Gyors útmutató a nagy dinamikatartományú fényképek készítéséhez. A cikk tárgyalja a HDR-fotózás főbb pontjait - a jelenet kiválasztása, a kamera beállítása sorozatkészítéshez, egy kis áttekintés a HDR egyesítésére szolgáló programokról, alternatív módszereket kínál a dinamikatartomány bővítésére, a szűrőkkel való munkavégzésre, valamint a HDR felvételére. panorámák és a többszörös expozíció stílusában történő munkavégzés. Az anyag kezdő amatőr fotósok számára készült, akik ismerik a digitális fényképezőgép kezelését, és rendelkeznek a képek számítógépen történő feldolgozásának készségeivel.

Mi az a HDR?

Minden amatőr fotós, aki szereti a tájfotózást, ugyanazzal a problémával szembesül – a festői helyről vagy városról készült képek gyakran távol állnak a valóságtól, és vagy túlexponáltnak, vagy éppen ellenkezőleg, túl sötétnek bizonyulnak.

Az első esetben az égbolt a felhőkkel a képen erősen túlexponált vagy teljesen hiányzik, a második esetben az égbolt jól ki van dolgozva, de a táj minden egyéb részlete annyira sötét, hogy gyakorlatilag láthatatlan. Az expozíciós beállítások megváltoztatása semmilyen módon nem változtat a helyzeten. A tény az, hogy a fényképészeti berendezésekkel ellentétben az emberi szem a fényerő-gradáció szélesebb skáláját képes érzékelni.

A választ a mai digitális fényképezőgépek korlátozott dinamikatartományában kell keresni. A kamera megvilágításmérője vagy világos területeken (égbolt), vagy éppen ellenkezőleg, sötét területeken (épületek, fák, talaj) méri az expozíciót. Ezért az egyetlen kiút ebből a helyzetből az, ha expozíciósorozat módban fényképez, majd a képeket egy grafikus szerkesztőben kombinálja.

Technológia HDR(High Dynamic Range) a képsorozat csúcsfényeit, középtónusait és sötétjeit egyetlen nagy dinamikatartományú képben egyesíti. Leggyakrabban ezt egy speciális segítségével teszi a fotós számítógépes program; Egyes fényképezőgépek beépített funkcióval rendelkeznek, így számítógép használata nélkül is készíthet HDR-felvételeket.

Annak érdekében, hogy a program megfelelően kombinálja a képeket, nagyon fontos, hogy azok a lehető legnagyobb mértékben azonosak legyenek, és csak az expozíciós paraméterekben térjenek el egymástól. Kézi fotózáskor még verőfényes napsütéses napon, gyors zársebesség mellett sem mindig sikerül mozdulatlanul tartani a fényképezőgépet, ami enyhe eltolódáshoz vezet, aminek következtében a kapott HDR kép homályos lesz. Az állványról való fényképezés segít - a fotós egy sorozat felvételt kap, amelyeknek elméletileg tökéletesen illeszkedniük kell. A gyakorlatban azonban ugyanazokat a képeket csak egy elhagyatott helyen, teljes nyugalom mellett kapják meg - a szél megrázza a fák ágait, a járókelők, az elhaladó autók, valamint a madarak és egyéb tárgyak kerülnek a keretbe. Ilyenkor olyan szoftveres algoritmusok lépnek életbe, amelyek segítik az elmosódás elleni küzdelmet, a fejlesztők nyelvén ezt a technológiát Ghost Reduction-nak, vagy „fighting ghosts”-nak hívják.

Ha nincs nálad állvány, vagy a fényképezési körülmények nem engedik, hogy vacakolj vele (kirándulás közben, vagy ha tilos állványról fényképezni), akkor kézi sorozatfelvétel módban is lehet fényképezni, ha megtalálja jó alaponés tartsa erősen a fényképezőgépet.

A HDR létrehozásának másik lehetősége egy RAW formátumban készült kép feldolgozása 2 lépésben: először virtuális másolatot készítenek a fájlról, majd az egyik képen fényekkel, a másikon árnyékokkal dolgoznak, majd a két fájlt összeragasztják. a végső képbe. És végül egy másik technika az "ál-HDR" létrehozása egyetlen fájlból egy speciális program, például a Topaz Adjust feldolgozásával.

Mindenesetre a jól ragasztott HDR felvételek nagyon lenyűgözőek, és kétségtelenül felkeltik a nézők figyelmét.

Készítsen rendes fotót, vagy készítsen HDR-t?

Nagyon egyszerű eldönteni, hogy egy jelenet alkalmas-e a HDR-re – csak készítsen egy kontrollképet a tetsző tájról kreatív módban, például A, és azonnal értékelje az eredményt a képernyőn. Túlexponált az ég és az árnyékok a képen, miközben valójában minden lenyűgözően szép? Nyugodtan forgathatsz HDR-t, ez a történet csak a mi esetünk.

Furcsa módon nagyon szépen jönnek ki a viharos hullámok viharos égbolttal - annak ellenére, hogy a három expozíció gyökeresen különbözik majd egymástól, a Lightroom 6-ban összeillesztve váratlanul drámai és érdekes felvételt kaphatunk.

Naplementekor elég nehéz HDR-t lőni, főleg, ha szépen megvilágított felhők vannak az égen, gyakran még a napsugarak is nyomon követik az eget a felhőkön keresztül - ilyenkor a jelenet dinamikatartománya nem olyan. széles, itt hiába a HDR technika, elég egyetlen RAW képkocka. Jobb a fényképezésre koncentrálni, és megragadni a pillanatot, mielőtt a nap elbújt a horizont mögé!

Viszont naplementekor, ha van nálad állvány, mindig van értelme pár sorozatot készíteni, mert az égbolt szándékos elsötétítésével és az előtérben lévő tárgyak kiemelésével nagyon érdekes felvételek születhetnek. Ezenkívül az állvány lehetővé teszi a szög alaposabb átgondolását, valamint a rekesznyílás f / 11-16-os zárását, és érdekesebb a mélységélességgel való munka.

Olyan jelenetek, amelyek nem alkalmasak HDR-stílusú fényképezésre:

  1. portré. Vannak kivételek, de a legtöbb esetben a portrét portrétechnikával kell elkészíteni.
  2. Éjszakai vagy esti város.
  3. Köd. Elméletileg meg lehet próbálni HDR stílusban ködöt lőni, de csak keskeny villával és a szokásos felvételek kiegészítéseként.
  4. hosszú expozíció nyomjelzőkkel vagy tükörvízzel.
  5. Stúdiófotózásés mindenféle tárgyat.
  6. Riport, utca, bár az utca egy nagyon tág és kísérletező irány, itt lehetnek lehetőségek.
  7. Dinamika, sport, gyerekjátékok, állatok, makró.
  8. Felhős borongós esős idő„tejes” égbolttal, ilyenkor érdemesebb érdekes szögeket keresni, legtöbbször a HDR technika nem teszi érdekesebbé a tájat.
  9. Téli táj. A cselekmény ellentmondásos, a szerző egyetlen érdekes téli HDR-t sem kapott, de rossz lenne feladni és ilyen könnyen abbahagyni a próbálkozást.

A dinamikatartomány bővítése kétségtelenül kreativitást, tapasztalatot és kísérletezési kedvet igényel.

A fényképezőgép beállítása HDR-fotózáshoz

Szinte minden digitális fényképezőgépen lehetőség van expozíciósorozattal fényképezni, ez a funkció nem csak tükörreflexes vagy tükör nélküli fényképezőgépekben, hanem számos kompaktban is elérhető, még okostelefonokban is megjelent. A beállítást a Canon és a Nikon DSLR-ek példáján fogjuk átgondolni. A sorozatfelvétel beállítása a fényképezőgép gyártójától és modelljétől függően meglehetősen eltérő.

A kamerát minden esetben a következőképpen kell konfigurálni:

  1. Állítsa a RAW formátumot és a rekesznyílás-prioritás módot A, vagy teljesen kézi módot M.
  2. Állítsa be az expozíciót úgy, mintha egyetlen képkockát fényképeznénk. Például nappali tájkép esetén 100-as ISO-érzékenység és F / 11 rekeszérték lesz, a záridőt A módban maga a fényképezőgép állítja be.
  3. A fényképezőgép menüjében válassza ki a felvételkészítési expozíciók sorrendjét (mínusz) - (nulla) - (plusz), így a későbbiekben egyszerűbb a sorozatok rendezése a számítógépen.
  4. Sorozatkészítés beállítása – válassza ki az expozíciók számát és a sorozatot. Kezdőknek célszerű 3 expozícióval kezdeni, ±2 vagy ±3EV sorozatfelvétellel.
  5. Állítson be egy időzítőt, jobb, ha 2 másodpercet állít be - ez az idő elég; ha a fényképezőgépnek nincs több intervallum közül választható, állítsa be, hogy melyik legyen. Ha van nálad kábelkioldó, ideje használni.
  6. Építsen keretet, autofókuszt (vagy manuálisan fókuszáljon), ami után jobb kikapcsolni az autofókuszt.
  7. Nyomd le az exponáló gombot, gyerünk!

Canon fényképezőgépek

A Canon tükörreflexes fényképezőgépei lehetővé teszik, hogy egyszerre és gyorsan, sorozatkészítéssel és időzítővel is fényképezzen.

Nincs külön sorozatfelvétel gomb, be kell lépni a menübe és kiválasztani az expozíciót. Ezután a kerék segítségével állítsa be a tartóvillát, és nyomja meg a SET gombot. Figyelem! A sorozatkészítés ilyen módon be van kapcsolva, vagyis a menüben nincs olyan elem, mint ON / OFF. A fényképezőgép megjegyzi ezt a beállítást, és addig készít sorozatfelvételeket, amíg a fotós a sorozatfelvételt nullára nem állítja.

Az időzítő a szokásos módon indul: a DRIVE gomb megnyomásával és a kerék elforgatásával választhatja ki a 2-es vagy 10-es óraszámot. A kábel segítségével kioldhatja a zárat. A fenti három kép a Canon 5D Mark III fényképezőgép beállítását mutatja be.

Nikon fényképezőgépek

A Nikon DSLR-eken van egy BKT gomb, ezt le kell nyomni, majd a vezérlőkerekekkel állítsa be az expozíciók számát és a villát (Lépés). A sorozatkészítés kikapcsolásához nullára kell állítania a felvételek számát.

Ha önkioldót használ, akkor az expozíciók között a fényképezőgép egy bizonyos idődeltát számol, ennek eredményeként a dinamikus objektumok az exponálásról az expozícióra mozoghatnak. Az önkioldó bekapcsolásához a bal oldali vezérlőtárcsát az óra ikonra kell fordítani (lásd az alábbi képet).

Ahhoz, hogy az egész sorozatot gépfegyverként, delta időben lőve lehessen lőni, be kell kapcsolni a nagysebességű lövöldözést (Ch az alsó vezérlőkeréken a vezetési mód kiválasztásához, lásd az alábbi fotót). Ezután tartsa lenyomva az exponáló gombot – a sorozat készen áll, de könnyedén mozgathatja a fényképezőgépet, akár állványra szerelve is. Az önkioldó ebben az esetben nem használható, mivel a nagy sebességű fényképezést ugyanaz a kerék kapcsolja be, mint az önkioldót.

Így a sorozatkészítéssel történő fényképezés gyors és bekapcsolt időzítővel is tükörreflexes kamerák A Nikon nem fog működni. Valószínűleg a jövőbeli modellekben javítani fogják. A fenti példák a Nikon D610 beállítását mutatják be.

Állványon vagy kézi számítógépen fényképez?

Ez a példa egy HDR városi tájképet mutat be. A felvétel expozíciósorozat módban, ±2 Fé lépésekben, rekesznyílás-prioritás módban (A) történt. A jó mélységélesség elérése érdekében az előtérben és a háttérben F/10-es rekesznyílást választottak. Állványt használtak a felvételek tökéletes igazításához, mivel a negatív expozíció túl lassú volt a kézi fotózáshoz.

-2EV 0EV +2EV

A szentpétervári Nyevszkij sugárúton lévő ház udvarán lévő boltívet nem véletlenül választották ki - a történet felvételének példájával egyértelműen bemutathatja a HDR technológia képességeit. Mivel a forgatás napközben történt, az utca nagyon jól megvilágított, míg a boltíven belüli terület árnyékban volt.

Ha fényképez, a háttérben lévő házon mérve az expozíciót, a képen csak a nappali fényben lévő területek lesznek kidolgozva, a kamera egyértelműen nem elegendő a csúcsfények és a középtónusok kidolgozásához a dinamikatartományon belül. boltív.

A dinamikus tartomány bővítésére bracketinget használtak. A Nyevszkij sugárúton nagy a forgalom, egy elhaladó autó beszorult az egyik keretbe, ráadásul a gyalogosok nem álltak egy helyben, és megmozdultak. Ezért a három kép tökéletes egyesítése érdekében jobb, ha a délelőtti órákat választja a fotózáshoz, amikor a sugárúton nem túl élénk a forgalom, vagy az automatikára hagyatkozik a HDR egyesítésekor, ahogy ebben a példában is történt.

Sok állvány, mint például a Manfrotto, egy vagy több szintjelzővel van felszerelve, egy az állványtesten, egy pedig az állványon. állványfej, ami lehetővé teszi a horizont nagyon egyenletes beállítását.

A HDR technológia természetesen állványról való fényképezést jelent, de ha nem tud állványt használni, akkor elfogadható a kézi felvétel, különösen nappal. Itt hasznos lesz egy képstabilizátor, valamint egy jó támaszték, például oszlop, korlát, saját térd vagy egyéb trükkök. Azonban gondosan figyelnie kell az ISO érzékenységet, és ne állítson be magas értékeket, mivel semmi jó nem lesz három "zajos" képkocka egyesítéséből.

Hány expozíciót kell fényképezni?

Kezdőknek elsőre nyugodtan tanácsolhatjuk a klasszikus HDR opciót, három expozícióval és egy ±2 Fé vagy ±3 EV kerettel, a jelenettől vagy a fényviszonyoktól függően.

A belső fotózásra szakosodott professzionális fotósok 9 expozícióról beszélnek, ami lehetővé teszi számukra, hogy maximális részletet dolgozzanak ki a csúcsfényekben, az árnyékokban és a középtónusokban. A professzionális fényképezőgépekkel könnyedén készíthet 9 expozíciót, emellett a fotós egy sor felvételt készíthet M módban, egyszerűen a zársebesség megváltoztatásával, hogy elérje a kívánt számú expozíciót. Ez a technika alkalmas beltéri, kényelmes lövöldözésre, amikor senki sem zavarja be és van elég idő. Emellett a felelős fotózáshoz a fotós egy számítógépet is visz magával, amelyen azonnal ellenőrizheti a ragasztás eredményét, és szükség esetén módosíthatja.

Klasszikus példa három expozícióval, tehát klasszikus, amely a legtöbb fényképezési helyzetre alkalmas:

-2EV 0EV +2EV

Öt expozíció még szélesebb dinamikatartományt hoz létre, amely lehetővé teszi a fotó érdekesebb feldolgozását ragasztáskor, nagyon finoman dolgozva a csúcsfények és az árnyékok részleteivel. Elméletileg mindig 5 expozíciót készíthet, azonban először is gyakran elegendő három expozíció, másodszor pedig gyorsabb és kényelmesebb hárommal dolgozni.

-1,4 -0,7 0 +0,7 +1,4

A fenti jelenetet Pavlovszkban vették fel egy Sony a7 fényképezőgéppel, amely automatikusan tud 5 expozíciós sorozatot készíteni. Ragasztás a HDR Efex Pro programban.

5 expozíció is hasznos lehet, ha sok részlet van a mély árnyékokban, középtónusokban és csúcsfényekben, mint például a kőhíd az erdei példában. Itt egyáltalán nem látni az eget felhőkkel, de a nyári nap nagyon fényes volt, és az erdőben mélyek az árnyékok, és a HDR öt képkockából történő ragasztása lehetővé tette az összes középtónus kidolgozását és a kép elkészítését. hasonlóan ahhoz, ahogy ezt a jelenetet saját szemünkkel látnánk.

Ezt a történetet a Sergievka parkban (Peterhof, Szentpétervár külvárosa) forgatták Canon fényképezőgép 5D Mark II, amely nem készít automatikusan 5 expozíciót sorozatban, így az M módban a zársebesség változtatásával különböző expozíciók érhetők el. Ebben az esetben gyújtótávolság 17 mm, ISO 100, f/10 és záridő balról jobbra: 1/25, 1/13, 1/6, 0,3 és 0,5 másodperc. Fúzió a Lightroom 6-ban.

Most figyeljen ugyanannak a hídnak a téli fotójára. A forgatás ugyanitt, ugyanazzal a felszereléssel zajlott, de a téli hangulatot nem lehetett átadni, nem volt érdekes a kép. Nyilvánvalóan itt teljesen használhatatlan a HDR technika, RAW formátumban csak egy képkockát vehetsz fel.

-2EV 0EV +2EV

Hogyan válasszunk expozíciós villát?

Mindenekelőtt érdemes felmérni a jelenet kontrasztját, esetleg készítsen néhány próbafelvételt, hogy vizuálisan értékelje a csúcsfények és az árnyékok süllyedését. A gyakorlatban gyakran ±2 és ±3 EV között kell választani. Az EV rövidítés egyébként Exposure Values-t jelent, a "láb" zsargonjában.

Ha állványt állítottunk fel és beállítottuk a kamerát, akkor a legjobb, ha két sorozatot készítünk - mindkettőt ±2 és ±3 EV villával, és már otthon a képek feldolgozásánál válasszuk a legjobb lehetőség Mert mindig jó választani. Könnyen kiderülhet, hogy egyes sztori jobban összetapad a szélesebb villával készült fényképekből, van, amelyik egy keskenyebbel készített sorozatból.

A HDRsoft szakemberei mindig a legalacsonyabb ISO-beállítás és egy ±2 EV-keret használatát javasolják. A HDR felvételek tapasztalataiból elmondható, hogy az első állítás kétségtelen, míg egy villa esetében többféle lehetőség kínálkozik, és óriási teret enged a kreativitás.

Dugó ±3 Fé

-3EV 0EV +3EV

A nagy kontrasztú jeleneteknél a maximális ±3 Fé elágazást kell választani, hogy az árnyékok és a csúcsfények finom részletei jól kidolgozhatók legyenek. Ebben a példában egy ilyen széles villa teljesen felesleges, ± 2 EV-t teljesen el lehetett volna hagyni. Ezeket a beállításokat szándékosan választották ki a féltónusok kidolgozásának demonstrálására.

Villa ±2 EV

-2EV 0EV +2EV

A ±2 EV csatlakozó biztonságosan választható bármilyen tájkép rögzítéséhez az év bármely szakában. Sok kamerában nem csak egész értékeket, hanem közbenső értékeket is beállíthat 2 és 3 között, így kiválaszthatja az ideális beállításokat minden egyes jelenethez. személyes tapasztalatés az intuíció.

Dugó ±1 Fé

-1EV 0EV +1EV

A ±1 Fé-es villának HDR esetén gyakorlatilag nincs értelme - ugyanez a hatás grafikus szerkesztőben is könnyedén elérhető a RAW feldolgozása során, hiszen ±1 EV-en belül könnyedén, szinte veszteség nélkül feldolgozhatunk bármilyen fotót. Ez az opció akkor hasznos, ha nem biztos az expozíciós pár pontos kiválasztásában, de szeretné kidolgozni a részleteket.

Programok HDR képek egyesítésére

Adobe Lightroom 6

A HDR fúziós eszköz ennek a csodálatos RAW konverternek csak a 6. verziójában jelent meg, a felhasználók régóta és türelmesen vártak rá. Valójában a Lightroom panorámaképeket és HDR-t ötvöző képességével gyakorlatilag megszűnt a Photoshop szükségessége a képszerkesztéshez.

A párbeszédpanel egyszerű és áttekinthető, semmi felesleges, nincsenek beállítások. Ennek eredményeként a program létrehoz egy ragasztott fájlt DNG formátumban (ez az Adobe által kifejlesztett nyers adatformátum). A fájl az eredeti expozíciók melletti miniatűrök szalagján lesz.

Mikor dolgozzak fel egy fényképet - ragasztás előtt vagy után? Az Adobe mérnökei a ragasztás utáni feldolgozást tanácsolják, mivel az összes expozícióból származó összes információ az egyesített DNG-ben fog szerepelni, és a lehető legszélesebb körű lehetőségünk lesz a fotó bármely részének tónusos feldolgozására - mind az árnyékokban, mind a csúcsfényekben vagy a középtónusokban. Az optikai torzítások kijavítására szolgáló profil ragasztás után is csatlakoztatható, ugyanez vonatkozik a horizont és a kivágás szerkesztésére is. Természetesen minden feldolgozás roncsolásmentes lesz, bármikor visszatérhet a ragasztott eredetihez.

Előnyök

  1. Valószínűleg az eddigi legjobb HDR fúziós eszköz.
  2. Egyszerű és intuitív kezelőfelület, semmi több.
  3. A párbeszédablakban maszk formájában láthatja azokat az objektumokat, amelyeket az anti-samaz eszköz feldolgoz.
  4. Ez egyszerű és érthető lesz a kezdők számára.

Hibák

  1. Elég nehéz valahogy befolyásolni az elmosódás elleni algoritmus működését.
  2. A fotó egyes helyein műtermékek csíkok vagy zaj formájában jelennek meg, valószínűleg ennek az elmosódást gátló algoritmusnak a működése miatt.

Adobe Photoshop CC

MacOS, Windows, előfizetés 300 rubel havonta

Az alábbi képernyőn látható Photoshop CC Merge to HDR eszköze nagyon régen, a program korábbi verzióiban jelent meg, és sokáig hűségesen szolgált, ma is működik, de a Lightroom verzió megjelenésével 6, a funkcionalitása sokat veszít.

Az eszköz sajátossága, hogy minden feldolgozást két helyen kell elvégezni - először a fúziós párbeszédpanelen, majd addig módosítani a fényképet, amíg csatornánként 16 bitről 8 bitre nem konvertálódik.

Előnyök

  1. Lehetőség az expozíció kiválasztására, ami alapján a program foglalkozik az elmosódással, a változások valós időben jelennek meg a képen.
  2. Kiváló HDR fúziós algoritmus, amely lehetővé teszi a professzionális eredmény elérését.

Hibák

  1. A program párbeszédpanelében kevés tónusfeldolgozó eszköz található.
  2. További feldolgozás szükségessége csatornánként 16 bitről 8 bitre történő átalakítás előtt, például görbék használatával.
  3. Photoshop görbék ismerete szükséges.

HDR Effect Pro 2

MacOS és Windows esetén egy programkészlet ára 5490 rubel.

A HDR Efex Pro egy bővítmény, egyike a NIK Collection nevű csomag számos bővítményének. Fejlesztője a NIK Software, a Google által nemrég felvásárolt cég.

Előnyök

  1. Kész előbeállítások nagy gyűjteménye. Előbeállítások importálása, egyediek létrehozása.
  2. Számos HDR fúziós tónusbeállítás.
  3. Szép egyszerű felület.
  4. Beépülő modul számos programhoz: Photoshop/Bridge, Lightroom, Apple Aperture.
  5. Munka "intelligens szűrőkkel" - lehetséges a Photoshop intelligens szűrőinek használata.
  6. helyi kiigazítások.
  7. Tökéletes kezdőknek a HDR fúzió első lépéseihez.

Hibák

  1. Bizonytalan munka egy monokromatikus égbolttal, amelyen nincsenek felhők - ez a szakasz szinte biztosan sötét folt formájában jelenik meg.
  2. Az előre beállított beállítások gyakran túl durvává teszik a képet, túlságosan kifejezett HDR-hatást keltenek.
  3. Az objektumok ragasztás közbeni elmosódásának leküzdésére szolgáló algoritmus nem mindig sikeres.

Oloneo PhotoEngine

Csak Windows, ára 150 USD.

Előnyök

  1. Gyors munka, minden beállítás szinte valós időben történik, nincs fék.
  2. Bővített munka színekkel.
  3. A program Lightroom pluginként és önálló alkalmazásként is működik.
  4. A program a hagyományos HDR fúzió mellett egyedülálló HDR Re-light technológiával rendelkezik, amely lehetővé teszi több, nem különböző expozícióval, hanem eltérő háttérvilágítással készült fénykép kombinálását.

Hibák

  1. Az objektumok ragasztás közbeni elmosódásának leküzdésére szolgáló algoritmus lehangoló munkája valójában egyszerűen nem létezik a programban.
  2. Az alkalmazás csak Windows rendszerre került kiadásra.
  3. A program meglehetősen nehéz a kezdő amatőr fotósok számára.

Photomatix Pro 5.05

MacOS és Windows, az ára körülbelül 100 dollár

Ez a program nyugodtan nevezhető úttörőnek a HDR-rel való munkavégzésben, mert a HDRSoft sari még 2003-ban kiadta az első kereskedelmi alkalmazást. A program felülete egyébként azóta sem sokat változott, a Windows korai verzióinak stílusában készült és mosolyt, nosztalgiát kelt, ugyanakkor nagyon kényelmes és egyszerű. Egy másik dolog a programban való munka elve. Valószínűleg a Photomatix Pro az egyik legmélyebb program a finom felhasználói beállítások tekintetében, és a felület egyszerűsége ellenére nem könnyű kitalálni. A kezdőknek meg kell nézniük néhány oktatóvideót, amelyeket hiba nélkül bemutatnak a cég webhelyén vagy a YouTube-on.

Előnyök

  1. Hatalmas számú ragasztási beállítás, beleértve a különféle algoritmusokat és módszereket.
  2. A beállítások jól működnek, nagyon-nagyon pontosan ki tudod dolgozni a kívánt paramétert, mint például a mikrokontraszt, az árnyékban lévő részletek stb.
  3. Két munkaalgoritmus (Exposure Fusion vagy HDR Tone Mapping) közül választhat.
  4. A program önálló alkalmazásként működik, vagy a Lightroom/Photoshop Elements beépülő moduljaként is használható.
  5. Érdekes kész előbeállítások jelenléte.
  6. Több sorozat kötegelt feldolgozásának lehetősége.

Hibák

  1. A ragasztás során az objektumok elmosódásának leküzdésére szolgáló algoritmus nem mindig működik sikeresen.
  2. A program nagyon nehéz a kezdő amatőr fotósok számára.

HDR expozíció 3

MacOS és Windows, az ára körülbelül 120 dollár.

A Unified Color által fejlesztett, önálló alkalmazásként, valamint Lightroom, Photoshop és Apple Aperture plug-inként is elérhető.

Előnyök

  • Fájlok kötegelt feldolgozásának képessége.
  • Lehetőség a HDR panorámák kötegelt egyesítésére.
  • Fürge munka.
  • Lehetőség van egy keret kiválasztására, amely alapján a program kezelni fogja az elmosódást.
  • Kiváló elmosódásgátló algoritmus, minden tesztkockán tökéletesen működött.
  • A ragasztási beállítások nagyszámú módosítása, a motorok pontosan működnek, lehetővé téve a kívánt paraméterek finomhangolását.
  • Windows és MacOS rendszerre is elérhető verzió.
  • Mind a fejlett verzió (HDR Expose), mind a csökkentett funkcionalitású verzió (HDR Express) jelenléte a különbség 40 dollár.
  • A program kezdőknek ajánlható, megértése nem nehéz.

Hibák

  • A felület nem mindig kényelmes, legalábbis a MacOS verzióban - egyes címkék átfedik egymást.
  • Kis számú kész feldolgozási beállítás.

Luminance HDR

Linux, MacOS, Windows, ingyenes.

Ezt a programot azért érdemes megemlíteni, mert valószínűleg egyike azon keveseknek, amelyeket mindhárom platformra fejlesztettek ki, és a legnépszerűbb HDR fúziós program a Linux operációs rendszerben. Az operációs rendszer kiválasztásának kérdése túlmutat a jelen tanulmány keretein, azonban a Luminance HDR program példaként való felhasználásával egyértelműen bemutatható, hogy a fotósok és általában a kreatív emberek miért részesítik előnyben a MacOS-t vagy a Windows-t.

A Luminance HDR program interfésze, funkcionalitása és általában a működési elvei nagyon eltérnek a versenytársakétól; A programnak vannak kenésgátló algoritmusai, amelyek azonban a gyakorlatban nem működtek - a program összeomlott.

Előnyök

  • A legnépszerűbb HDR fúziós szoftver Linux operációs rendszerhez.
  • Számos hangszínkorrekciós beállítás.
  • Számos különböző ragasztási algoritmus.

Hibák

  • Nagyon lassú munka (a teszt egy középkategóriás irodai laptopon, Ubuntu 15.04 rendszeren történik). Egyszerűen fogalmazva, a program lelassul.
  • A paraméterek módosításának eredménye nem jelenik meg valós időben a fényképen, meg kell nyomnia a Tonemap gombot, és várnia kell.
  • Lépésről lépésre algoritmus. Vagyis a HDR fúziós párbeszédpanelen nem lehet majd vezérelni az elmosódás elleni módszert, ez a funkció csak a fúzió előtt, az előző lépésben, a fényképek kiválasztásának szakaszában engedélyezhető.
  • Összetett működési elvek, amelyeket még a tapasztalt felhasználók sem érthetnek meg leírás vagy utasítások nélkül.
  • Kényelmetlen zavaros felület.
  • Ez a program kezdőknek ajánlható, ha van feladat, hogy kizárólag Linux alatt működjön, és jó fejtörőnek is.
  • Amikor megpróbálta bekapcsolni az objektumok igazítását és az elmosódás elleni funkciót, a program körülbelül 15 percig gondolkodott, majd összeomlott.

A Luminance HDR programmal való munka során állandó volt a vágy, hogy véget vessünk a kínlódásnak és elindítsuk a Lightroom 6-ot, amelyben ugyanazok a műveletek nagyságrenddel gyorsabban, többszörösen kényelmesebben és kiszámíthatóbb eredménnyel végezhetők el.

DSLR Remote Pro

Ha már a HDR fűzőprogramokról beszélünk, nem szabad megemlíteni a DSLR Remote Pro programot, amely lehetővé teszi a fényképezőgép számítógépről történő vezérlését. A program további kétségtelen előnyei mellett lehetővé teszi, hogy sorozatonként akár 15 képkockát is automatikusan készítsen sorozatfelvétellel. Sőt, kompatibilis a fent említett Photomatix Pro programmal, mellyel együtt képes automatikusan HDR képeket készíteni. Természetesen a Photomatix Pro-t a DSLR Remote Pro-tól függetlenül kell megvásárolni, és telepíteni kell a számítógépére.

Ennek a tanulmánynak a céljaira nincs értelme a DSLR Remote Pro alapos vizsgálatának; Néhány éve írtam egy hosszú ismertetőt erről a programról, ez egy nagyon érdekes és egyedi termék a maga nemében. Ajánlom minden érdeklődőnek, hogy látogassa meg a Breeze Systems weboldalát, tájékozódjon a program kompatibilitásáról az Ön kamerájával, és próbálja ki működés közben a bemutató verziót.

Egyetlen fénykép feldolgozása vagy "pszeudo-HDR" létrehozása

A HDR-képek készítésére szolgáló programok szinte kivétel nélkül közvetlen funkciójuk mellett az úgynevezett "pszeudo-HDR" kép létrehozásának funkcióját is kínálják. lényeg ez a módszer annyiban, hogy a program lehetővé teszi a HDR felvételekkel nem rendelkező felhasználók számára, hogy egyetlen fényképből nagy dinamikatartományú fotóeffektust hozzanak létre.

A leggyakoribb példa a szürke felhős időben történő lövöldözés, az ív alól való lövöldözés stb. Az ég ebben az esetben szinte biztosan tejszín lesz, az előtér pedig sötét. Természetesen a képsorozatok háromlábú, utólagos ragasztással történő kompetens felvétele megmentené a helyzetet, de gyakran egyszerűen nincs elég időnk, türelmünk és kitartásunk ilyesmik. Egy csapat turista indul, barátok hívnak, hogy tartsanak, a grill kihűl, a sétatársakat pedig legtöbbször nagyon idegesíti egy műhold, aki állandóan az állványával babrál, nem? Bizonyára sokan érezték már ezt magukon, és nem egyszer...

Itt érdemes még egyszer megjegyezni, hogy a RAW formátumú fényképezésre kifejezetten a képek utólagos feldolgozása miatt van szükség. A kameramátrix mérete és felbontása is számít, a full-frame modern mátrixok nagyon széles dinamikatartományt adnak ki, gyakran nagyon széles tartományba teszik lehetővé a fények és árnyékok „húzását”.

HDR Effect Pro 2

Az ár 5490 rubel egy programkészletért.

A plugin fő célja természetesen a több expozícióból származó HDR-fúzió, de akár egyetlen fotót is feldolgozhatunk.

A fenti képernyőképen egy példa látható egy fénykép két állapotának egyidejű megjelenítésére a képernyőn - volt / lett, aminek a hagyományos HDR összevonása esetén nincs értelme, mivel a „volt” állapot nem létezik. Kiválaszthat egyet a kész előbeállítások közül, és módosíthatja azt.

Topáz Adjust 5

MacOS és Windows, ára 50 dollár.

Egy ismert szoftvercég talán leglátványosabb beépülő modulja. Windows és MacOS operációs rendszerre adták ki, és külön-külön és egy teljes beépülő modul részeként is megvásárolható.

A bővítmény fő előnye a hatalmas számú kész előre beállított beállítás, amelyek feldolgozási téma szerint vannak rendezve, mondhatni minden alkalomra. Egy előre beállított beállítás kiválasztása után azonnal finomíthatja a működését a csúszkák-szabályozókkal. Különös csodákat nem kell várni a bővítménytől, de a feldolgozási képességek elképesztőek. Hátránya, hogy a legtöbb kész presetnél túl erős, eltúlzott a HDR effektus, azonnal felkelti a szemét a feldolgozás.

HDR panoráma

Gyakran készítünk széles panorámát és lélegzetelállító HDR-képet is, de mi történik, ha ezt a két technikát kombináljuk? Így van, gyönyörű panorámafotót kapunk, széles dinamikatartománnyal, vagyis jól kidolgozott részletekkel az árnyékokban, a középtónusokban és a csúcsfényekben. Az ilyen jelenetek felvétele nehézkes, mivel egyszerre két különböző technikával kell felhasználnia a fényképezés élményét.

Itt a klasszikus megközelítés jön a segítségre - három sorozat panoráma készítése, minden képkockából három expozíció ±2 vagy ±3 Fé-es kerettel, a cselekmény megvilágítási helyzetétől függően. Több sorozatot is lehet készíteni, de ilyenkor nagyon nehéz ilyen nagy képszámmal dolgozni, ráadásul azonnal felemészti a merevlemez-területet, lelassul a számítógép, az idegek határon vannak, és az eredmény kiszámíthatatlan .

A második nehéz pont a dinamikus objektumok jelenléte a keretben. És ha 5 HDR képkockából készítesz panorámát, amelyek mindegyike háromból van ragasztva, akkor 15 képkockát kapsz, amelyek mindegyikében faágak mozognak, autók közlekednek, emberek sétálnak. És könnyen előállhat olyan helyzet, hogy ugyanaz az objektum mind az öt képkockában más-más helyen jelenhet meg. Ebben az esetben támaszkodhat a fúziós programra, vagy gondosan dolgozhat minden képen egy bélyegzővel. Az alábbi példában láthatja, hogy a személy mozgott és pozíciót változtatott, de a Lightroom 6 elvégezte a munkát.

A példa egy panorámát mutat össze 5 HDR-fotóból, amelyek viszont egyenként 3 expozícióból vannak összefűzve. Lightroom 6.

Automatikus HDR felvételi módszerek

Számos modern fényképezőgép lehetővé teszi a HDR automatikus felvételét és ragasztását. A kamera ebben a módban általában egy sor képkockát vesz fel, majd magát a végső HDR-t ragasztja. Az esetek túlnyomó többségében JPEG formátumban kell forgatni, a kimeneten pedig egy kész JPEG-et is kapunk, amit már nem „beillesztünk újra”.

Egyes fényképezőgépek a ragasztott JPEG mellett lehetővé teszik az eredeti expozíciók rögzítését a memóriakártyára, amelyeket otthon, a számítógépen, a maga módján megpróbálhatunk felragasztani. Függetlenül attól, hogy ez vagy az a kamera támogatja ezt a funkciót, meg kell néznie az utasításokat, vagy figyelmesen olvassa el a véleményeket, mivel az ilyen finomságok általában nem tükröződnek a specifikációkban.

Például a Pentax k3 kamera másként működik - három expozíciót ragaszt egy RAW (DNG) fájlba, amelynek térfogata megközelíti a 100 megabájtot. A nyers formátum és a nagy mennyiségű adat lehetővé teszi a kép nagyon széles tartományban történő szerkesztését, ha kívánja. Sőt, a szabadalmaztatott Digital Camera Utility képes egyedi expozíciókat kinyerni ebből a fájlból, ami után a fotós újra „beillesztheti” azokat a használt fényképezőgéptől eltérő algoritmusok segítségével. Természetesen ezt a funkcionalitást a gyakorlatban lehetetlen ellenőrizni anélkül, hogy maga a kamera a kezében lenne, marad egy szó.

Aktív D-Lightning

Ez az összes modern Nikon DSLR jellemzője. A fotón nincs különösebb dráma, és a RAW grafikus szerkesztőben történő feldolgozásával könnyedén érhet el érdekesebb eredményeket. Az alábbi hat kép a Nikon D610 fényképezőgéppel készült.

ADL AUTO ADL mérsékelt ADL normál
ADL megerősített ADL szuper erősített ADL kikapcsolva

És még egy furcsa momentum: ez a funkció nem érinti a nyers fájlt, csak a JPEG-et. Illetve nem egészen: amikor a Nikon programjában, a Capture NX-D-ben megnyitja a NEF-et, a rendszer beolvassa az Active D-Lightning információit, és a fájl a paraméter beállításai szerint jelenik meg. Ha más szerkesztőben dolgozol ezzel a NEF-fel, akkor nincs értelme használni ezt a funkciót, jobb, ha kikapcsolod, hogy ne pazarolj energiát.

HDR

Sok fényképezőgép rendelkezik automatikus HDR-illesztési móddal, ez benne van a menüben, és csak JPEG-ben működik - maga a fényképezőgép több képkockából álló sorozatot vesz fel, és összeragasztja a kész fájlt. V Nikon fényképezőgépek annak érdekében, hogy a fényképezőgép emlékezzen arra a tényre, hogy ez az üzemmód be volt kapcsolva, be kell állítania a „sorozatot”, különben minden következő HDR-stílusú felvétel előtt ezt a funkciót újra aktiválni kell a menüben.

Extra Magas magas Normál Alacsony KI

Beállíthatja a villát (a menüben "Exposure Diff"-nek hívják) és a feldolgozás keménységét (valamiért "lágyításnak" hívják). Amint azt a gyakorlat mutatja, ebben a módban nem kell különleges csodákra számítani.

különleges hatások

Egy speciális motívumprogram vagy speciális effektus lehetővé teszi a HDR-stílusú képek készítését, de a szórakozástól eltekintve aligha lehetnek érdekesek, az ilyen speciális effektusokat nevezhetjük „HDR-festésnek”.

Nikon D5300 Sony a5000

Az automata módban történő fényképezés segít a kezdő fotósnak a fényképezési szög kiválasztásában, és azt is lehetővé teszi, hogy gyorsan eldöntse, érdemes-e egyáltalán a kiválasztott jelenetet expozíciósorozattal fényképezni. Egy érdekes szöget látva gyorsan lehet példát lőni, ránézni a képernyőre, és ha érdekesnek bizonyul az eredmény, állíts fel állványt, és lassan, megfontoltan készíts sorozatot.

Többszörös expozíció

Ennek a technikának a filmes időkben gyökerezik, valószínűleg valaki egyszer elfelejtette lefordítani a képkockát, és érdekes művészi eredményt ért el, amikor az egyik képet a másikra helyezték.

Filmfelvételkor a fotós az első képkockát egy helyen készítheti, majd nem helyezheti át a filmet, és a második képkockát ugyanarra a filmre készítheti, akár egy hét vagy egy hónap múlva is másik városban van, és így a szám amikor szüksége volt rá. Az eredmény persze csak a film előhívásakor látható.

A legtöbb modern Nikon DSLR, például a D7200, a Df vagy a D610 képes többszörös expozíciós stílusú felvételek készítésére. 2 vagy 3 képkockából álló átfedés áll rendelkezésre (Nikon DF-ben - akár 10 képkocka), miközben RAW-ban is készíthet felvételt. Alapértelmezés szerint az exponálások közötti maximális idő 30 másodperc, ez az idő a felhasználói beállítás segítségével meghosszabbítható. A HDR-hez hasonlóan a menüt is be lehet állítani. (sorozat) vagy Be (egy felvétel) - az első esetben a fényképezőgép egy többszörös expozíciót készít, és elkezdheti a következő felvételt, míg a második esetben egy többszörös expozíció készítése után a fényképezőgép automatikusan kikapcsolja ezt a beállítást.

Van egy olyan paraméter is, mint az "Auto Gain". Ezt a beállítást ízlése szerint kell beállítani, a kézikönyv nem ad konkrét ajánlásokat ezzel kapcsolatban, kivéve, hogy javasolja az automatikus erősítés letiltását, ha a háttér sötét.

A többszörös expozíciós stílusban történő fényképezés nem egyszerű kreatív feladat. Ha a HDR esetében legalább nagyjából el tudja képzelni, hogy fog kinézni a leendő képkocka (például mentálisan elsötétíteni az eget és kivilágosítani az árnyékokat a talajon), akkor a Time Lapse felvételekor mentálisan felgyorsíthatja a felhők mozgását. az égen vagy bármilyen esemény lefolyásában, akkor többszörös expozíció esetén hihetetlenül nehéz elképzelni a jövőbeli képkockát.

A többszörös expozíció iránt érdeklődőknek ajánlható a művek tanulmányozása

Akár tetszik, akár nem, a több ezer megtekintett felvétel között mindenképpen megáll a szemünk egy-egy fülbemászó HDR fotón. Vonz bennünket a fénykép tisztasága, a megrajzolt vonalak, a kép fényereje és térfogata. Az ilyen fényképeket a leginkább értékelik, de a valódi HDR-fotók elkészítése fáradságos folyamat, amelyhez egyszerre több fényképre van szükség. Ugyanakkor manapság gyakran vannak fotók pszeudo-HDR-fotókból, amelyeket egyszerű effektusokkal készítettek a Photoshopban. Jelentős a különbség a valódi és a hamis HDR-fotók között. Nos, érdemes részletesebben megérteni ezeket a finomságokat.

Mi az a HDR és mivel eszik?

A HDR fényképezés (angolul „High Dynamic Range”) szó szerint „kiterjesztett dinamikatartományt” jelent. Valójában a dinamikatartomány a legsötétebb és legvilágosabb tónusok közötti tartomány. Ebben az esetben a fényképen a sötét tónusok majdnem feketén, a világos tónusok pedig majdnem fehérek. Vegyünk egy klasszikus példát. Egy napfény által megvilágított helyiségbe lépve az ablakból jól látjuk a teljes belső teret - mind azt, ami részleges árnyékban van, és azokat a tárgyakat is, amelyekre a fény esik. Azonban amint le akarjuk fotózni ezt a szépséget, azzal a problémával szembesülünk, hogy a fényképezőgép csak bizonyos tárgyakat rögzít. Egyes képeken az árnyékban lévő tárgyak láthatók, de az ablak helyett fehér csillogás van, vagy fordítva - az ablak jól látható a fotón, és a szoba hátsó részén lévő tárgyak teljesen sötétek. A helyzet az, hogy az emberi szem egy fejlettebb eszköz, és a legjobb kamerához képest szélesebb árnyalatokat képes „megfogni”. Ugyanez történik, ha ránézünk az épületre - szemünkkel az épület homlokzatának minden részletét és az épület feletti csodálatos naplementét fedezzük fel.

Ezzel azonban a kamera nem büszkélkedhet. Ebben a tekintetben ahhoz, hogy a képen a szemünkkel észlelt kép összes részlete megjelenjen, több felvételt vagy egy RAW-ot kell készíteni, és végül mindent egyetlen gyönyörű HDR-fotóvá redukálni. Vrochem, leegyszerűsítheti a feladatot, és hamis HDR-t készíthet. Vegyük sorra az egyes típusokat.

Pseudo-HDR létrehozása

A valódi HDR fotózás mellett létezik a hamis HDR fotózás fogalma is. Könnyebb, mint valaha. Egy ilyen fénykép elkészítéséhez nincs szükség több felvételre vagy RAW fájlra. Elég egy fénykép.

Ugyanakkor az ilyen feldolgozáshoz enyhén szólva bármely digitális fényképezőgéppel készített leghétköznapibb fénykép alkalmas. Jelen esetben az egyik oxfordi főiskola fotója. A HDR Photoshop effektusok segítségével egyszerűen és gyorsan készíthet eredeti fényes fotót.

1. Talán a legfontosabb az első lépés – ez az alapok alapja. Használja az Image >>Adjustment>>Shadow/Highlight parancsot, és állítsa be a következő értékeket:

2. A következő lépés az alapréteg megkettőzése és a keverés beállítása a Color Dodge rétegen. Ez a keverék világosabbá teszi a színeket, és a nagyon világos területeket fehérré varázsolja.

2. Másolja meg az alapréteget is, ezúttal azonban állítsa a rétegkeverést Lineáris égetésre. A Select >> Color Range (Selection) segítségével állítsa be a fő színt feketére, és jelölje be az Invert opciót (minket minden érdekel, kivéve a fekete területeket). A homályosságot legjobban 100-ra állítja. Most adjon hozzá egy új rétegmaszkot. Így a fekete zónák eltűnnek.

3. A képen azonban továbbra is maradnak „nem szimpatikus területek”, amelyeket a Gaussian Blur szűrőn keresztül a sugár 25-35 pixelre állításával (saját belátása szerint) kiküszöbölhetünk.

4. Másolja le a Lineáris égetési réteget, és állítsa az átfedést Overlay értékre. Ezután válassza ki a rétegmaszkot, és fordítsa meg (Ctrl + I). Ez a keverés elsötétíti a legvilágosabb árnyékokat, és növeli a kontrasztot.

5. A következő lépés a réteg átlátszóságával való kísérletezés. Ebben az esetben 45% lett kiválasztva az Overlay réteghez, és 65% a Lineáris égetéshez.

6. A Select >> Color Range (Színtartomány kiválasztása) segítségével állítsa a White Matte (Fehér matt) és Fuzziness (Fuzziness) értéket 100-ra. A legvilágosabb területek kiemelve jelennek meg a képen. Másolja meg az alapréteget, és mozgassa felfelé, majd hozzon létre egy rétegmaszkot, és lágyítsa azt a Gaussian Blur szűrőn keresztül.

7. Dolgozhat a képpel a Gradient Map segítségével is, és a kép alján lévő túlnyomó színek függvényében "színezheti" a képet. A színátmenet térképével végzett munka után válassza a Select >> Color Range (Színtartomány kijelölése) lehetőséget, majd jelölje be az Invert (Invertálás) lehetőséget. Hozzon létre egy rétegmaszkot. Állítsa a rétegkeverést Hard Light-ra, a réteg átlátszatlanságát pedig 70%-ra.

8. Kísérletezzen az összes réteg átlátszóságával és a kép kontrasztjával. Elkészült a pszeudo-HDR fotó.

Igaz, érdemes megjegyezni, hogy bizonyos esetekben továbbra is külön kell kihúzni az objektumokat, és külön kell szerkeszteni a tengert vagy az eget. Általában a fő Photoshop oktatóanyag- kísérletezzen, módosítsa és válassza ki a legoptimálisabb értékeket, hogy a fénykép szép és fényes legyen.

Hogyan készítsünk HDR-fotót egyetlen RAW-fájlból

Kezdésként (ahogy mondják, csak minden tűzoltó számára) tisztázzuk, mi az a RAW. RAW - angol fordításban azt jelenti, hogy "nyers". E kifejezés alatt közvetlenül egy digitális mátrixból kapott információra gyanakodnak, vagyis egy képre anélkül, hogy azt kamerával feldolgoznák. A RAW fájl EXIF-adatokat is tartalmaz (zársebesség, rekeszérték stb.). Hagyományosan a RAW-fájl a filmes kamerákban lévő filmnek felel meg. Egy ilyen fájlt speciális konverterek segítségével számítógépen kell "fejleszteni". Ez lehetővé teszi, hogy minden információt megkapjon a képről és a maximális minőségről.

Nézzük végig a HDR-fotó egyetlen RAW-fájlból történő létrehozásának minden részletét. Ehhez bemutatunk egy csodálatos és nagyon egyszerű leckét, Lars Kahrelt. HDR fénykép készítéséhez egy edinburghi emlékműről készült felvételt használ. Fényképezőgép műszaki paraméterei — PENTAX K200D Tamron 18-200 objektívvel, 1/160s, e 6.3; ISO 100, 28 mm.

Kényelmes, ha egyetlen RAW fájlból kivonhatja a fénykép összes részletét, és DNG formátumban feldolgozhatja a fényképet. Ez a formátum lehetővé teszi a fotósok számára, hogy szabadon hozzáférjenek fájljaikhoz. A fájl DNG formátumba konvertálása egyszerű az ingyenes Adobe konverterrel Camera Rawés DNG Converter (Windows/Mac OS). A fotó DNG formátumban és JPG formátumban is elmentésre kerül.

HDR-fotó létrehozásához először nyissa meg a DNG formátumot a Photoshopban (Photoshop Elements 6.0). 3 különböző fényképet hagyunk, és különböző expozíciót állítunk be hozzájuk (például -2 EV / normál / +2 E).

Ezt követően meg kell nyitnia a Dynamic Photo HDR programot (orosz nyelven).

Miután megnyitotta a fényképet ebben a programban, egy kicsit dolgoznia kell a Curve és a Color Equalizer segítségével. Ugyanakkor a sárga színt enyhén „korrigáljuk”, a pirosat csökkentjük, a kéket erősítjük. A drámai fényerő, a sugár és a telítettség szintén változhat.

A HDR fotó készen áll.

Kirándulás v HDR fotó

Kicsit visszatekintve érdemes megjegyezni, hogy korábban a nagy dinamikatartományú (HDR) képeket 3D-ben használták, mára azonban rendkívül népszerűvé váltak a fotózásban.

Nézzük meg közelebbről a több felvétel elkészítését, és azt, hogy ennek eredményeként ezek a fotók hogyan egyesülnek egyetlen HDR-fotóvá.

Néhány részlet a forgatásról:
  • állítsa be a keretet, válassza ki a sorozatfelvétel módot;
  • válasszon kompozíciót, figyelembe véve azt a tényt, hogy a fénykép közepén közepes megvilágítású területnek kell lennie;
  • rögzítse az expozíciót;
  • készítsen legalább 3 lövést.

Először is több felvételt kell készítenünk ugyanarról a tárgyról ugyanabból a pozícióból. Ebben az értelemben az állvány fontos szerepet játszik a fotózásban. A legtöbb HDR fotó statikus témákat – természetet vagy épületeket – éppen azért ábrázol, mert statikus témát kell fényképezni. A fotós következő feladata egy sorozat felvétele (3 fotó) különböző expozíciókkal. Például, ha kiteszünk egy épületet, akkor az égbolt „világít”, ha pedig az eget (naplemente), akkor az épület elsötétül. Klasszikusan az Adobe esetében ajánlott egy expozíciós lépéssel módosítani az expozíciós sorozatot (kockák sorozatának készítése különböző értékintervallumokkal - expozíció, fehéregyensúly stb.).

Megjegyzés! A legfényesebb exponálás során a legsötétebb témákat kellő fényerővel kell megjelenítenie ahhoz, hogy azok elég élesek legyenek.

A fotós feladata, hogy ezt a három felvételt egyetlen képpé egyesítse. Átlagosan 3-5 felvétel készül különböző expozíciókkal. Három fényképre szorítkozunk.

-2 0 +2

Ugyanakkor van egy trükk - sík felületek fényképezésekor a sorozatkészítést gyakran 2 lépésközzel végzik. Ha a fényképezés tárgya egyenetlen felületek, lekerekített és domború tárgyak, akkor az átmenet egyenletesebbé tétele érdekében jobb, ha kisebb intervallumot állít be. A legjobb manuális módban (kézi) fényképezni.

Következő lépésként a fényképeket egyetlen 32 bites képpé egyesítjük, ami a lehető legközelebb lesz ahhoz, amit a saját szemünkkel látunk. Ehhez ki kell választania a fájlokat a "Fájl-> Automatizálás-> Egyesítés HDR-be ..." menüben, másik lehetőség a "Nyitott fájlok hozzáadása" funkció, ha a munkára kiválasztott fájlok már meg vannak nyitva a Photoshopban. .

Ha állványt használt, akkor a kép helyzetében bekövetkezett változások elhanyagolhatóak. Ha azonban egy sorozat felvételt „manuálisan” készítettek, vagy a beállítások módosítása közben megváltozott a kamera állványon való helyzete, akkor jobb, ha a „Kísérlet a forrásképek automatikus igazítására” beállítást választja. Figyelmeztetjük, hogy egy ilyen igazítás akár 40-50 percet is igénybe vehet, míg a Photoshop a PC összes erőforrását igényli, így nem valószínű, hogy bármi mást is tudna csinálni a számítógépen.

Ha biztos abban, hogy ugyanabban a fényképezési helyzetben van, akkor az erőfeszítés és az idő megtakarítása érdekében elutasíthatja a „Kísérlet a forrásképek automatikus igazítására” funkciót. Egyes esetekben a Photoshop „kérheti” az EXIF-adatok manuális megadását. Magától értetődik, hogy az adatoknak a lehető legpontosabbaknak kell lenniük. Az összes számítás elvégzése és a fényképek kombinálása után megjelenik a HDR előnézet. Megjelenik egy ablak egy kombinált hisztogrammal. A fehér pontok csúszkáját a hisztogram jobb széle felé mozgatva láthatja az összes világos részletet. Bár ez csak egy előnézet, később pontosabb értékek állíthatók be. Az OK gomb megnyomása után egy 32 bites HDR-képet kapunk, amely már menthető.

Ebben a szakaszban nagyon kevés képfeldolgozási funkció alkalmazható egy 32 bites képre. Összességében nem sok haszna van - kivéve a levéltári célokat. Az egyik elérhető funkció az expozíció beállítása (Kép> Beállítások> Expozíció). Megpróbálhatja módosítani az expozíciót, hogy a rejtett csúcspontokat vagy részleteket kiemelje a sötét területeken. A következő lépés a 32 bites HDR kép konvertálása 16 vagy 8 bites LDR-fájllá tónusleképezés segítségével. Alakítsuk át a képet 16 bitesre.

A műveletek elvégzése után megjelenik egy párbeszédpanel - HDR Conservation a Method, válassza a Helyi adaptáció lehetőséget. Ezután a hisztogrammal dolgozunk - az egyenes vonalat közelebb helyezzük az árnyékzónához. Ezután játszhat egy kicsit a görbékkel. Egyértelmű értékekről nehéz beszélni, hiszen minden kép külön megközelítést igényel.

Ezt követően a képet 16 bitesre alakítjuk és ízlésünk szerint tónusozzuk, majd áttértünk a tónusleképezési szakaszra (tónustömörítés). Ehhez nézze meg a Kép - Beállítás menüt. Telepítse először az Exposure-t (expozíciót), majd a Gamma-t (gamma). A kontraszt csökkentéséhez növelje a gamma értéket. A Photomatix tonemapping plugin segítségével részletezheti a fényképek textúráját. Lehetőség van arra is, hogy a Gradient Map segítségével dolgozzon, és "színeztesse" a képet és színezze a képet. Általánosságban elmondható, hogy minden a képzeletétől és a kísérletektől függ, mert Ön előtt a Photoshop eszközök egész világa van.

A HDR fotózás elkészítésének módjáról további részleteket a videóban tekinthet meg. Igaz, ez egy teljesen más lecke.

Hozzászólások

  1. Arthur
    2012. február 22-én 20:42-kor

A legtöbb szerelmesnek digitális fényképészet köztudott, hogy a modern szoftver milyen csodálatos trükköket tesz lehetővé hétköznapi fényképekkel. Nem is olyan régen a csodák listája egy másik érdekes effektussal, ismertebb nevén HDR-rel egészült ki, ami így fordítható: nagy dinamikatartományú kép". A közönséges fényképekkel ellentétben HDR A fotók „teljes értékű” képek, amelyek a kép minden részének a legkifejezettebb színrészletekkel rendelkeznek. Hogy ez világosabb legyen, vegyünk egy egyszerű példát. Fényképezéskor általában mindig egy bizonyos tervre, például a háttérre vagy a közeli objektumokra (előtérre) kerül a hangsúly. Ugyanakkor a fotó „részének” egy része mintegy elveszett, megvilágított.

Mivel nagyjából ugyanabban a szögben látunk, ez valakinek normálisnak tűnhet, de ez az emberi szem számára a norma, és nem digitális kamera. Valójában az emberi vizuális rendszer sokkal tökéletesebb, mint a digitális fényképészeti berendezések, és éppen ez a tökéletlenség az, ami nem teszi lehetővé, hogy minden színes részletet megragadjon és megörökítsen a keretben. Már csak a dinamikatartomány mesterséges bővítése van hátra. Ezt speciális szoftverrel lehet megtenni. Példaként megnézzük a két leghíresebb programot a HDR-fotók készítésére: Dinamikus fotó HDRés Photomatix Pro. Mindezek az alkalmazások rendkívül egyszerűek és felhasználóbarátak, így a kezdő fotósok számára a legalkalmasabbak.

Dynamic Photo HDR- egy egyszerű és ugyanakkor nagy teljesítményű, sok további funkcióval rendelkező program HDR-képek létrehozására. Az alkalmazás támogatja a tónusleképezési eljárásokat, a „nyers” RAW formátummal való munkát, a panorámaképeket, az automatikus szintezést, a speciális anti-szellemmaszk alkalmazását, a kulcspontok kézi beállítását, valamint a különféle effektusok alkalmazását, például az Orton-effektus alkalmazását. és színes kép konvertálása fekete-fehérré. Megkülönböztető tulajdonság Ennek a programnak a lehetősége egyetlen JPG formátumú fényképből HDR létrehozására szolgál. Inkább csak utánzat lesz, így egy igazi HDR létrehozásához legalább három, különböző expozíciós szintekkel készült fotóra van szükség.




A HDR létrehozása több lépésben történik. Íme egy egyszerű példa HDR-kép létrehozására. Adjunk hozzá három elkészített fotót a programhoz. Ezt megteheti a beépített képkezelővel vagy egyszerűen húzással munkaterület programokat. Példánkban egyébként mesterségesen módosított expozíciós képeket használtunk. A fényképek hozzáadása után válassza ki a feldolgozási módot, először kattintson az „Assume EV”, majd az „OK” gombra. Ekkor megnyílik egy ablak a fájlok kombinálására, amelyben a képeket egymáshoz illesztheti, ha nem teljesen azonosak. Emiatt a legtöbb szakértő azt tanácsolja, hogy állványról fényképezzen, mivel ez lehetővé teszi a fényképezőgép egy pozícióban történő rögzítését, és ezáltal a maximális fényképazonosság elérését.






Ha minden megfelel Önnek, kattintson ismét az „OK” gombra, majd hajtsa végre a hangleképezést. Itt már saját belátása szerint játszhat a beállításokkal, használhat különféle effektusokat, konverziós módszereket, állíthatja be a fényerőt, telítettséget, élességet, színt és egyéb paramétereket. Végül is csak a kész eredmény mentése marad. Ami a „HDR” létrehozását egyetlen fényképből illeti, itt minden sokkal egyszerűbb. A szimulált tonemapping egyetlen JPG-fájlra vonatkozik, de a RAW-fájlok feldolgozása ugyanúgy történik, mint bármely más HDR-fájl.




Egy másik, és talán a legnépszerűbb program a HDR-fotók készítésére Photomatix Pro. Ennek a programnak a működési elve sok tekintetben hasonló a Dynamic Photo HDR-hez, és több, különböző expozíciós szinttel rendelkező felvétel egy kiváló minőségű, teljes értékű képbe történő kombinálásából áll. A Photomatix Pro szolgáltatásai közé tartozik a pszeudo-HDR képek létrehozása egyetlen RAW fájlból, a JPEG, TIFF, PNG, PSD, RAW, Radiance RGBE támogatása, az automatikus igazítás, a kötegelt feldolgozás, a HDR kép tonemapping és sok más hasznos művelet.




A HDR létrehozása a Photomatix Pro programban szintén többlépcsős folyamat. Ebben az esetben kívánatos a már elkészített képeket használni. Például az olyan műveleteket, mint a szinkronizálás, a színbeállítás, a kromatikus aberrációk és a zaj megszüntetése, a legjobb előre elvégezni a Photoshopban vagy más grafikus szerkesztőben. Miután hozzáadta a képeket a programhoz, kattintson az "OK" gombra. Megnyílik egy ablak az előre beállított beállításokkal. Ha már elkészített fényképeket kever, kihagyhatja ezt a lépést. Kattintson az „OK”, majd a „Tone Mapping” (Tónusleképezés) lehetőségre, és kézzel hozza „emlékezetbe” a képet. Használhat kész előbeállításokat is. A pszeudo-HDR létrehozása JPG vagy RAW formátumból sokkal egyszerűbb. A program elvégzi az összes műveletet magának a képnek az előzetes elkészítéséhez és automatikus módban.

Egyre többen kérdezik tőlem, hogyan készítek ilyen HDR fotókat, és miért van ilyen furcsa feldolgozási "algoritmusom". Úgy döntöttem, készítek egy külön témát, amelyben ezekre a kérdésekre próbálok választ adni.

1. Elmélet

Mi az a HDR és miért van rá szükség?

HDR - Magas dinamikatartomány, vagy oroszul Széles dinamikus lefedettség. dinamikus hatókör mérve " expozíció lépései" (EV). Az 1 Fé expozíciós eltolás kétszeres változást jelent a filmet vagy a digitális mátrixot érő fény mennyiségében. Például, ha a fényképezőgép által kiszámított fényképezési paraméterek 1/50 mp (záridő) és f/8 (rekesznyílás), akkor a +1 eV expozíciókompenzáció 1/25 mp-es, f/8 rekesz-prioritású fényképezést eredményez. módban, vagy 1/50 mp és f/5.6 zár prioritásos módban.

Nagyon gyakran látok fényképeket törött csúcsokkal és hibás árnyékokkal, és ezeknek a fotók szerzői szinte mindig azt állítják, hogy " így volt". A probléma az, hogy a dinamikatartomány ( DD) az emberi szem (a fénypontok és az árnyékok részleteinek egyidejű megtekintésének képessége) van (a különböző emberek különböző módokon) körülbelül 20 lépéssel, ami jelentősen meghaladja a digitális fényképezőgépek érzékelőinek DD-jét.



Szomorú, de DD Kánon"ov egy kicsit le van maradva Nikon"ov. Ez elvileg nem "végzetes", ha több képkockát lősz HDR-hez"a, ami általában meg is történik. De ha egy nagy rekesznyílású kamerával rendelkezik, akkor nagyon jó minőségű pszeudo-HDR-t kaphat egy keretés legalább pár utolsó prágai felvételem megerősítésül szolgálhat ennek.

Miért van szükség a HDR-re? Aztán, hogy a fotó azonos legyen a felvett jelenettel, a fotós szeme látta, i.e. részletek a legvilágosabb és a legsötétebb területeken is láthatóak voltak.

A HDR "a-nak vannak rajongói és ellenfelei is... vannak, akik szeretik az ilyen fotókat, de vannak, akik nem. Véleményem szerint a jó minőségű HDR pompásan néz ki! Ezen a téren a kétségtelen mester Trey Ratcliff. Egyébként születésétől fogva vak az egyik szemére, de ez őt semmiképpen nem zavarja!

HDR vagy nem HDR, ez itt a kérdés! Ha a felvett jelenet fényes és árnyékos területeken nagy kontrasztot mutat, akkor érdemes több fényképet készíteni különböző expozíciókkal a HDR-összeállításhoz. Ilyen példa lehet egy éjszakai város vagy elhagyott épületek. Ha a jelenet dinamikus tartománya nem nagy, akkor a HDR felesleges lehet.

2. Gyakorlat

Mi szükséges egy HDR fotó készítéséhez?Érdemes egy érdekes helyet találni és állványt ragadni, ha a kézi felvételkészítés nehézkes a lassú zársebesség miatt. Sok digitális kamerák eltávolíthatja az ún Expozíciós sorozat, amely lehetővé teszi, hogy különböző záridővel több képkockát készítsen, amelyek közül az első (a fényképezőgép beállításaitól függően) nagyon sötét, a középső normál, az utolsó pedig nagyon világos lesz.

Valahol azt olvastam, hogy a HDR képösszeállító programoknál kívánatos lenne mondjuk 5 bracketing frame egy stop lépésben, nem pedig 3 képkocka, hanem 2 lépésben. Mivel a D800-ason az expozíciós lépés 1EV, általában 5 képkockát készítek sorozatkészítésből.

Azoknak, akik lőnek Nikonérdekes lehet megnézni egy videót arról, hogyan állítsunk be egy olyan kamerát, amely az exponáló gomb egyetlen lenyomásával önmagában rögzíti a teljes sorozatot. Ez a trükk nélkülözhetetlen éjszakai, lassú zársebességű fényképezéskor – még akkor is, ha állványról fényképez, az ujjának állandó nyomása az exponálógombra 20-30 másodperces záridőnél a fényképezőgép enyhe elmozdulásához/remegéséhez vezethet. és sérült keret.

Ha nagy a távolság a fény és az árnyék között, akkor néha 9 képkockát forgatok, hogy minél többet "megörökítsek" hasznos információ mint a következő két képen.

3. Feldolgozás

Az angolul beszélőknek szeretném azt tanácsolni, hogy olvassák el a könyvet, sok érdekességet olvastam benne. Ami a " Melyik a legjobb építőprogram?„Szerintem sokan egyetértenek ezzel Photomatix Pro a legjobb. A Photomatix önállóan és beépülő modulként is működhet LightRoom"a és Nyílás. A program nagy előnye a használhatóság előbeállítások, amelyekből elegendő szám van a szabad tereken Internet.

Megpróbálom lépésről lépésre leírni a feldolgozásomat.

1) Minden RAW-ot (ha valaki más JPEG-ben fényképez) ah - lépjen ki ebből a vállalkozásból, és váltson RAW-ra. Importálok a LightRoomba;
2) és ugyanazt a fehéregyensúlyt állítsa be minden képkockához (néha enyhe eltérés van a WB-ben);
3) Néha egyes kereteken mozgatom a Highlights & Shadows csúszkákat;
4) Minden képkockát elküldök a Photomaticsnak.

Ha a HDR több képkockából készült, és vannak mozgó objektumok, akkor én szabályozom, hogy a Photomatics mennyire "elnyomja a szellemeket" (Ghost eltávolítás). Lehetőség van a "problémás" területek manuális megadására, és általában a Photomatics nagyon jól "összetöri a szellemeket".



5) Ott kapok egy nekem megfelelő eredményt, azt elmentem. A LightRoom automatikusan "bekapaszkodik" az eredménybe, amit szinte azonnal "elküld" a Photoshopba;
6) Photoshopban megtisztítom a különféle "szemetet", korrigálom a geometriát;
7) Nagyon gyakran használom Nik Color Effect Pro -> tónuskontrasztés Darken&Lighten Center;
8) Gyakran alkalmazok zajcsökkentést az égbolton Nik Dfine;
9) Mentse el és térjen vissza a LightRoomba;
10) "Beállító kefék"A LightRoomban" nagyon hatékony helyi korrekciós eszközök. Ezért szinte mindig a LightRoom-ban véglegesítem a keretet, korrekciós ecsetek használatával különféle módokban (sötétítés, világosítás, kiemelések, árnyékok, tisztaság (plusz és mínusz egyaránt), élesség és zaj). Sok dolgom van velük könnyebben dolgozzon, mint a Photoshop korrekciós rétegeivel és maszkjaival.
11) Exportálom az eredményt (általában 1400 pix szélességű), megnézem, és rendszeresen találok hibákat, visszatérek a LightRoom-ba vagy a Photoshopba, kijavítom, újra exportálom, megnézem és... és ez a folyamat gyakran a "nézd-lásd-befejezés" „Sokáig elhúzódhat, amíg minden megfelel nekem.
12) Nagyon gyakran várok másnapig, és nagyon gyakran másnap befejezek valamit.

Nos, itt van a fotók feldolgozásának folyamata ;-)

4. Videófelvétel

Ez a rész azok számára lesz érdekes, akik "barátkoznak" az angollal, és akik szeretnék "elmélyíteni" tudásukat a HDR területén. Nagyon ajánlom az összes videó megtekintését.


Minden sikeres kísérlet a HDR területén !!!

Ez a rövid megjegyzés a fényképek rögzítésének és feldolgozásának két technológiájáról szól:
- HDR-felvétel "1 RAW-ban"
- a dinamikatartomány mesterséges bővítése

Mindkét módszert használták a fénykép elkészítéséhez:

A „HDR egy RAW-ból” elkészítésének ötlete rendkívül népszerű az LDP-gyártás néhány rajongója körében. Egyesek már tudják, hogy a Photomatixben 1 RAW-ból közvetlenül is készíthet LDF-et, ami egyszerűbb, mint három képkockát készíteni, vagy három „forrást” előállítani RAW-ból, de azt nem tudják, hogy az Artizen HDR akár egyből is igazi menő LDF-et készít. JPEG! Egy valódi HDR-ről szeretnék beszélni egy RAW-ról, amelyen nincsenek LDP jelei, de egy tipikus HDR jelei vannak – a fények és árnyékok jó tanulmányozása egy olyan jelenetben, amelynek fényereje meghaladja a "tipikus LDR"-t. (kb. 8 EV), de így is belefér a DD-be egy többé-kevésbé tisztességes digitális tükörreflexes (a digitális fényképezőgépek tulajdonosai nyugodtan lazíthatnak – nekik hiába).

A dinamikatartomány mesterséges bővítése (ezt a módszert "pszeudo-HDR-nek" is nevezhetjük, de ezt az elnevezést az LDP-gyártók ragadták ki) egy olyan módszer, amely lehetővé teszi a DD kamerába nem illő részletek hozzáadását kb. megáll a kiemelt területen további képkockák készítése nélkül, ha egy megőrzött csatornát használ a vágási zónában.

[LDP - "Hidegzés Soul P-c", a Photomatix fogantyúinak extrém forgatásával megcsonkított fényképek népszerű neve]

Először nézzük meg azt a képet, amely közvetlenül a fényképezőgépből jött ki (jpeg). A felhők osztályként hiányoznak, ehelyett csak lyukak az égen. A Lightroom hasonló képet ad az alapértelmezett paraméterekkel:

Ha megkéred a Lightroom-ot, hogy emelje ki a megvilágított területeket, akkor azt fogja mutatni, ami a szemnek már látható - nincsenek felhők, ráadásul nincs napfény által megvilágított homlokzat sem!

Lehet, hogy eggyel kisebb expozícióval kellett fényképezni, vagy a lightroomban az exponáló gombot -1-re forgatni? De a Lightroom hisztogramja azt mutatja, ami már látható a szemnek - elég sötét tárgyak vannak a keretben, és a sötét (bal) oldalon lévő hisztogram a szélén nyugszik. Azok. mínusz expozíció - halál az árnyékoknak.

Bár, ha mégis megcsinálja az expozíciókompenzációt mínusz 1 lépésközzel, a fények szinte tökéletesek lesznek. Ahol? A válasz erre az, hogy a kamerámban RAW-ban 1 plusz megállás van a kiemelésekben. Ő az, aki megment minket. De ahogy fentebb is írtam, lehetetlen egyszerűen negatívvá tenni az expozíciókompenzációt (az árnyékok el lesznek verve). A RAW-ból származó adatokat teljesen fel kell dolgozni. A Photomatix szerelmesei megtehetik benne, de én Lightroomban jól csinálom:

expozíció: -1
feketék: 0
fényerő: 0
kontraszt: 0
(ez előre beírható)

a Lightroom pedig a RAW tónusleképezés eredményét mutatja: egy lomha kontrasztos kép, amelyen azonban szinte normál felhők vannak, és egy világos árnyék részletekkel.

Marad a tonemapper gombjainak elforgatása: töltési fény / helyreállítás és egy kis tisztaság, és növelje a kontrasztot a görbével vagy a kontraszt gombbal.

Az eredmény SOKKAL jobb. A homlokzat szinte jó, a felső felhő tökéletes, az alsó felhő olyan-olyan, a kontraszt közepes. A kontrasztot később Photoshopban korrigáltam (beállító rétegekkel "görbék" maszkokkal, az eredmény a cikk elején található. Az alsó felhőnél a probléma a bevillanás. A margó RAW "e-ben csak kb 1 Fé, és a felhőnek többre volt szüksége... Mentse a" RAW-t" fejlesztette 16 bites PSD-re, és bővítse tovább a DD-t.

Nézzük meg közelebbről a hisztogramot RAW-ban a RAW Analyzer segítségével. Látható, hogy a kék és a zöld csatorna enyhén, kb. 0,5 Fé-vel szögezve van, de a piros 99%-ban él (mivel az EOS 350d piros csatornájának érzékenysége jóval kisebb, mint a zöldé, és a legvilágosabb a keretben lévő tárgyak fehérek):

A RAW Analyzer csatornánként kiválóan megjeleníti a kiemeléseket:

Látható, hogy az alsó felhő egy elég nagy darabja és a teljes felső felhő elvileg nem rendelkezik kivágással (üdv a Lightroomnak, aki azonnal kiabált a problémákról mindenhol), de nagyon sok olyan hely van a képen, ahol a zöld csatorna (lilával kiemelve), vagy akár zöld és kék (pirossal kiemelve) kiemelve (ez egy vagy két csatorna részleges kivágása). És csak a felhő egy kis darabján - teljes expozíció (feketével kiemelve). Ha megnézed a fenti képet a Lightroom után, akkor jól látszik, hogy a Lightroom egy fehér felhőn szinte normálisan korrigált egy kis kivágást az egyik csatornán, de kettőn már gondok voltak. És ez helytelen. Ennek leküzdésére használhatjuk a módszert "mesterséges bővítés DD", amely egy csatornában található adatok alapján a részletek rekonstrukciójából áll.

Annak érdekében, hogy részleteket adjunk a felvétel során elveszett felhőkhöz, külön kell "fejlesztenünk" a RAW-ot, hogy a konverter ne rontsa el a vörös csatornát (a fehéregyensúly korrigálásakor növeli a piros csatorna értékeit és megölni azokon a helyeken, ahol a zöld és kék csatornák). Ehhez a fehéregyensúlyt pirosra kell tolnunk, azaz. csúsztassa egyszerre sárgára és lilára. Ugyanakkor a Lightroomban a szemcseppentő 100%-nál kisebb piros értékeket kezd mutatni, ahol eredetileg 100 volt. Miután beállítottuk a paramétereket úgy, hogy a piros teljesen megjelenjen a felhőn, elkészítjük a második 16 bites PSD-t és megnyitjuk. Először is nyissa ki a csatornakeverőt, és állítsa a kék és zöld csatornákat a piros 100%-ára. A kép fekete-fehér lesz, és a felhők normálisak lesznek. Ezt követően marad hátra, hogy ezt a képet ráborítsd egy normálisan "kidolgozott" képre, adj hozzá egy maszkot, hogy csak a problémás területeket fedje, majd enyhén színezd a csatornakeverő által készített réteget a fehér árnyalatához. közülünk (a lightroomdal együtt, aminek egy részét magam végeztem) egész megállóra adtunk részleteket!

Hasonlóképpen színtelen részleteket is hozzáadhat az árnyékhoz, csak mi a legerősebb csatornát - zöldet - használjuk.

A Lightroom nem mindig fejezi be a piros csatornát. Néha sértetlenül hagyja (miközben a vágási zónában a felhők furcsa árnyalatokat vesznek fel). Ebben az esetben nem kell másodszor „fejlesztenie” a RAW-ot – azonnal kijavíthat mindent az első fájlban, ha egyszerűen hozzáad egy csatornakeverő-beállító réteget maszkkal a problémás területekhez.

Az én példámban ez a módszer enyhe javulást eredményezett - kevés a felhő, de a nagy, alacsony kontrasztú felhőkkel, részlegesen becsillanó kártyákon sokkal nagyobb hatást tud adni.

P.S. Emlékeztető bulkának és más másolóknak: ezt a cikket szerzői jog védi, és nem célja, hogy darabokban illessze be az "eredeti" műveibe.