniază adâncimea imaginii, împrăștie frumos lumina și estompează contururile obiectelor, făcând fotografiile mai misterioase și mai fabuloase. .

Desigur, este important să înțelegeți unde va fi sursa de lumină în momentul fotografierii. Pentru a face acest lucru, caut pe Internet ora exactă a răsăritului și apusului, apoi, concentrându-mă pe părțile laterale ale orizontului, suprapun direcția de mișcare a luminii pe hartă.
Ei bine, și, desigur, cel mai important lucru este vremea.
Când punctul de filmare ales este în apropiere, este suficient să te uiți pe fereastră și la promisiunile meteorologilor de pe telefon. Și dacă este nevoie de mult timp pentru a călători, atunci fac cunoștință cu prognoza din cel puțin trei surse și mă uit la harta estimată a mișcării fronturilor atmosferice. Vă ajută să vă ajustați traseul pe măsură ce mergeți.
După ce am analizat punctele menționate mai sus, am deja un program clar de mișcare și imagini aproximative în cap, care vor apărea ulterior pe matricea camerei mele. Trebuie spus că aproape întotdeauna este posibil să ne ducem la îndeplinire planurile, dar trebuie să te întorci din nou în unele locuri...

Componenta tehnica

Filmez cu un Sony A65 și trei obiective: Sony CZ16-80, Minolta 70-300, Samyang 8mm. Există, de asemenea, un portret prim Sony SAL-50F18.
Primul obiectiv este universal, îl folosesc pentru a fotografia aproximativ 80% din toate cadrele. Are o claritate și o redare a culorii excelente.
Fac fotografii de peisaj în principal cu o diafragmă închisă la f/8 - f/13 (acest lucru asigură o claritate maximă pe tot cadrul) cu cea mai mică valoare ISO posibilă în modul de focalizare automată (nu întotdeauna). Am setat toți acești parametri, inclusiv viteza obturatorului, în modul manual. Dacă este nevoie să obțineți raze frumoase de la soare în cadru, puteți închide diafragma și mai mult.
Înregistrez cadrul pe un card de memorie în format jpg și raw și am nevoie de al doilea doar pentru backup dacă trebuie să scot brusc umbre sau lumini. Informațiile sunt restaurate din umbre mult mai bine decât din zonele evidențiate, așa că cel mai adesea filmez peisaje cu subexpunere.

Fie ca mulți fotografi să mă ierte, dar eu folosesc rar trepied. Este clar că noaptea, în condiții de lumină slabă etc. condițiile nu sunt nicăieri fără el. Dar în timpul orelor regulate lumina se schimbă rapid și, de regulă, este suficientă pentru mine. Uneori chiar trebuie să alergi de la un punct de tragere la altul pentru a nu rata momentul. Dar îmi place să alerg și exercițiile suplimentare nu strică niciodată :) Un trepied în această situație reduce semnificativ eficiența. Uneori fotografiez cu bracketing de expunere, dar aici, de regulă, nu am nevoie de un trepied. Chiar și fotografii panoramice în 90% din cazuri le fac cu mâna.

Despre fotografia panoramică

O parte din munca mea o fac folosind tehnica panoramică - cusând împreună mai multe cadre luate dintr-un punct cu suprapunere. În versiunea finală, astfel de fotografii arată complet obișnuit. Iar punctul aici nu este deloc în dorința de a filma scene pentru postere sau de a obține pixeli exorbitanți, doar că o panoramă dă volum, profunzime și claritate întregului cadru, îți permite să direcționezi privirea privitorului din prim-plan către mijloc și fundal, creează efectul de prezență în cadru și, desigur, oferă o acoperire mai largă.

Îmi plac foarte mult fotografiile cu un prim plan interesant, așa că atunci când construiesc un cadru (fie o panoramă sau o singură fotografie), încerc să încep cu asta. Puteți folosi ca prim plan pietre, flori, frunze etc. Dacă nu ai nimic pe care să-ți atragă atenția, poți să improvizezi trăgând, de exemplu, un fel de necaz.

Prelucrare

Post-procesez cadrele în Photoshop Ps5. Editez în principal umbre și lumini, contrast, saturație, aplic filtre și uneori tehnologia extinderii intervalului dinamic al imaginii (HDR). Nu accept colajele foto. De asemenea, împletesc panorame în Photoshop, mai ales în modul automat. Rafinez inconsecvențele și geometria manual.
Trebuie remarcat faptul că utilizarea unui editor foto vă permite să îmbunătățiți cadrul, dar sursa trebuie să fie de înaltă calitate. Dacă, sincer, fotografia nu iese bine, atunci niciun editor nu va face nimic util din ea.

Sunt critic cu multe dintre fotografiile mele. Se întâmplă că în momentul filmării pierzi din vedere unele momente și pur și simplu neglijezi unele nuanțe. După ceva timp, începi să înțelegi că ar fi putut fi filmat mai bine.
Asta e tot, pe scurt. Dar poate am omis ceva.

Rezumând toate cele de mai sus, vreau să spun următoarele: dacă ești angajat în fotografie, fă-o cu suflet, fii creativ și îmbunătățește-ți abilitățile. Luați o abordare responsabilă în alegerea locului de filmare, planificați-vă traseul, studiați vremea...

Vă doresc tuturor noroc, călătorii interesante și fotografii frumoase memorabile!

Am încercat să rezum experiența mea în fotografia de peisaj și să ofer cele mai importante sfaturi pentru fotografi începători. Sper că sfaturile mele vă vor ajuta să învățați cum să fotografiați un peisaj foarte frumos și memorabil.

Fotografia de peisaj vă permite să păstrați amintiri din acele momente rare și vă ajută să vă transportați mental în locurile preferate. Dar una este să tragi pentru tine și alta este să transmită atmosfera unui loc oamenilor care nu au fost niciodată acolo. Nu toată lumea poate face asta.

Suntem obișnuiți să trăim în orașe, printre beton și sticlă. Mulți oameni reușesc doar ocazional să evadeze în natură, să se bucure de aer curat, apă limpede și liniște pătrunzătoare. Și de aceea, fiecare întâlnire cu natura pare specială, vrei să-ți amintești mult timp.

1. Planificați-vă călătoria în avans

Destul de ciudat, munca de creare a unui peisaj frumos începe cu mult înainte de a apăsa butonul declanșator - începe cu planificarea unei călătorii. Oriunde ai de gând să-ți petreci vacanța, în munții Altai sau în zona de mijloc de pe malul unui lac, culege cât mai multe informații despre acest loc în avans. Analizați imagini din satelit și hărți topografice - de la acestea, de exemplu, puteți înțelege ce vârfuri muntoase vor fi iluminate la apus sau în zori. Găsiți fotografii din zonă pe care le-au făcut alți oameni - chiar dacă sunt fotografiate cu o cameră de filmare, acest lucru vă va ajuta să vă faceți o idee mai bună despre locul în care veți fotografia. Evidențiați cele mai interesante caracteristici ale zonei - ar putea fi un vârf de munte frumos, sau un copac neobișnuit pe malul unui râu - și concentrați-vă atenția asupra acestor obiecte.

Lacul Poperechnaya Multa, Munții Altai, mijlocul lunii septembrie.

2. Explorați zona

Cu siguranță mulți dintre voi v-ați trezit într-o situație în care, la vederea culorilor apusului fulgerător, o persoană începe să se frământe și încearcă să scoată măcar ceva pentru a capta lumina care dispare rapid. Într-o astfel de situație, ești sortit eșecului. Pentru a evita acest lucru, dedicați tot timpul liber explorării zonei. Dacă sunteți în vacanță pe malul unui lac, plimbați-vă în jurul lacului și căutați locuri interesante pe malul acestuia (de exemplu, stânci acoperite cu lichen pestriț sau un pârâu care curge din lac).

Fă o plimbare prin pădure sau de-a lungul unui râu, urcă mai sus pe pantă - undeva cu siguranță vei găsi ceva neobișnuit și frumos. În timpul unor astfel de plimbări de cercetare, faceți fotografii de probă, astfel încât mai târziu, seara, să le puteți revizui într-o atmosferă calmă și să alegeți cele mai interesante locuri pentru filmare. Și când cerul se luminează din nou cu culorile apusului, trebuie să stai într-un punct pe care l-ai ales anterior, cu camera la îndemână.

Am găsit acest punct de tragere după câteva ore de explorare a zonei.

3. Peisajul este, în primul rând, lumină

Majoritatea amatorilor preferă să tragă la amiază, când lumina soarelui este foarte aspră. Cu toate acestea, fotografiile tind să iasă plate, cu culori noroioase și contrast excesiv. Între timp, lumina soarelui este cea mai frumoasă și mai moale în timpul orelor obișnuite - la răsărit și la apus, plus sau minus o oră. Încercați să fotografiați în timpul orelor obișnuite și veți vedea cum fotografiile voastre vor străluci cu culori complet diferite.

În timpul plimbărilor de cercetare, folosiți o busolă pentru a înțelege unde va răsări și apus soarele - gândiți-vă dinainte unde este mai bine să fotografiați răsăritul și apusul. Ora exactă și locația (azimutul) răsăritului și apusului pot fi găsite, de exemplu, utilizând programul The Photographer's Ephemeris (http://photoephemeris.com).

Un răsărit de o frumusețe rară, filmat de mine complet singur – restul turiștilor dormeau la vremea aceea. Când s-au trezit, au văzut doar cerul acoperit cu nori gri.

4. Echipamente fotografice

Utilizați întotdeauna un trepied. Dacă aveți de ales între a aduce un trepied sau un obiectiv suplimentar, alegeți un trepied. Un trepied poate transforma cea mai simplă cameră într-un instrument puternic care vă permite să fotografiați peisaje în aproape orice condiții. Este recomandabil ca trepiedul să vă permită să instalați camera la orice înălțime de la 20 cm până la 1,5-2 m Greutatea trepiedului nu este atât de importantă dacă nu aveți de gând să filmați într-un vânt furtunos.

Recomand folosirea unui obiectiv cu unghi larg, este cel mai popular atunci când fotografiați peisaje. De exemplu, dacă fotografiați cu o cameră DSLR cu un factor de decupare de 1,5, ar putea fi un obiectiv cu un interval de distanță focală de 10-20 sau 12-24; respectiv, pentru camere full-frame – 16-35 sau 17-40.

Un trepied este cea mai puternică armă a unui fotograf de peisaj.

5. Trage dintr-o pozitie joasa

Dacă găsiți un prim plan interesant de fotografiat (de exemplu, flori sau stânci acoperite cu mușchi), încercați să coborâți camera pe trepied. Acest lucru va concentra atenția asupra primului plan și va face fotografia mai expresivă.

Fotografierea dintr-o poziție joasă (40 cm deasupra solului) ne-a permis să concentrăm atenția asupra florilor prin creșterea vizuală a dimensiunii lor în fotografie.

6. Adâncimea câmpului

Într-un peisaj, fiecare zonă a fotografiei trebuie să fie clară, de la iarba din prim plan până la vârfurile munților acoperite de zăpadă din fundal. Pentru a obține adâncimea de câmp dorită, se folosesc de obicei numere de diafragmă relativ mari - de la f/8 la f/16. Cu cât numărul de deschidere este mai mare, cu atât profunzimea câmpului este mai mare. Cu toate acestea, trebuie amintit că la valori mari ale diafragmei (f/16 și mai sus), claritatea se poate deteriora semnificativ din cauza difracției.

Diafragma f/13 a făcut posibilă clarificarea aproape a întregii scene de la stânci până la munți.

7. Interval dinamic

Intervalul dinamic (DR) este diferența de luminozitate dintre cele mai luminoase și cele mai întunecate părți ale scenei. Când fotografiați apusuri și răsărituri, aparatul foto nu poate face față deseori DD mare a scenei, iar în imagine pot apărea „supraexpuneri” albe și „subexpuneri” negre. Cel mai simplu mod de a evita astfel de probleme este să nu fotografiați în fundal. De exemplu, în loc să fotografiați apusul în sine, încercați să întoarceți camera cu 90 de grade și să fotografiați munții iluminați de ultimele raze ale soarelui.

DD-ul acestei scene este semnificativ mai mic decât cel al apusului, care ardea în spatele meu în acel moment.

8. Volumul

Un peisaj bun ar trebui să aibă volum. Ochii noștri văd întotdeauna o imagine tridimensională, deoarece avem doi ochi. Dar camera are doar un „ochi”, așa că pentru ca fotografia să devină tridimensională, trebuie să depui un efort. Sentimentul de volum dintr-o fotografie este creat prin perspectiva tonală și spațială. Volumul poate fi sporit de lumină. Cel mai mare volum este obținut cu iluminarea laterală și din spate a peisajului. Încercați să alegeți un punct de fotografiere astfel încât fotografia să conțină atât obiecte apropiate (primul plan), cât și obiecte îndepărtate (fondul). În mod ideal, există o tranziție lină între diferite planuri, de exemplu, un flux care curge din fundal în prim-plan.

Perspectiva spațială face fotografia mai voluminoasă. Lumina soarelui care iluminează creasta într-un unghi ascuțit dezvăluie textura acesteia.

9. Trezește-te devreme, culcă-te târziu

Poate cel mai important sfat. Trezește-te cu o oră înainte de zori și du-te să tragi, indiferent de vreme. Știu cât de greu poate fi să te trezești la 4 dimineața și să ieși dintr-un sac de dormit cald în aer rece, dar crede-mă, merită. La fel, cu o oră înainte de apus, du-te să tragi indiferent de vreme. Amintiți-vă că apusurile superbe cu curcubeu au loc numai după ploaie și, pentru a le captura, trebuie să vă udă destul de mult.

A plouat cu o oră înainte de răsărit. Era greu de imaginat că, literalmente, o jumătate de oră mai târziu, peste lac va avea loc o zi a apocalipsei incredibil de frumoasă.

10. Ai răbdare

Lumina frumoasă nu apare des și va trebui să aveți răbdare să o așteptați. Niciun sfat nu vă va permite să creați zeci de peisaje frumoase pe lună. Chiar și cei mai buni fotografi de peisaj petrec în medie 5-10 zile creând o singură imagine - timp petrecut în așteptarea luminii. Acest lucru trebuie luat în considerare atunci când planificați o călătorie - dacă stați într-un loc mai puțin de câteva zile, atunci probabilitatea de a face o fotografie frumoasă în acest loc este aproape de zero.

Lacul Taiga Eye, Parcul Natural Ergaki

P.S. Pune intrebarile in comentarii..

Excepţie: cunoști deja bine zona, ai o idee clară despre ce anume vrei să fotografiezi, ai construit mental o compoziție, plasând obiecte în locurile de care ai nevoie și pur și simplu aștepți lumina potrivită sau alte condiții pentru a-ți realiza creația viziune. Ca exemplu, pot da acest cadru:

Știam exact ora și locul unde trebuia să apară Luna, mi-am imaginat mental acest cadru și nu mai rămânea decât să ajung la loc, să pun trepiedul și să aștept condiția necesară - răsăritul lunii.

A doua greșeală a unui fotograf de peisaj începător este să se concentreze pe fotografierea exclusiv într-o singură direcție - direcția răsăritului sau apusului. Da, de regulă, în locul zorilor/apusului culorile sunt cele mai strălucitoare și mai expresive. Toate acestea sunt de înțeles, previzibil, dar nu axiomatic. În practică, cea mai frumoasă lumină nu este întotdeauna cea mai frumoasă culorile cele mai strălucitoare și cele mai frumoase sunt observate clar în est sau vest în timpul zorilor/apusului. De multe ori se întâmplă contrariul. Prin urmare, în timpul filmării de dimineață sau de seară, nu uitați să priviți înapoi.
Iată câteva exemple de fotografii făcute având în vedere cele de mai sus. În acea dimineață era un cer absolut senin, fără nori, așa că zorii în sine nu reprezentau nimic interesant - ei bine, soarele a ieșit din spatele munților, deci ce? Dar cel mai interesant lucru a fost observat din partea opusă - soarele răsărit a luminat frumos vârfurile lanțului muntos, dându-le o nuanță galben-roșu:

Un alt exemplu, luat la apus, soarele era în spatele meu în stânga, luminând norii cu razele de dinainte de apus:

Sfaturi: nu uitați să vă întoarceți din când în când capul pe spate, uitați-vă în jur! Se poate întâmpla orice, așa că ne întoarcem capul și ne uităm mai des în jur! Natura este plină de surprize! :)
Excepţie: din nou, este posibil să aveți o idee specială și o sarcină de fotografiere și aveți puțină dependență de condiții specifice. De exemplu, doriți în mod deliberat să includeți soarele în cadru și să fotografiați obiecte în lumina de fundal. Să spunem, în această imagine prezența soarelui este pur și simplu necesară, pentru că... „creează” atmosfera dimineții, umple fotografia cu lumină:

O situație similară, copacii în lumină de fundal și ceață arată grozav:

Următoarea problemă este ceea ce eu numesc „viziune panoramică limitată”. Adesea, pentru fotografia de peisaj, folosim un obiectiv cu unghi larg și ne limităm la el. Oricât de paradoxal ar suna, făcând acest lucru ne limităm, îngustând orizontul viziunii noastre. Încercați să utilizați un teleobiectiv în loc de un unghi larg și să priviți prin vizor. Vei fi surprins să descoperi că un peisaj binecunoscut conține noi fațete interesante care au fost pur și simplu pierdute înainte.
Iată un versant al Carpaților înflorit cu plante, filmat cu optică cu unghi larg:


și iată aceeași pată filmată cu un obiectiv cu o distanță focală de 200 mm:


Poze complet diferite ale aceluiași loc! Și este suficient doar pentru a „îngusta” unghiul de vedere!
Sfat: Nu fi leneș, alternează lentile cu distanțe focale diferite în timpul fotografierii - acest lucru va extinde noi orizonturi și va arăta noi unghiuri!
Excepţie: stii exact ce vrei sa fotografiezi si cum vrei sa fotografiezi, de unde alegerea inteligenta a unui obiectiv cu distanta focala corespunzatoare.
Se pare că asta e de data asta. :)
Ca întotdeauna, voi fi recunoscător pentru dialogul constructiv, completările și dorințele exprimate în comentarii.

Articole anterioare.