Prezentácia klasicizmu na lekciu Moskovského umenia a kultúry (11. ročník) na danú tému. Klasicizmus v architektúre Prezentácia klasicizmu v západnej Európe

Charakteristické znaky architektúry klasicizmu
KLASICIZMUS.
Zamerajte sa na najlepšie výdobytky starovekej kultúry –
Grécky poriadok, prísna symetria, prehľadnosť
proporcionalita častí a ich podriadenosť generelu
plánovať.
Dominancia jednoduchých a prehľadných foriem.
Pokojná harmónia proporcií.
Uprednostňovanie rovných čiar.
Nenápadný dekor, ktorý sleduje obrys objektu.
Jednoduchosť a noblesa dokončenia.
Praktickosť a účelnosť.

MAJSTROVSKÉ DIELE KLASICIZMU V
ARCHITEKTÚRA RUSKA.
Vasilij
Ivanovič
Baženov.
Paškov dom. 1784
– 1788 Moskva.

Vasilij Ivanovič Baženov.

VASILIJ IVANOVIČ BAZHENOV.
Palác a park
súbor v
Tsaritsyno.
1775 – 1785
gg. Moskva.

Palácový súbor v Tsaritsine.

PALÁCOVÝ SÚBOR B
TSARITSYNO.

Vasilij Ivanovič Baženov.

VASILY IVANOVYCH
BAZHENOV.
1737 – 1799 absolvoval akadémiu
umenia v Petrohrade a
pokračoval vo vzdelávaní v Taliansku a
Francúzsko. Celý život som sníval
stavať štruktúry "na slávu"
veľká ríša, na jej počesť
storočia, do neporovnateľnej pamäti
budúce časy, na ozdobu
hlavné mesto, k radosti a
potešenie jeho ľudu."

Majstrovské diela klasicizmu v ruskej architektúre.

MAJSTROVSKÉ DIELE KLASICIZMU V
ARCHITEKTÚRA RUSKA.
Matvey
Fedorovič
Kazakov.
Budova senátu v
Moskovský Kremeľ.
1783.

Matvey Fedorovič Kazakov.

MATVEJ FJODOROVIČ KAZAKOV.
Petrovský
hrad. 1775
– 1782
Moskva.

Petrovský palác.

PETROVSKÝ PALÁC.

Matvey Fedorovič Kazakov.

MATVEJ FJODOROVIČ
KAZAKOV.
(1738 – 1812) Prijatý
školstvo v Petrohrade
akadémie umení. V jeho
kreativita zameraná na
Ruská architektúra
tradícií. V jeho
klasické diela
motívy sú kombinované s
tradičné
Stará ruština.

Karl Ivanovič Rossi.

KARL IVANOVICH ROSSI.
1775 – 1849, syn
talianska balerína,
prišiel do Ruska v r
80. roky 18. storočia. IN
1816 – náčelník
dvorný architekt
Alexandra 1. Vstavaná
Petrohrad
Michajlovský palác,
budovy ministerstva a
oblúk hlavného veliteľstva
palácové námestie.

Majstrovské diela klasicizmu v ruskej architektúre.

MAJSTROVSKÉ DIELE KLASICIZMU V
ARCHITEKTÚRA RUSKA.
Carl Rossi.
Alexandrinský
divadlo. 1828 –
1832 Petrohrad.

Carl Rossi.

CARL ROSSI.
Michajlovský
hrad. Petrohrad

Auguste Ricard de Montferrand.

AUGUSTE RICARD DE MONFERRAN.
1786 – 1858, ruština
architekt, od
Francúzsky pôvod. S
1816 pracoval v Rusku.
Postavená Aleksandrovskaya
stĺp (1830 – 1634) in
Petrohrad.

Majstrovské diela klasicizmu v ruskej architektúre.

MAJSTROVSKÉ DIELE KLASICIZMU V
ARCHITEKTÚRA RUSKA.
Auguste
Montferrand
Isaakievsky
katedrála 1818 –
1830 Petrohrad.

Ak chcete použiť ukážky prezentácií, vytvorte si účet Google a prihláste sa doň: https://accounts.google.com

Popisy snímok:

Umelecké hnutia Umelecké hnutia

Klasicizmus Klasicizmus je európske kultúrne a estetické hnutie, ktoré sa riadi antickou literatúrou a mytológiou Horse Tamer Klodt. Aničkov most.

Klasicizmus Klasicizmus sa rozvinul vo Francúzsku v 17. storočí v súvislosti so začiatkom éry absolútnej monarchie. Slovo pochádza z latinského názvu, čo znamená „vzorný“.

Klasicizmus v umeleckej maľbe

Princípy klasicizmu Hlavnou témou je konflikt osobných a občianskych záujmov, citov a povinnosti. Najvyššou dôstojnosťou človeka je plnenie povinnosti, služba štátnej myšlienke. Podľa vzoru staroveku. Imitácia „ozdobenej“ prírody.

Princípy klasicizmu 5. Základom všetkého je rozum. Len to, čo je rozumné, je krásne. 6. Hlavnou kategóriou je krása. 7. Hlavnou úlohou je posilnenie absolútnej monarchie, panovník je stelesnením rozumu.

Klasicizmus v maľbe Obraz Jacquesa Louisa Davida „Prísaha Horatii“

Klasicizmus v Lysenkovom obraze „Hectorova rozlúčka s Andromache“

Versailles Versailles, rezidencia francúzskych kráľov, sa pýšila parkom, ktorý navrhol Andre Le Nôtre.

Krajinárske umenie. Versailles. Príroda v nej nadobudla prísne geometrické tvary, ktoré jej predpísala ľudská myseľ.

Krajinárske umenie. Versailles. Park sa vyznačoval jasnou symetriou uličiek a rybníkov, prísnymi radmi orezaných stromov a kvetinových záhonov a slávnostnou dôstojnosťou sôch, ktoré sa v ňom nachádzajú.

Park sa vyznačoval slávnostnou dôstojnosťou sôch v ňom umiestnených. Krajinárske umenie. Versailles.

Klasicizmus v ruskej architektúre

Samson trhá ústa leva Staroveký hrdina, jeho krása, vlastenecké námety, oslava panovníka

Admiralita A.D. Zacharova

Výmena a pľuvanie na Neve (Pevnosť Petra a Pavla - Kos Vasilievskyho ostrova - Palácové nábrežie)

Rostrálny stĺp Rostra - architektonická výzdoba v podobe provy starovekej lode

A.N. Kazaňská katedrála 1801-1811 – výstavba Kazanskej katedrály. Kazaňský chrám v Petrohrade bol vysvätený 27. septembra 1811.

Katedrála Krista Spasiteľa K.A.Ton

Zdroje http://i054.radikal.ru/1003/ba/c348e3d4be99.jp http://de.trinixy.ru/pics4/20100628/saint_petersburg_38.jpg http://turometr.s3.amazonaws.com/images/gallery /02/03/76/2010/10/30/6dc68e__61c0f80984_600.jpg

K téme: metodologický vývoj, prezentácie a poznámky

Náučný film "Klasicizmus v interiéri paláca. Enfiláda Alexandrovho paláca."

Koncom roka 2009 Alexanderov palác opäť získal štatút múzea a začali sa reštaurátorské práce. A v roku 2010 prvé tri hlavné sály: Polkruhová, Portrét a Mramorová obývačka...

Prezentácia na hodinu literatúry v 9. ročníku „Klasicizmus“

Túto prezentáciu je možné využiť pri preberaní témy „Klasicizmus“ na hodine literatúry v 9. ročníku...

Prezentácia Klasicizmus ako literárny smer

Na tejto stránke nájdete prezentáciu, ktorá veľmi podrobne načrtáva črty a hlavné charakteristické črty takého literárneho smeru, akým je klasicizmus, črty ruskej triedy...

Klasicizmus (francúzsky klasicizmus, z latinského classicus - vzorový) - umelecký štýl a estetický smer v európskom umení 17. - 19. storočia.

Klasicizmus vychádza z myšlienok racionalizmu, ktoré sa formovali súčasne s myšlienkami vo filozofii Descarta. Umelecké dielo z hľadiska klasicizmu by malo byť postavené na základe prísnych kánonov, čím sa odhalí harmónia a logika samotného vesmíru.

Zaujímavosťou klasicizmu je len to večné, nemenné – v každom fenoméne sa snaží rozpoznať len podstatné, typologické črty, odvrhuje náhodné individuálne charakteristiky. Estetika klasicizmu pripisuje veľký význam spoločenskej a výchovnej funkcii umenia. Klasicizmus preberá mnohé pravidlá a kánony z antického umenia (Aristoteles, Horaceus).

Klasicizmus nastoľuje prísnu hierarchiu žánrov, ktoré sa delia na vysoké (óda, tragédia, epos) a nízke (komédia, satira, bájka). Každý žáner má prísne definované vlastnosti, ktorých miešanie nie je povolené.

Maľovanie.

Záujem o umenie starovekého Grécka a Ríma sa objavil už v renesancii, ktorá sa po storočiach stredoveku zmenila na formy, motívy a predmety staroveku. Najväčší teoretik renesancie, Leon Batista Alberti, ešte v 15. storočí. vyjadril myšlienky, ktoré predznamenali určité princípy klasicizmu a plne sa prejavili v Raffaelovej freske „Aténska škola“ (1511).

Systematizácia a konsolidácia úspechov veľkých umelcov renesancie, najmä florentských na čele s Raphaelom a jeho žiakom Giuliom Romanom, tvorili program bolonskej školy konca 16. storočia, ktorej najtypickejšími predstaviteľmi boli Carracciovci. bratia. Vo svojej vplyvnej Akadémii umení Bolognese hlásal, že cesta k výšinám umenia vedie cez starostlivé štúdium dedičstva Raphaela a Michelangela, napodobňovanie ich majstrovstva v línii a kompozícii.

Začiatkom 17. storočia prúdili mladí cudzinci do Ríma, aby sa zoznámili s dedičstvom staroveku a renesancie. Najvýraznejšie miesto medzi nimi zaujal Francúz Nicolas Poussin vo svojich maľbách najmä na námety antiky a mytológie, ktorý poskytol neprekonateľné príklady geometricky presnej kompozície a premyslených vzťahov medzi farebnými skupinami. Ďalší Francúz, Claude Lorrain, v jeho zastaranékrajiny okolia „večného mesta“, usporiadal obrazy prírody zosúladením so svetlom zapadajúceho slnka a uvedením svojráznych architektonických výjavov.

ChladnomyseľnýPoussinov normativizmus bol schválený dvorom vo Versailles a pokračovali v ňom dvorní umelci ako Lebrun , ktorý v klasicistickom maliarstve videl ideálny umelecký jazyk na vychvaľovanie absolutistického štátu „kráľa Slnka“. Hoci súkromní klienti uprednostňovali rôzne varianty baroka a rokoka, francúzska monarchia držala nad vodou klasicizmus financovaním akademických inštitúcií ako École des Beaux-Arts. Rímska cena poskytla najtalentovanejším študentom možnosť navštíviť Rím, aby sa priamo zoznámili s veľkými dielami staroveku.

Objav „pravého“ starovekého obrazu počas vykopávok v Pompejách, zbožštenie staroveku nemeckým historikom umenia Winkelmann a kult Rafaela, ktorý hlásal jemu blízky umelec v názoroch Mengsom , v druhej polovici 18. storočia vdýchli nový dych klasicizmu (v západnej literatúre sa táto etapa nazýva neoklasicizmus). Najväčším predstaviteľom „nového klasicizmu“ bol Jacques-Louis David; jeho mimoriadne lakonický a dramatický umelecký jazyk slúžil s rovnakým úspechom pri presadzovaní ideálov Francúzskej revolúcie („Smrť Marata“) a Prvej ríše („Zasvätenie cisára Napoleona I.“).

V 19. storočí vstúpilo klasicistické maliarstvo do obdobia krízy a stalo sa silou brzdiacou rozvoj umenia nielen vo Francúzsku, ale aj v iných krajinách. Davidova umelecká línia úspešne pokračovala Ing , pri zachovaní jazyka klasicizmu vo svojich dielach sa často obracal k romantickým témam s orientálnou príchuťou („turecké kúpele“); jeho portrétne práce sa vyznačujú jemnou idealizáciou predlohy. Aj umelci v iných krajinách (ako napríklad Karl Bryullov) naplnili diela klasickej formy duchom bezohľadného romantizmu; táto kombinácia sa nazývala akademizmus. Ako jeho liaheň slúžili početné umelecké akadémie. V polovici 19. storočia sa mladá generácia, inklinujúca k realizmu, reprezentovaná vo Francúzsku Courbetovým kruhom a v Rusku Wanderers, búrila proti konzervativizmu akademického establishmentu.

Sochárstvo.

Impulzom pre rozvoj klasicistického sochárstva v polovici 18. storočia boli spisy Winkelmann a archeologické vykopávky antických miest, ktoré rozšírili vedomosti súčasníkov o starovekom sochárstve. Vo Francúzsku takí sochári ako Pigalle a Houdon . Klasicizmus dosiahol najvyššie stelesnenie v oblasti výtvarného umenia v hrdinských a idylických dielach Antonia Canova , ktorý čerpal inšpiráciu najmä zo sôch helenistickej éry (Praxiteles). V Rusku Fedot Shubin, Michail Kozlovský, Boris Orlovský, Ivan inklinovali k estetike klasicizmu Martos.

Verejné pamiatky, ktoré sa rozšírili v ére klasicizmu, poskytli sochárom príležitosť idealizovať vojenskú odvahu a múdrosť štátnikov. Vernosť starovekej predlohe vyžadovala, aby sochári zobrazovali modely nahé, čo bolo v rozpore s prijatými morálnymi normami. Aby sa tento rozpor vyriešil, moderné postavy pôvodne zobrazovali sochári klasicizmu vo forme nahých antických bohov: Suvorov - vo forme Marsu a Polina. Borghese - vo forme Venuše. Za Napoleona sa problém vyriešil prechodom k zobrazovaniu moderných postáv v antických tógach (ide o postavy Kutuzova a Barclaya de Tollyho pred Kazanskou katedrálou).

Súkromní zákazníci z obdobia klasicizmu uprednostňovali zvečnenie svojich mien na náhrobných kameňoch. Popularitu tejto sochárskej formy uľahčilo usporiadanie verejných cintorínov v hlavných mestách Európy. V súlade s klasicistickým ideálom sú postavy na náhrobných kameňoch zvyčajne v stave hlbokého odpočinku. Soche klasicizmu sú vo všeobecnosti cudzie náhle pohyby a vonkajšie prejavy emócií, ako je hnev.

P neskorý, empírový klasicizmus, reprezentovaný predovšetkým plodným dánskym sochárom Thorvaldsen , sú presiaknuté suchým pátosom. Cení sa najmä čistota línií, zdržanlivosť v gestách a nezaujaté prejavy. Pri výbere vzorov sa dôraz presúva z helenizmu do archaického obdobia. Náboženské obrazy prichádzajú do módy, interpretované Thorvaldsen vyvolávajú na diváka trochu mrazivý dojem. Náhrobná plastika neskorého klasicizmu často nesie mierny nádych sentimentality.

Architektúra.

Hlavnou črtou architektúry klasicizmu bola príťažlivosť k formám starovekej architektúry ako štandardu harmónie, jednoduchosti, prísnosti, logickej jasnosti a monumentality. Architektúra klasicizmu ako celku sa vyznačuje pravidelnosťou usporiadania a jasnosťou objemovej formy. Základom architektonického jazyka klasicizmu bol poriadok, v proporciách a formách blízkych antike. Klasicizmus charakterizujú symetrické osové kompozície, zdržanlivosť dekoratívnej výzdoby a pravidelný systém urbanizmu.

Architektonický jazyk klasicizmu sformuloval na konci renesancie veľký benátsky majster Palladio a jeho nasledovníkom Scamozzi . Benátčania absolutizovali princípy starodávnej chrámovej architektúry natoľko, že ich uplatnili aj pri stavbe takých súkromných sídiel, ako je vila Capra . Inigo Jones trpel palladianizmus na sever do Anglicka, kde miestni architekti Palladians dodržiavali predpisy s rôznym stupňom vernosti Palladio do polovice 18. storočia.

V tom čase sa medzi intelektuálmi kontinentálnej Európy začala hromadiť sýtosť „šľahačkou“ neskorého baroka a rokoka. Zrodili ho rímski architekti Bernini a Borromini Baroko sa preriedilo na rokoko, prevažne komorný štýl s dôrazom na interiérovú výzdobu a dekoratívne umenie. Táto estetika bola málo užitočná na riešenie veľkých urbanistických problémov. Už za Ľudovíta XV. (1715-74) boli v Paríži postavené urbanistické súbory v „starorímskom“ štýle, ako napríklad Place de la Concorde (architekt Jacques- Ange Gabriel) a Kostol sv Sulpice a za Ľudovíta XVI. (1774-92) sa takýto „ušľachtilý lakonizmus“ stal hlavným architektonickým smerom.

Najvýznamnejšie interiéry v klasicistickom štýle navrhol Škót Robert Adam, ktorý sa do vlasti vrátil z Ríma v roku 1758. Veľký dojem naňho zapôsobil ako archeologický výskum talianskych vedcov, tak aj architektonické fantázie Piranesi . Klasicizmus bol v Adamovej interpretácii štýlom, ktorý v prepracovanosti svojich interiérov sotva zaostával za rokokom, čím si získal obľubu nielen medzi demokraticky zmýšľajúcimi kruhmi spoločnosti, ale aj medzi aristokraciou. Rovnako ako jeho francúzski kolegovia, aj Adam hlásal úplné odmietnutie detailov zbavených konštruktívnej funkcie.

Francúz Jacques-Germaine Soufflot pri stavbe kostola sv. Genevieve preukázal schopnosť klasicizmu organizovať rozsiahle mestské priestory. Mohutná vznešenosť jeho návrhov predznamenala megalomániu napoleonského empírového štýlu a neskorého klasicizmu. V Rusku rovnakým smerom ako Soufflot Baženov sa pohol. Francúzsky Claude-Nicolas Ledoux a Etienne -Louis Boullé zašiel ešte ďalej smerom k rozvoju radikála vizionár štýl s dôrazom na abstraktnú geometrizáciu foriem. V revolučnom Francúzsku bol asketický občiansky pátos ich projektov málo žiadaný; plne inovatívne Ledoux oceňovali len modernisti 20. storočia.

Architekti napoleonského Francúzska sa inšpirovali majestátnymi obrazmi vojenskej slávy, ktoré po sebe zanechal cisársky Rím, ako napríklad Víťazný oblúk Septimia Severusov a Trajanov stĺp. Na príkaz Napoleona boli tieto obrazy prenesené do Paríža vo forme víťazného oblúka Kolotoč a Vendôme stĺpci. Vo vzťahu k pamiatkam vojenskej veľkosti z obdobia napoleonských vojen sa používa termín „cisársky štýl“ - empírový štýl. V Rusku Carl Rossi, Andrei Voronikhin a Andreja Zacharov. V Británii empírovému štýlu zodpovedá tzv. "Regentský štýl" (najväčším predstaviteľom je John Nash).

Estetika klasicizmu uprednostňovala veľké urbanistické projekty a viedla k zefektívneniu urbanistického rozvoja v meradle celých miest. V Rusku boli takmer všetky provinčné a mnohé okresné mestá preplánované v súlade s princípmi klasicistického racionalizmu. Mestá ako Petrohrad, Helsinki, Varšava, Dublin, Edinburgh a mnohé ďalšie sa zmenili na skutočné skanzeny klasicizmu. V celom priestore od Minusinska po Philadelphiu, jednotný architektonický jazyk, siahajúci až do r Palladio . Bežný vývoj prebiehal v súlade s albumami štandardných projektov.

V období po napoleonských vojnách musel klasicizmus koexistovať s romanticky zafarbeným eklekticizmom, najmä s návratom záujmu o stredovek a módu architektonickej neogotiky. V súvislosti s Champollionovými objavmi získavajú na obľube egyptské motívy. Záujem o starovekú rímsku architektúru je nahradený úctou ku všetkému starovekému gréckemu (“ neogrécky “), obzvlášť výrazné v Nemecku a USA. Nemeckí architekti Leo von Klenze a Karl Friedrich Schinkel V Mníchove a Berlíne sa buduje grandiózne múzeum a ďalšie verejné budovy v duchu Parthenonu. Vo Francúzsku je čistota klasicizmu riedená voľnými výpožičkami z architektonického repertoáru renesancie a baroka.

Literatúra.

Zakladateľom poetiky klasicizmu je Francúz Francois Malherbe (1555-1628), ktorý uskutočnil reformu francúzskeho jazyka a veršov a rozvinul básnické kánony. Poprednými predstaviteľmi klasicizmu v dráme boli tragédi Corneille a Racine (1639 – 1699), ktorých hlavným predmetom tvorivosti bol konflikt medzi verejnou povinnosťou a osobnými vášňami. Vysoký rozvoj dosiahli aj „nízke“ žánre – bájka (J. Lafontaine), satira ( Boileau ), komédia (Moliere 1622-1673).

Boileau sa preslávil v celej Európe ako „zákonodarca Parnasu“, najväčší teoretik klasicizmu, ktorý svoje názory vyjadril v poetickom traktáte „Poetické umenie“. Básnici v Británii, ktorí boli ním ovplyvnení, boli John Dryden a Alexander Pope ktorý tvoril hlavnú formu anglickej poézie alexandríny . Pre anglickú prózu z éry klasicizmu ( Addison , Swift) sa vyznačuje aj latinizovanou syntaxou.

Klasicizmus 18. storočia sa rozvinul pod vplyvom myšlienok osvietenstva. Dielo Voltaira (1694-1778) je namierené proti náboženskému fanatizmu, absolutistickému útlaku a je naplnené pátosom slobody. Cieľom kreativity je meniť svet k lepšiemu, budovať samotnú spoločnosť v súlade so zákonitosťami klasicizmu. Angličan recenzoval súčasnú literatúru z hľadiska klasicizmu Samuel Johnson, okolo ktorého sa vytvoril brilantný okruh rovnako zmýšľajúcich ľudí, vrátane esejistu Boswell , Gibbon historik a herec Garrick.

V Rusku vznikol klasicizmus v 18. storočí, keď reformy Petra I. Lomonosova vykonali reformu ruského verša, vyvinuli teóriu „troch upokojení“, ktorá bola v podstate prispôsobením francúzskych klasických pravidiel ruskému jazyku. Obrazy v klasicizme sú zbavené individuálnych čŕt, pretože sú určené predovšetkým na zachytenie stabilných generických charakteristík, ktoré časom neprechádzajú a pôsobia ako stelesnenie akýchkoľvek sociálnych alebo duchovných síl.

IN Rusko sa rozvíjalo pod veľkým vplyvom osvietenstva – myšlienky rovnosti a spravodlivosti boli vždy stredobodom pozornosti ruských klasických spisovateľov. Preto v ruskom klasicizme zaznamenali veľký rozvoj žánre, ktoré si vyžadujú autorovo povinné hodnotenie historickej reality: komédia (D. I. Fonvizin), satira (A. D. Kantemir), bájka (A. P. Sumarokov, I. I. Chemnitzer ), óda (Lomonosov, G. R. Derzhavin).

V súvislosti s Rousseauovým proklamovaným volaním po blízkosti prírody a prirodzenosti narastali v klasicizme koncom 18. storočia krízové ​​javy; Absolutizáciu rozumu nahrádza kult nežných citov – sentimentalizmus. Prechod od klasicizmu k preromantizmu sa najvýraznejšie prejavil v nemeckej literatúre éry Sturma a Dranga, reprezentovanej menami J. W. Goetheho (1749-1832) a F. Schillera (1759-1805), ktorí po Rousseauovi videl umenie ako hlavnú silu vzdelávania človeka.

(klasicizmus)

MHC, 11. ročník

Lekcia č. 7

klasicizmus

D.Z.: Kapitola 7, ?? (str.72-73), TV. úlohy (str. 73-75)

© A.I. Kolmakov

CIELE VYUČOVANIA

• Predstaviťštudenti s charakteristickými črtami architektúry klasicizmu a tvoria si predstavu o slávnostnej a oficiálnej architektúre Versailles;
• Rozvíjať zručnosť samostatne študovať materiál a pripraviť ho na prezentáciu; naďalej rozvíjať schopnosť analyzovať umelecké dielo;
• Vychovaj kultúra vnímania umeleckých diel.

KONCEPTY, NÁPADY

• architekt;
• architektúra klasicizmu;
• Louis Levo;
• Jules Hardouin-Mansart;
• André Le Nôtre;
• Veľký palác vo Versailles;
• Charles Lebrun;
• Zrkadlová galéria;
• tapiséria;
• krajinné parky;
• impérium;
• neoklasicizmus;
• Kostol svätej Genevieve

Testovanie vedomostí žiakov

1. Aký je estetický program umenia klasicizmu? Aké sú súvislosti a rozdiely medzi umením klasicizmu a baroka?

2. Aké príklady antiky a renesancie nasledovalo umenie klasicizmu? Akých ideálov minulosti a prečo sa musel vzdať?

3. Prečo je rokoko považované za štýl aristokracie? Aké vlastnosti zodpovedali vkusu a náladám svojej doby? Prečo v nej nebolo miesto na vyjadrenie občianskych ideálov? Prečo si myslíte, že rokokový štýl dosiahol vrchol v dekoratívnom a úžitkovom umení?

4. Porovnajte základné princípy baroka a rokoka. Je to možné?

5*. Na akých ideách osvietenstva bol založený sentimentalizmus? Aké sú jeho hlavné zamerania? Je správne považovať sentimentalizmus v rámci veľkého štýlu klasicizmu?

Univerzálne vzdelávacie aktivity

• zhrnúť a systematizovať vedomosti   popísať a analyzovať        pripraviť korešpondenčnú exkurziu  vykonať porovnávaciu analýzu 
• zhrnúť a systematizovať vedomosti o vývojových cestách a umeleckých princípoch architektúry klasicizmu;
•  vykonať porovnávaciu analýzu architektonické štruktúry klasicizmu a baroka;
•  popísať a analyzovať architektonické pamiatky klasicizmu v jednote formy a obsahu;
•  vypracovať individuálny kreatívny projekt architektonická štruktúra v tradíciách klasicizmu;
•  oceniť hodnotu kreativity individuálny architekt v dejinách západoeurópskeho umenia;
•  zoznam vlastností individuálny autorský štýl;
•  hovoriť o významných osobnostiach západnej Európy architektúra éry klasicizmu;
•  vyjadriť svoje vlastné odôvodnené názory o umeleckých prednostiach konkrétnych diel architektúry z obdobia klasicizmu;
•  identifikovať historické pozadie vznik empírového štýlu v západoeurópskom umení;
•  pripraviť korešpondenčnú exkurziu vo Versailles (architektonické súbory Paríža);
•  vykonať porovnávaciu analýzu interiérový dizajn Fontainebleau a zrkadlovej galérie vo Versailles;
•  vytvoriť asociatívne spojenia medzi dielami architektúry klasicizmu a ich obrazovou interpretáciou v dielach A. N. Benoisa

UČENIE NOVÉHO MATERIÁLU

• "Rozprávkový sen" z Versailles.

Zadanie lekcie. Aký význam má klasicizmus v architektúre západnej Európy pre svetovú civilizáciu a kultúru?

podotázky

• "Rozprávkový sen" z Versailles. Charakteristické črty architektúry klasicizmu. Vytvorenie nového typu palácového súboru. Versailles ako viditeľné stelesnenie slávnostnej oficiálnej architektúry klasicizmu.
• Architektonické súbory Paríža. Empírový štýl Začiatok prác na prestavbe Paríža. Neoklasicizmus je novou etapou vývoja klasicizmu a jeho šírenia v európskych krajinách. Charakteristické črty empírového štýlu (na základe príkladu slávnych architektonických pamiatok)

K problematike klasicizmu

v architektúre západnej Európy

. . . Nechajme to na Talianov

Prázdne pozlátko s jeho falošným leskom.

Najdôležitejší je význam, ale aby sme sa k nemu dostali,

Budeme musieť prekonať prekážky a cesty,

Postupujte presne podľa určenej cesty:

Niekedy má myseľ len jednu cestu...

Treba sa zamyslieť nad významom a až potom písať!

N. Boileau. Poetické umenie (Preklad E. L. Linetskej)

Takto učil svojich súčasníkov jeden z hlavných ideológov

klasicistický básnik Nicolas Boileau (1636-1711). Prísne pravidlá

klasicizmus bol stelesnený v tragédiách Corneille a Racine, komédiách Moliere a satire La Fontaine, hudbe Lullyho a maľbe Poussina, architektúre a výzdobe palácov a súborov v Paríži...

K problematike klasicizmu

v architektúre západnej Európy

Klasicizmus sa najzreteľnejšie prejavil v architektonických dielach zameraných na hlavné výdobytky antickej kultúry – rádový systém, prísna symetria, jasná proporcionalita častí kompozície a ich podriadenosť celkovému plánu .

„Prísny štýl“ architektúry klasicizmu Zdalo sa, že zámerom bolo vizuálne stelesniť jeho ideálny vzorec „ušľachtilej jednoduchosti a pokojnej vznešenosti“.

Dominovali architektonické štruktúry klasicizmu jednoduché a jasné formy, pokojná harmónia proporcií . Prednosť bola daná rovné línie, nevtieravý dekor, opakujúci sa obrys objektu . Ovplyvnil všetko jednoduchosť a ušľachtilosť dekorácie, praktickosť a účelnosť .

K problematike klasicizmu

v architektúre západnej Európy

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Mark Twain, ktorý navštívil Versailles v polovici 19. storočia, napísal:

„Vyčítal som Ľudovítovi XIV., ktorý minul 200 miliónov dolárov vo Versailles, keď ľudia nemali dosť na chlieb, ale teraz som mu odpustil. Je to neskutočne krásne! Pozeráte, hľadíte a snažíte sa pochopiť, že ste na zemi a nie v rajských záhradách. A ste takmer pripravení uveriť, že toto je podvod, len rozprávkový sen.“

Versaillský „rozprávkový sen“ udivuje aj dnes

mierka pravidelnej dispozície, veľkolepá nádhera fasád a brilantnosť dekoratívnej výzdoby interiérov.

Palác a park vo Versailles. generál

pohľad. 1666-1680

Sto hektárov pôdy sa v extrémne krátkom čase (1666-1680) zmenilo na raj určený pre francúzsku aristokraciu.

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Louis Levo

Jules Hardouin-Mansart

Pri vytváraní architektonického vzhľadu Versailles

sa zúčastnili architekti Louis Levo (1612-1670),

Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) a Andre Le Nôtre

(1613-1700). Za tie roky urobili veľa

prestavali a zmenili svoju architektúru, tzv

že v súčasnosti ide o komplexné splynutie viacerých architektonických štýlov, zachovávajúcich

Charakteristické črty klasicizmu.

Andre Le Nôtre

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Versailles

Veľký palác

Po prvé zdobený rustikou podľa vzoru talianskych palácov-palácov tej doby

renesancie. Na druhom , predné, sú vysoké

oblúkové okná lemované iónskymi stĺpmi a pilastrami. Vrchol budovy dodáva vzhľadu paláca monumentálnosť: je skrátený a končí sochárskym

skupiny. Rytmus okien, pilastrov a stĺpov na fasáde zdôrazňuje

jeho klasickú závažnosť a nádheru.

Má dominantné postavenie nad územím. Fasáda (takmer 500 m) je rozdelená na strednú časť a dve bočné krídla - rizalit a dať tomu zvláštnu slávnosť. 3 poschodia.

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Interiéry Veľkého paláca vo Versailles

Interiéry Veľký palác je vyzdobený v barokovom štýle: oplývajú sochárskou výzdobou, bohatou dekor om v podobe pozláteného štuku a rezbárskych prác, mnohých zrkadiel a nádherného nábytku. Steny a stropy sú pokryté farebnými

mramorové dosky s jasnými geometrickými vzormi: štvorce, obdĺžniky a kruhy. Malebné

panely a tapisérie na mytologické námety oslavujú kráľa

Ľudovít XIV.

Masívne bronzové lustre s pozlátením dopĺňajú

dojem bohatstva a luxusu.

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Palác vo Versailles

Siene paláca (ich asi 700 ) tvoria nekonečné enfilades a sú určené na slávnostné sprievody, veľkolepé oslavy a maškarné plesy. V najväčšej hlavnej sále paláca - Zrkadlová galéria (dĺžka 73 m) - hľadanie nových priestorových a svetelných efektov je jasne preukázané. Okná na jednej strane haly korešpondovali so zrkadlami na druhej strane. V slnečnom alebo umelom svetle vytvorilo štyristo zrkadiel výnimočný priestorový efekt, ktorý sprostredkoval magickú hru odrazov.

Zrkadlová galéria

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Versaillský park

Vo vázach (boli tam

blízko 150 tisíc ) boli čerstvé kvety, ktoré sa takto menili

aby Versailles neustále kvitlo

rok a.

Dekoratívne kompozície nás ohromili svojou slávnostnou nádherou Charles Lebrun (1619-1690) vo Versailles a v Louvri. Ním vyhlásené "spôsob zobrazovania vášní" ktorý zahŕňal pompézne vychvaľovanie vysokopostavených osôb, priniesol umelcovi závratný úspech. V roku 1662 sa stal prvým kráľovským maliarom a potom riaditeľom kráľovskej manufaktúry gobelín ov (ručne tkané koberce, obrázky, príp mriežka ) a vedúci všetkých dekoratívnych prác vo Versaillskom paláci.

"Rozprávkový sen"

Versailles.

Bazén v Latone.

Fontány vo Versailles

palác 1689

Žiadny tanec, žiadne sladké malinovky,

Le Nôtre a Jean Lully

V záhradách a tancoch neporiadku

Nevydržali to.

Tisy zamrzli ako v tranze,

Kríky vyrovnali čiaru,

A urobili pukrle

Zapamätané kvety.

V. Hugo

(Preklad E.L. Lipetskaya)

N.M. Karamzin (1766-1826), ktorý navštívil Versailles v roku 1790, hovoril o svojich dojmoch v r. "Listy ruského cestovateľa":„Obrovskosť, dokonalá harmónia častí, akčnosť celku: to nedokáže vykresliť ani maliar štetcom! Poďme do záhrad, výtvoru Le Nôtre, ktorého statočný génius všade postavil na trón hrdé Umenie a hodil mu k nohám pokornú prírodu ako chudobného otroka... nehľadajte Prírodu v záhradách Versailles; ale tu umenie priťahuje oči na každom kroku...“

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

Place de la Concorde.

Po ukončení hlavných stavebných prác vo Versailles sa na prelome 17.-18. Lenotre začala aktívne úsilie o prestavbu Paríža. Poruchu vykonal on park A Tuileries, jasne upevňujúci stredovú os na pokračovanie pozdĺžnej osi súboru Louvre. Po Le Nôtre bol Louvre konečne prestavaný a Place de la Concorde .

Hlavná os Paríža poskytla úplne inú interpretáciu mesta, ktorá spĺňala požiadavky veľkosti, vznešenosti a pompéznosti. Rozhodujúcim faktorom pri plánovaní Paríža sa stala kompozícia otvorených mestských priestorov a systém architektonicky riešených ulíc a námestí.

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

Druhá polovica 18. storočia. a prvej tretiny 19. storočia. vo Francúzsku znamená novú etapu vo vývoji klasicizmu - neoklasicizmus - a jeho distribúcia v európskych krajinách.

Po Francúzskej revolúcii a vlasteneckej vojne v roku 1812 sa v urbanizme objavili nové priority v súlade s duchom svojej doby.

Najvýraznejší výraz našli v empírový štýl e. Vyznačoval sa nasledujúcimi vlastnosťami: slávnostný pátos cisárskej vznešenosti, monumentálnosti, príťažlivosti k umeniu

Cisársky Rím a Staroveký Egypt s použitím atribútov rímskej vojenskej histórie ako hlavných dekoratívnych motívov .

Place de la Bastille.

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

štýl empírový štýl sa stal zosobnením politickej moci a vojenskej slávy Napoleona a slúžil ako jedinečný prejav jeho kultu. Nová ideológia plne zodpovedala politickým záujmom a umeleckému vkusu novej doby. Všade vznikali veľké architektonické celky otvorených priestorov

boli postavené námestia, široké ulice a aleje, mosty, pomníky a verejné budovy, demonštrujúce cisársku vznešenosť a moc.

Versailles, Veľký palác

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

Kostol svätej Genevieve , postavený J.J. Soufflot , sa stal Panteón om - miesto odpočinku veľkých ľudí Francúzska.

Jednou z najpozoruhodnejších pamiatok tej doby je stĺp

Veľká armáda na Place Vendôme . Prirovnaný k starorímskemu stĺpu Traianus, mal byť podľa plánov architektov J. Gondoin a J. B. Leper , na vyjadrenie ducha Novej ríše a Napoleonovho smädu po veľkosti.

J. J. Soufflot. Kostol svätej Genevieve (Panteón). 1758-1790 Paríž

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

Vendôme

štvorec.

Paríž

Výzdoba palácov bola často preťažená vojenským vybavením. Dominantnými motívmi boli kontrastné farebné kombinácie a prvky rímskych a egyptských ornamentov:

orly, grify, urny, vence, fakle, grotesky. Empírový štýl sa najvýraznejšie prejavil v interiéroch cisárskych rezidencií Louvre a Malmaison.

Vo svetlej výzdobe interiérov palácov a verejných budov bola obzvlášť cenená slávnosť a majestátna pompéznosť.

Architektonický

súborov

Paríž. Empírový štýl

Interiéry

Louvre

Éra Napoleona Bonaparta skončila v roku 1815 a veľmi skoro začal aktívne odstraňovať jej ideológiu a vkus. Z Impéria, ktoré zmizlo ako sen, zostali len umelecké diela v empírovom štýle, jasne demonštrujúce jeho niekdajšiu veľkosť.

"Milujem silu, ale ako umelec... milujem z nej získavať zvuky, akordy a harmóniu."

Zvláštnosti

klasicizmu

v architektúre

Neskorý klasicizmus - empírový štýl - štýl v architektúre, dekoratívnom, úžitkovom a výtvarnom umení prvej tretiny 19. storočia v európskych krajinách, ktorý zavŕšil rozvoj klasicizmu

Zvláštnosti

klasicizmu

v architektúre

Rizalit (projekcia) - časť budovy vyčnievajúca za hlavnú líniu fasády

Bosquet (les, háj) - rad steny tvoriacich, tesne vysadených, rovnomerne strihaných stromov alebo kríkov

herms (tetraedrické stĺpy zakončené hlavou alebo bustou)

Zvláštnosti

klasicizmu

v architektúre

Desudeport (hore)- malebná sochárska alebo vyrezávaná kompozícia dekoratívneho charakteru, ktorá sa nachádza nad dverami a je organickou súčasťou interiéru

Pergola (strieška, predĺženie) - altánok alebo stavba pozostávajúca z oblúkov alebo párových stĺpov umiestnených za sebou, spojených v hornej časti dreveným opláštením, obložených

popínavé rastliny pozdĺž ciest parkov a záhrad.

Zvláštnosti

klasicizmu

v architektúre

Altánok - kruhová nadstavba v podobe altánku alebo altánku

Enfilade (šnúrka na nite) - rad miestností umiestnených postupne za sebou, ktorých dvere sú umiestnené na rovnakej osi

Bezpečnostné otázky

1. Prečo možno Versailles považovať za vynikajúce dielo? Vysvetlite svoju odpoveď.

2. Ako urbanistické myšlienky klasicizmu 18. storočia. našli svoje praktické stelesnenie v architektonických súboroch Paríža, napríklad na Place de la Concorde? Čo ho odlišuje od talianskych barokových námestí v Ríme v 17. storočí, napríklad Piazza del Popolo (pozri s. 74)?

3. Čo je vyjadrením spojenia barokovej a klasicistickej architektúry? Aké myšlienky zdedil klasicizmus od baroka?

4. Aké sú historické pozadie vzniku empírového štýlu? Aké nové myšlienky svojej doby sa snažil vyjadriť v umeleckých dielach? O aké umelecké princípy sa opiera?

Tvorivá dielňa

1. Doprajte svojim spolužiakom korešpondenčnú prehliadku Versailles. Na jeho prípravu môžete použiť video materiály z internetu. Často sa porovnávajú parky Versailles a Peterhof. Čo je podľa vás dôvodom na takéto porovnávanie?

2. Skúste porovnať obraz „Ideálneho mesta“ renesancie s klasickými súbormi Paríža (Petrohrad alebo jeho predmestia).

3. Porovnajte návrh interiérovej výzdoby (interiérov) Galérie Františka 1 vo Fontainebleau a Galérie zrkadiel vo Versailles.

4. Zoznámte sa s obrazmi ruského umelca A. N. Benoisa (1870-1960) zo série „Versailles. Kráľova cesta“ (pozri s. 74). Ako sprostredkujú celkovú atmosféru dvorného života francúzskeho kráľa Ľudovíta XIV.? Prečo ich možno považovať za jedinečné obrazy-symboly?

Témy prezentácií, projektov

• „Formovanie klasicizmu vo francúzskej architektúre 17. – 18. storočia“;
• „Versailles ako vzor harmónie a krásy sveta“;
• „Prechádzka Versailles: spojenie medzi kompozíciou paláca a usporiadaním parku“;
• „Majstrovské diela západoeurópskej architektúry klasicizmu“;
• „Napoleonská ríša v architektúre Francúzska“;
• „Versailles a Peterhof: porovnávacia skúsenosť“;
• „Umelecké objavy v architektonických súboroch Paríža“;
• „Parížske námestia a rozvoj zásad pravidelného plánovania miest“;
• „Jasnosť zloženia a vyváženie zväzkov katedrály Invalidovne v Paríži“;
• „Place de la Concorde je novou etapou vo vývoji urbanistických myšlienok klasicizmu“;
• „Drsná expresivita objemov a riedka výzdoba kostola Saint Genevieve (Panteón) od J.J. Soufflot";
• „Znaky klasicizmu v architektúre západoeurópskych krajín;
• "Vynikajúci architekti západoeurópskeho klasicizmu."

• Dnes som zistil...
• Bolo to zaujímavé...
• Bolo to ťažké...
• Naučil som sa...
• Bol som schopný...
• Bol som prekvapený...
• chcel som...

Literatúra:

• Programy pre inštitúcie všeobecného vzdelávania. Danilová G.I. Svetová umelecká kultúra. – M.: Drop, 2011
• Danilová, G.I. Art / MHC. 11. trieda Základná úroveň: učebnica / G.I. Danilovej. M.: Drop, 2014.
• Moroz Irina Vasilievna, http://infourok.ru/prezentaciya_po_mhk_klassicizm_v_arhitekture_zapadnoy_evropy_11_klass-163619.htm